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出版者:高等教育出版社

作者:张红

出品人:

页数:125

译者:

出版时间:2006-12

价格:58.00元

装帧:

isbn号码:9787040205435

丛书系列:

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浮世绘卷：中古时期江南士绅的日常生活与文化变迁 引言： 本书旨在深入剖析中国中古时期（约公元4世纪至14世纪）江南地区士绅阶层的日常生态、文化构建及其在时代洪流中的角色演变。不同于以往侧重宏大叙事或纯粹的政治史研究，《浮世绘卷》将镜头聚焦于那些在历史舞台上看似“沉默”却又深刻影响社会肌理的群体。我们试图通过精细的文献考据和跨学科的研究方法，重建一个有血有肉、充满烟火气的士绅世界。 第一部分：土地、宗族与权力的微观结构 中古时期的江南，在魏晋南北朝的动荡后，逐渐形成了以宗族为核心的社会结构。本部分将详细考察士绅阶层如何通过对土地的控制来确立其社会地位和经济基础。 一、土地的形态与管理： 从“庄园制”向“佃耕制”的过渡中，士绅如何巧妙地利用法律漏洞和地方惯例，实现土地的兼并与细致化管理？我们将分析地方志、田产文书和庄严碑刻中揭示的租佃关系复杂性，探讨“义仓”、“义庄”等公共性机构背后的私人利益运作。 二、宗族势力的勃兴与维系： 地方士绅的权力并非仅仅源于朝廷授予的官职。本章着重研究宗族祠堂的建筑形制、族规家训的制定与执行过程。这些规则如何规范家庭内部的继承、婚姻，以及在外部冲突（如水利纠纷、边界争议）中代表家族进行集体行动。特别地，我们将探讨士绅如何在保持与儒家正统伦理一致的同时，发展出适应地方实践的实用性权力工具。 三、地方治理的“非正式”网络： 朝廷任命的流官往往对地方情况一知半解，这为地方士绅提供了权力真空的填充空间。本节考察士绅如何通过举荐、献策、捐助等方式，与地方官府建立起一种互惠共生的“非正式”治理网络。例如，在灾荒和瘟疫时期，士绅主导的赈济活动，既体现了儒家“仁政”的理想，也巩固了其在民间的权威。 第二部分：文教的场域：士人的精神生活与审美趣味 中古士绅阶层的核心身份认同在于“读书人”的身份。这一部分将深入挖掘他们的精神追求、教育实践和审美偏好，揭示文化如何成为巩固其阶层优势的隐形之剑。 一、私学的兴盛与教育的普及： 郡县层面的官学往往难以满足士绅对子弟的精英化培养需求。本章分析私人书斋（如著名的“精舍”）的设立、藏书楼的构建及其在地域文化圈中的辐射作用。我们关注的不仅是教科书的内容（如“四书五经”的注释演变），更是教育方法——如对“格物致知”的不同侧重，以及对诗赋、书法、音律的偏好如何体现出阶层的“高雅”品味。 二、诗文酬唱与交游圈层： 文学创作不再仅仅是个人的情感抒发，更是一种重要的社交货币。我们将梳理一批著名的文集和尺牍，重建士绅间的交往图谱——从秘密的文学社团到公开的宴饮集会。分析特定主题的诗作（如咏物、怀古、送别）中蕴含的政治隐喻、阶层间的相互期许与潜在的竞争关系。 三、物质文化中的“雅”与“俗”： 士绅的日常生活无不渗透着审美追求。本部分将考察他们的居所、服饰、饮食器具。例如，对宋代哥窑、汝窑瓷器的偏爱，对文房四宝（墨、笔、砚、纸）品质的执着，以及园林艺术的兴起。这些物质的符号如何帮助他们构建起一个区别于市井、农人的“雅”的文化疆域。我们特别关注“收藏热”——对古籍、法帖、古代青铜器的痴迷，这不仅是文化传承，更是一种财富的象征性展示。 第三部分：时代的变奏：士绅在社会转型中的调适与挣扎 中古后期，随着商品经济的发展、城市化的推进以及社会阶层的流动性增加，江南士绅面临着前所未有的挑战。 一、商业参与与身份的张力： 传统儒家伦理轻视商业，但日益繁荣的江南经济迫使许多士绅家族不得不卷入贸易活动（如盐业、丝绸、漕运）。本章探讨士绅如何在“耻于言利”的文化禁忌与追求财富的现实需求之间寻求平衡。他们如何通过设立“钱庄”、投资手工业，既积累资本又不损及“读书人”的清誉？ 二、士绅与城市生活的互动： 随着地方商业中心的崛起，士绅开始从传统的乡村庄园向城市中心迁移。本节分析城市中的书院、会馆、戏台等公共空间如何成为士绅展示社会责任和文化影响力的“新舞台”。他们如何应对城市中新兴的商人阶层和手工业者的挑战？ 三、对异端的警惕与思想的保守化： 面对佛教、道教的盛行，以及社会思潮的多元化，中古后期士绅阶层如何重新回归儒家正统，以维护其意识形态的权威性？本章将分析理学思想的传播如何被地方士绅吸收，用以巩固其宗族伦理和维护社会秩序，表现出对社会变革的审慎甚至保守的姿态。 结论： 本书通过对中古江南士绅日常生活的精细描摹，揭示了一个复杂而矛盾的社会群体。他们既是传统儒家文化的坚定捍卫者，又是推动区域经济和文化发展的隐形力量。他们的故事，是关于权力、文化、财富与身份认同在中国特定历史阶段中相互纠缠的生动写照。《浮世绘卷》力求提供一个超越传统史观的视角，重现那个风云变幻时代中，士绅们如何在泥泞中仰望星空，构建起属于他们自己的精致世界。

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最近沉迷于一本关于**《古丝绸之路的香料贸易与地缘政治》**的著作，内容之宏大，信息量之密集，让我不得不边读边做大量笔记。这本书的作者显然拥有深厚的历史学功底，他聚焦于物流、经济和权力结构，而不是简单的旅行见闻录。书中详细剖析了从汉代张骞出使西域到奥斯曼帝国崛起这段漫长历史中，胡椒、肉桂、苏木等关键香料是如何成为驱动国家政策、引发战争的战略资源。例如，作者用了大量篇幅来阐释，在欧洲中世纪，一克胡椒的价值甚至高于黄金，这直接刺激了地理大发现的动力，将整个世界版图重新绘制。书中对于商队路线的变迁有着精细的地图标注和文字描述，让你清晰地看到地理环境如何制约了贸易的兴衰。更引人入胜的是，作者擅长将经济数据转化为生动的叙事，他会描述某个特定年份，因为某个沙漠部落的叛乱，导致整个威尼斯香料市场的价格瞬间飙升，这种宏观与微观的结合，让历史变得触手可及。读完这本书，你会深刻理解到，那些我们日常生活中毫不费力的调味品，背后承载着多少人背井离乡的艰辛和帝国兴衰的角力。这是一部严肃的、但叙事却充满张力的历史作品。

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最近读的这本**《维多利亚时代伦敦的地下社会》**，简直是一部活生生的、带着煤灰和潮湿气味的社会切片。这本书的作者显然花了数十年时间在档案馆里“挖掘”史料，其考据的扎实程度令人肃然起敬。它没有过多聚焦于那些光鲜亮丽的贵族生活，而是将镜头对准了那些被遗忘在雾气弥漫的巷弄里的底层人物：掘墓人、灯夫、洗衣妇，甚至是那些在泰晤士河边捡拾废物的拾荒者。作者的叙事手法非常克制和客观，他大量引用了当时的警方记录、法庭证词和私人日记片段，让历史的“原声”直接呈现在读者面前。读到关于济贫院儿童的章节时，那种压抑和绝望感几乎要穿透纸面，让人呼吸困难。书中对维多利亚时代城市基础设施的变迁也有精彩的描写，比如臭名昭著的“大恶臭”事件如何催生了现代下水道系统，这不仅仅是工程史，更是社会治理和公共卫生的里程碑。这本书的价值在于，它提供了一个全景式的、去浪漫化的伦敦画像，让人真切地感受到工业革命下，进步与残酷是如何并存的。它让我对那些看似平静的历史照片背后，隐藏的复杂人性有了更深层次的理解。

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最近淘到一本关于**《环球美食探秘》**的书，简直是打开了我味蕾的新世界大门！这本书的作者显然是个资深的“吃货”，他不仅仅是罗列菜谱，而是深入到每道菜背后的文化脉络和历史渊源。比如，书中对意大利那不勒斯披萨的起源有着非常详尽的考证，从古老的面包制作工艺到现代番茄的引入，每一个环节都描述得栩栩如生，仿佛我能闻到那股在柴火烤炉中散发出的焦香。再比如，书中对川菜“麻辣”的理解，并非简单的辣度叠加，而是对花椒、辣椒品种、炮制方法乃至地区差异的细致区分，读起来让人大呼过瘾，立刻就想动手尝试那些复杂的调味步骤。更难得的是，作者的文笔极其生动，他用一种近乎散文诗的笔调来描绘食物的色彩、质地和口感，比如形容泰式冬阴功汤的酸辣层次，用了“如同夏日雷雨后，空气中弥漫着热带雨林特有的清新与野性”这样的句子，极大地提升了阅读体验。这本书的配图也十分精美，高清的实景照片让人食指大动，即便是那些我从未接触过的异域菜肴，也因为图片的直观展示而变得亲切起来。对于任何一个对美食抱有好奇心、渴望通过味觉了解世界的人来说，这本书绝对是案头必备的珍藏品。它不仅仅是本烹饪指南，更是一部流动的、充满人间烟火气的文化史诗。

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我刚翻完这本**《星际漫游指南：宇宙的终极奥秘》**，说实话，我的世界观被彻底颠覆了。这本书的叙事风格极其前卫和跳脱，一点也不像传统的天文学科普读物那样板着脸孔。它似乎更像是一场由一位极其博学又有点神经质的向导带领的思维探险。作者似乎对“不确定性”有着近乎偏执的喜爱，他对黑洞、虫洞以及暗物质的描述，总是在严谨的物理学理论框架下，穿插着各种哲学层面的拷问。比如，当他讨论到费米悖论时，他不是简单地陈述“为什么我们还没找到外星人”，而是用了一整章来模拟各种“文明的自我毁灭”剧本，从内部基因腐烂到外部超新星爆发，想象力之丰富，令人咋舌。书中夹杂着大量的自创符号和晦涩的数学公式，初读时确实有门槛，但一旦沉浸进去，那种智力被挑战的快感是无与伦比的。最让我印象深刻的是它对“时间”这个概念的解构，作者提出时间可能只是一种局域的错觉，这让我坐在家里的沙发上，对着窗外的行人，都产生了一种巨大的疏离感。这本书需要反复阅读，每次都能捕捉到作者埋下的不同层级的彩蛋，它不是用来“读懂”的，而是用来“体验”一场思维风暴的。

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我终于有幸拜读了**《禅宗与现代艺术的交汇点》**，这本书的结构和观点简直是另辟蹊径，完全颠覆了我对艺术史和宗教哲学的传统认知。作者采取了一种非常自由联想式的写作方式，他并不试图建立一个线性的历史发展脉络，而是将不同时期的、看似毫无关联的艺术作品和禅宗公案并置对比。比如，他将日本画家曾我萧白的狂放笔触，与禅宗“不立文字”的境界相提并论，探讨的是“超越形式的表达”；而另一章节，他又细致分析了马列维奇的至上主义方块如何呼应了佛教的“空性”概念，那段论述简直是妙不可言，将抽象的哲学概念通过具体的视觉语言进行了完美阐释。这本书的阅读体验就像在走迷宫，你永远不知道下一扇门后会通向哪个世纪、哪种媒介的作品，但每一步都让你离某个核心的“洞见”更近一些。作者的语言风格非常凝练，充满了富有韵律感的排比句和精妙的比喻，读起来有一种令人心神宁静的力量。它迫使读者放下既有的标签和定义，去感受艺术和精神追求中那些共通的、超越文化的本质联系。这本书的价值不在于提供答案，而在于提出了一种全新的、极具启发性的提问方式。

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