音乐院校高考冲刺30天

音乐院校高考冲刺30天 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:大连出版社
作者:安玉亮,王瑞才
出品人:
页数:150
译者:
出版时间:2007-1
价格:25.00元
装帧:
isbn号码:9787806844670
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐高考
  • 音乐院校
  • 艺考
  • 冲刺
  • 备考
  • 音乐理论
  • 视唱练耳
  • 乐理
  • 考前辅导
  • 音乐专业
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具体描述

对于一个即将走入考场的考生来说最担心的是:一是乐理考试的内容、难度会是怎样的?所学的知识是试卷中会以什么形式(题型)出现?用已掌握的知识能否驾驭试卷中出现的各类型考题?二是视唱练耳试的内容、形式、要求及难度又是怎样的?相信你看完并做完这本《音乐院校高考冲刺30天》之后,一定会胸有成竹,并从容地应对一切。

音乐院校升学宝典:从零基础到专业殿堂的跨越 本书聚焦于音乐院校入学考试的综合素养培养与应试技巧提升,全面覆盖了音乐学、作曲与指挥、音乐表演(声乐、器乐)、音乐教育等主流专业方向的备考核心要点。它并非某一阶段的速成手册,而是一部系统性的、贯穿高中阶段乃至更早期的音乐素养构建指南。 第一章:音乐理论与基础知识的深度解析 本章旨在巩固和深化考生对音乐基本原理的理解,确保理论知识的系统性和准确性。 1.1 乐理与和声学的基石构建 基础乐理的精细化处理: 深入探讨音高、节奏、节拍、调性、音程、音程关系等基础概念的严谨定义与应用。重点分析大小调、五声调式、七声音阶的内在逻辑,以及各种拍号和复合节拍的实际演奏处理。 和声学入门与进阶: 从传统的功能和声学体系出发,详细解析三和弦、七和弦的构成、转位及其功能分析。特别强调和声的进行规律、终止式(完全终止、不完全终止、伪终止等)的识别与创作实践中的运用。引入经过和弦、副属和弦的分析方法,为考生打下扎实的古典和声基础。 曲式与结构分析: 系统梳理单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、奏鸣曲式等主要曲式的结构要素、段落划分与功能。通过对巴洛克、古典、浪漫主义时期代表作的实例剖析,训练考生快速抓住作品核心结构的能力。 1.2 音乐史与名曲赏析的广度拓展 西方音乐史脉络梳理: 按照中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义、20世纪至今的清晰时间线,梳理各时期的音乐风格、代表人物、重要作品及其历史地位。重点分析如巴赫复调艺术的精髓、莫扎特歌剧的戏剧性、贝多芬的革新意义、印象主义音乐的色彩运用等。 中国音乐史概述: 简要介绍中国古代宫廷音乐、文人音乐、戏曲音乐的发展脉络,以及近现代民族音乐的形成与发展,强调对传统音乐语汇的认知。 听力训练的科学方法: 强调听力训练不应局限于辨识旋律或节奏,而应提升到对织体、配器、力度、速度等要素的综合感知能力。提供了针对性的大量听力练习材料与自测清单。 --- 第二章:专业技能的强化与精进训练 本章旨在针对不同专业方向,提供个性化的技能提升方案,确保考生在专业考试中展现出扎实的功底和独特的艺术表现力。 2.1 键盘乐器与视奏技巧 钢琴演奏技术深度解析: 侧重于音色控制、触键的细腻度、触键重量的运用。对于技术难点的处理,如快速音阶、琶音的均匀性、八度连奏的平稳性、复杂和弦的清晰度等,提供详细的练习步骤和纠错方案。 视奏能力的系统培养: 区别于单纯的“会弹”,强调“快速理解与准确再现”。指导考生如何通过预读、节奏框架锁定、和声走向预判等策略,提高视奏的准确率和流畅度,尤其针对不熟悉的调性与复杂节奏型。 2.2 声乐艺术的科学发声与表达 科学呼吸与气息支持: 深入讲解腹式呼吸的生理机制与日常训练方法,确保气息的深度、稳定性和持续性。 共鸣腔体的开发与运用: 针对头腔、胸腔、口腔共鸣的协调统一,提供针对性的口腔练习和音阶练习,以达到圆润、集中的音色。 曲目选择与风格处理: 提供跨越美声、民族、通俗(视院校要求)三大领域的曲目推荐清单,并指导考生如何根据歌曲的时代背景、歌词意境,设计合理的演唱处理和情感表达层次。 2.3 作曲与配器基础的实践应用 配器法基础原理: 系统介绍管弦乐队、键盘乐器、室内乐组合的音域、音色特点、常用织体。重点讲解如何根据旋律的性格,选择最恰当的乐器组合,避免声音的互相掩盖。 旋律创作与动机发展: 强调旋律的逻辑性和可塑性。教授如何运用模仿、展开、转位、增减时值等手法,将简单的音乐动机发展成完整的乐段。 和声写作的规范性: 结合实际写作练习,严格要求和声连接的准确性,杜绝平行五八度、导音进行不当等常见错误,同时鼓励尝试新和声语言的探索。 --- 第三章:应试策略与考场心理调适 本章提供实战性的应考指导,帮助考生将平日的积累转化为考场上的高分表现。 3.1 模拟考试与自我评估 建立标准化的练习流程: 详细规划每日、每周的理论学习与技能练习的时间分配比例,确保各项技能同步提升。 多维度考评体系: 引导考生进行录音自测、请专业人士点评、参加模拟考试等方式,找出自身在技术稳定性和艺术表现力上的薄弱环节。 3.2 应对面试与专业问答 音乐常识的快速检索: 总结历年来高频出现的音乐家生平、作品背景、音乐术语解释等,构建快速反应的知识库。 艺术个性的展现: 探讨如何在面试中自信、清晰地阐述自己对所选专业的理解和未来的学习规划,展现出积极的学习态度和独特的艺术视野。 3.3 考场心理素质的构建 压力管理技术: 介绍如何在考前和考试中运用放松技巧(如渐进式肌肉放松法、专注呼吸法),稳定心率,避免因紧张导致的失误。 突发状况应对: 针对乐器出现小故障、记错谱、忘词等突发情况,提供冷静、专业的处理预案,最大程度减少对后续表现的影响。 本书致力于成为每一位有志于进入顶尖音乐院校的学子,在专业道路上不可或缺的实践指导者与理论支撑者。它要求学习者付出持续的努力和严谨的态度,而非仅仅追求短期的应试技巧。

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目录信息

读后感

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用户评价

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这本书的排版设计非常考究,看得出来编辑团队在细节上下了大力气。作为一名主修钢琴的考生,我特别关注教材中乐谱的清晰度和标记的准确性。这本书对示范曲目和练习范例的五线谱印刷质量极高,墨迹清晰,即便是快速跑动的音符也能一目了然,这在长时间高强度练习中,极大地减少了因看不清谱子而产生的挫败感。此外,书中穿插的“名师小贴士”部分,简直是无价之宝。这些提示往往是针对性极强的小窍门,比如如何快速找到钢琴的中央C位置、如何利用手指的关节力量来控制弱奏等等,这些都是课堂上老师可能一笔带过但对实际操作影响巨大的地方。阅读过程中,我感觉这本书就像一个全天候待命的陪练,随时提供专业指导。它不仅关注了宏观的备考战略,更细致到了每一个手指的触键力度和每一个呼吸的掌握,这种对音乐学习者全方位需求的覆盖,是很多同类书籍所不具备的深度和广度。

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说实话,刚翻开这本乐理辅导资料时,我还有点将信将疑。市面上的“冲刺宝典”太多了,很多都是拼凑内容,华而不实。但这本书给我的感觉是完全不同的——它有一种沉淀下来的专业感和人文关怀。我尤其欣赏它在处理视唱练耳部分时所采取的“循序渐进,以小见大”的策略。它不是简单地堆砌练习题,而是首先解析了听觉训练的内在规律,比如如何快速识别调式、如何精准捕捉不协和音程,这些理论铺垫非常扎实。我发现,当我理解了“为什么”要这么练之后,实际的练习效率大大提升了。以前总觉得某个音程听不准是天生的,现在明白了可以通过特定的听觉联想来攻克。书中的示例曲目选择也颇具匠心,既包含了古典音乐的严谨性,也适当地引入了一些近现代作品,拓宽了视野。最让我感到欣慰的是,它对考场心态的探讨,提醒我们如何在压力下保持稳定的发挥,这对于临场表现至关重要。这本书的价值,绝不仅仅在于技巧的提升,更在于构建一个完整的音乐思维体系,让人在面对考试时,能从容不迫,游刃有余。

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我是一个对音乐史和音乐作品分析非常头疼的考生,每次看到那些复杂的时期划分和风格特征对比,脑子里就一片浆糊。然而,这本书在“音乐作品赏析与分析”这一块的处理,简直是教科书级别的范本!它没有采用枯燥的年代顺序,而是巧妙地将不同时期的标志性作品进行主题式串联。比如,它通过对比巴洛克时期赋格曲的严谨结构和浪漫主义奏鸣曲的自由表达,清晰地勾勒出了音乐语言的演变脉络。作者对曲目的介绍精准而富有洞察力,不仅点明了结构、和声特点,更深入挖掘了作曲家创作时的心境和时代背景,这使得我对作品的理解不再停留在表面的旋律上,而是真正进入了音乐的灵魂深处。我发现自己现在看乐谱时,不再只是关注音符,而是能预判到即将到来的转调或主题再现,这种“预见性”的提升,完全归功于这本书的引导。它成功地将看似冰冷的知识点,转化成了生动、有血有肉的音乐故事,极大地激发了我学习的兴趣和深入研究的欲望。

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这本书真是太棒了,简直是为我量身定做的!我一直对音乐充满热情,但总觉得自己的技巧停滞不前,尤其是在面对高考这个关键时刻,心里更是七上八下。拿到这本书后,我立刻被它清晰的结构和实用的内容吸引住了。书里对基础乐理的讲解深入浅出,即便是像我这样自学多年、总是在一些细节上模糊不清的人,也能立刻茅塞顿开。比如,它对和声进行中一些复杂转调的分析,简直是神来之笔,我以前总是靠死记硬背,现在终于明白了背后的逻辑。更让我惊喜的是,作者非常贴心地提供了不同专业方向的备考侧重点,我学的是声乐,书里针对声乐的音准、气息控制以及曲目选择的建议,都非常具有实操性。我按照书里的建议调整了练习计划,感觉每天的进步都实实在在的,不再是那种盲目努力却收效甚微的感觉了。这本书不仅仅是一本教材,更像是一位经验丰富、耐心细致的导师,在我迷茫时指引方向,在我懈怠时敲响警钟。这本书的阅读体验非常流畅,排版清晰,重点突出,让人愿意一口气读下去,并且忍不住想马上动手实践。对于所有正在冲刺音乐院校的学子来说,这本书无疑是一份沉甸甸的宝藏。

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我必须强调,这本书的整体节奏感把握得相当到位。面对“30天冲刺”这个时限,焦虑感是最大的敌人。这本书并没有承诺让你在短时间内变成“超级天才”,而是提供了一个科学、可执行的每日学习路径。它将厚重的知识体系拆分成了30个可量化的学习单元,每天都有明确的知识点覆盖范围和与之配套的练习量。这种模块化的设计,让每日的学习目标具体可见,每完成一天的计划,都会有一种清晰的成就感,从而有效缓解了对长期目标的恐慌。更巧妙的是,它在每五天或七天会设置一个“阶段性回顾与自测”模块,这个回顾不仅仅是简单地重复前几天的内容,而是将知识点进行交叉整合,考察综合应用能力。这种螺旋上升的学习模式,确保了知识的吸收是扎实且持久的,而不是学完就忘。对于我这种自律性一般,需要明确时间表来驱动学习的人来说,这本书的结构性支持,比任何鸡汤都要管用得多。它让我真切地体会到,有效的冲刺不是拼命加速,而是精准规划。

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