具体描述
直擊東京流行最前線的設計。
【汲取來自專家的創意】
本書將東京第一手設計點子快遞到您手中, 集結日本活躍的設計師解析作品手法, 滿載的設計點子, 是你創作與發想的來源, 讓你靈感乍現, 做出令人激賞的作品。
【妙不可喻的多樣化設計】
範例風格多變, 一次滿足各類型的設計需求：包含：街頭塗鴉嘻哈、激烈的爆破、和紙暈染、龐克風文字、如同春天般的柔和氛圍、震撼視覺的立體堆疊方塊、巧克力餅乾文字、普普風插畫、充滿未來感的光線、手作剪紙圖案、色彩繽紛的邊框、沉穩的大理石、鐵鏽文字、樸實的瓦楞紙印刷、歲月的刮痕、幻想的夢境、神秘感十足的畫面…, 絕對是設計師都要珍藏的一冊。
【LOGO 設計、影像加工、質感模擬】
教你靈活運用手邊素材做合成, 看似平淡的素材, 都能在妙手改造下重生；或者從無到有, 創造擬真的質感, 還有搶眼的 LOGO 設計, 製作出擄獲觀眾目光的圖像。
【變化手法加場演出】
每個範例還有設計師不藏私的關鍵提點, 激發更多 idea 並升級你的設計腦。
* 本書特色 : ◎ 日本專業設計出版公司 MdN 精心打造。集合 13 位在線設計師傾囊相授, 讓你突破技法困頓的窘境。
◎ 範例提供原始素材可供實際操作, 還有完成的 psd 檔可供對照、研究效果。
作者简介
目录信息
读后感
本書用的版本大致為CS4，也許有點舊，但以入門來說的確是很不錯的書。最喜歡的一點是，在每個範例後都有加場手法教學，讓人不會只是死死地照著書上的步驟一樣畫葫蘆，而不知如何"應用"。其次，從影像處理到平面設計本書都有涉獵，與其說是電繪教學書，其實更像"字典"類的工具書...
评分本書用的版本大致為CS4，也許有點舊，但以入門來說的確是很不錯的書。最喜歡的一點是，在每個範例後都有加場手法教學，讓人不會只是死死地照著書上的步驟一樣畫葫蘆，而不知如何"應用"。其次，從影像處理到平面設計本書都有涉獵，與其說是電繪教學書，其實更像"字典"類的工具書...
评分本書用的版本大致為CS4，也許有點舊，但以入門來說的確是很不錯的書。最喜歡的一點是，在每個範例後都有加場手法教學，讓人不會只是死死地照著書上的步驟一樣畫葫蘆，而不知如何"應用"。其次，從影像處理到平面設計本書都有涉獵，與其說是電繪教學書，其實更像"字典"類的工具書...
评分本書用的版本大致為CS4，也許有點舊，但以入門來說的確是很不錯的書。最喜歡的一點是，在每個範例後都有加場手法教學，讓人不會只是死死地照著書上的步驟一樣畫葫蘆，而不知如何"應用"。其次，從影像處理到平面設計本書都有涉獵，與其說是電繪教學書，其實更像"字典"類的工具書...
评分本書用的版本大致為CS4，也許有點舊，但以入門來說的確是很不錯的書。最喜歡的一點是，在每個範例後都有加場手法教學，讓人不會只是死死地照著書上的步驟一樣畫葫蘆，而不知如何"應用"。其次，從影像處理到平面設計本書都有涉獵，與其說是電繪教學書，其實更像"字典"類的工具書...
用户评价
在我看来，一本好的设计书，不应该仅仅是技巧的堆砌，更应该能够点燃读者的创作热情。而《Photoshop設計點子 東京快遞》，无疑做到了这一点。这本书的书名就充满了想象力，将“Photoshop”这个强大的工具，与“設計點子”的创意输出，以及“東京快遞”的都市活力相结合，让我对它充满了期待。打开书后，我发现它并没有让我失望，而是给我带来了很多新的启发。我尤其喜欢书中对“氛围感”的营造，作者是如何通过Photoshop的各种工具，将一个看似普通的场景，瞬间变得充满故事性和情感。比如，书中有一个案例，是关于如何将一张简单的城市照片，通过添加一些模糊和光晕效果，营造出一种梦幻般的宁静感，这种对细节的极致追求，让我受益匪浅。而且，书中对“东京”这个地域文化的理解和运用，也非常到位。作者并不是简单地堆砌一些日式元素，而是将东京的城市特点——比如它的高密度、它的层次感、它的光影变化——巧妙地融入到设计中，创造出一种既有地域特色又不失现代感的视觉风格。这本书让我觉得，Photoshop不仅仅是一个工具，更是一种语言，一种能够帮助我表达情感、传递思想的视觉语言。
评分我一直对Photoshop的创意应用充满好奇，但常常苦于找不到合适的切入点，感觉自己就像一个拿着万能钥匙，却不知道该打开哪扇门的门外汉。直到我看到了这本书——“Photoshop設計點子 東京快遞”。单看书名，就有一种强烈的地域特色和速度感，让人联想到那些充满活力的日本都市景象，以及快速迭代的创意。这本书最大的亮点在于，它并没有将重点放在罗列Photoshop的各种功能，而是通过大量精美的案例，来展示如何将这些功能转化为富有创意的设计。我最喜欢的是书中对“东京”这个元素的解读，作者是如何将这座城市的独特气质——比如它的高密度、它的霓虹灯、它的传统与现代的融合——巧妙地融入到设计中。我曾尝试模仿书中的一个案例，是将现实中的老旧建筑，通过Photoshop的后期处理，赋予它一种赛博朋克式的未来感，效果出奇的好，让我对Photoshop的潜力有了更深的认识。书中对光影的运用也让我大开眼界，作者是如何通过精细的调整，让画面中的光线显得既真实又富有戏剧性，这种对细节的把控，是提升作品质感的关键。而且，这本书的排版设计也非常舒服，大量的图例配合简练的文字，让我在阅读过程中能够快速抓住重点，并且将学到的技巧融会贯通。我感觉这本书不仅仅是教我如何“做图”，更是教我如何“思考”，如何将自己的想法和情感，通过Photoshop这个媒介，生动地传达出来。
评分这本书的封面设计就足够吸引眼球，浓郁的日式漫画风格，搭配上“东京快递”这个充满速度感和都市气息的名字，立刻勾起了我对书本内容的强烈好奇。拿到手后，我迫不及待地翻开，原本以为会是一本纯粹的技术教程，讲解各种Photoshop的工具和技巧，但出乎意料的是，它更像是一本灵感的宝库，一本创意的大熔炉。书中的“點子”二字，绝对不是虚设，它真的在引导读者跳出固有的思维模式，去探索Photoshop在设计领域无限的可能性。我尤其喜欢它介绍的几个案例，每一个都充满了“东方韵味”，但又运用了非常现代的设计手法，比如将传统的和风元素巧妙地融入到赛博朋克风格的城市景观中，那种跨时代的碰撞感，让我耳目一新。更让我惊喜的是，它并没有仅仅停留在“好看”层面，而是深入剖析了这些设计的思路和方法，比如如何通过色彩搭配来营造氛围，如何运用光影来塑造立体感，如何通过构图来引导观众的视线。书中的图例非常丰富，而且质量很高，每一张都像是一件独立的作品，让我反复观摩，细细品味。我甚至可以在脑海中勾勒出这些设计背后的故事，感觉作者不仅仅是在教我如何使用软件，更是在传递一种设计哲学，一种对视觉语言的深刻理解。我平时也会接触一些设计类的书籍，但很少有能像这本书一样，让我感觉既实用又富有启发性，它让我重新审视了Photoshop在我手中可以扮演的角色，不再只是一个简单的图像处理工具，而是一个可以承载无限创意的画布。我强烈推荐给所有对设计有热情，或者希望在视觉创作上有所突破的朋友们，绝对是一本值得反复阅读和收藏的佳作。
评分老实说，我是冲着“东京”这两个字来的。我一直对日本的都市文化和设计风格有着浓厚的兴趣，总觉得那里有一种独特的艺术魅力，能在快节奏的生活中找到诗意。这本书的名字《Photoshop設計點子 東京快遞》，立刻就击中了我。拿到书后，我发现它并没有让我失望，反而给了我巨大的惊喜。这本书不仅仅是教你Photoshop的某个技巧，而是真正地在“启发点子”。我最喜欢它对“速度感”和“信息流”的捕捉，书中有很多案例，将这种都市的动感和科技感用视觉语言完美地呈现出来，让我感觉自己仿佛置身于东京的街头，耳边充斥着车辆的呼啸和人群的嘈杂。更重要的是，它并没有给我一种“照猫画虎”的感觉，而是通过对一个个案例的深入剖析，让我理解了其背后的设计逻辑和创意源泉。比如，书中关于如何通过色彩搭配来营造“神秘感”和“未来感”的部分，让我豁然开朗。我一直对色彩很头疼，但这本书提供了非常实用的思路，让我不再局限于传统的配色方案。而且，书中的图例质量非常高，每一张都像一件独立的艺术品，让我反复推敲，学习其构图、光影和细节的处理。这本书让我觉得，Photoshop不仅仅是用来修图的，更是一个强大的创意工具，能够帮助我将脑海中的奇思妙想，转化为令人惊叹的视觉作品。
评分拿到这本《Photoshop設計點子 東京快遞》的时候，我首先被它充满活力的封面所吸引，那种略带漫画风格的插画，加上“东京快递”的名字，立刻就勾起了我对日本设计风格的好奇心。我一直认为Photoshop是一款非常强大的工具，但常常觉得自己的创意有限，不知道如何才能做出令人眼前一亮的设计。这本书恰恰解决了我的痛点。它没有像一些技术书籍那样，枯燥地讲解各种菜单和工具，而是通过大量的实例，展示了Photoshop在实际设计中的应用。我最喜欢的是书中的“點子”部分，作者并没有直接给出“照搬”的教程，而是引导读者去思考，如何将一些基础的元素进行组合和变形，从而创造出新的视觉效果。比如，书中有一个案例，是如何将普通的城市夜景，通过添加一些光晕和粒子效果，瞬间变得充满科技感和未来感，这种创意的实现方式，让我感到非常惊喜。而且，书中的案例都非常有“东京”特色，无论是对都市霓虹灯的描绘，还是对日式建筑的解构，都充满了独特的地域文化韵味。让我印象深刻的是，作者在处理细节方面非常到位，比如对纹理的运用，对色彩饱和度的调整，这些看似微小的步骤，却能极大地提升作品的整体质感。这本书让我觉得，Photoshop不仅仅是一个工具，更是一个能够帮助我实现无限创意的平台。
评分这本书的封面设计就足够吸引眼球，浓郁的日式漫画风格，搭配上“东京快递”这个充满速度感和都市气息的名字，立刻勾起了我对书本内容的强烈好奇。拿到手后，我迫不及待地翻开，原本以为会是一本纯粹的技术教程，讲解各种Photoshop的工具和技巧，但出乎意料的是，它更像是一本灵感的宝库，一本创意的大熔炉。书中的“點子”二字，绝对不是虚设，它真的在引导读者跳出固有的思维模式，去探索Photoshop在设计领域无限的可能性。我尤其喜欢它介绍的几个案例，每一个都充满了“东方韵味”，但又运用了非常现代的设计手法，比如将传统的和风元素巧妙地融入到赛博朋克风格的城市景观中，那种跨时代的碰撞感，让我耳目一新。更让我惊喜的是，它并没有仅仅停留在“好看”层面，而是深入剖析了这些设计的思路和方法，比如如何通过色彩搭配来营造氛围，如何运用光影来塑造立体感，如何通过构图来引导观众的视线。书中的图例非常丰富，而且质量很高，每一张都像是一件独立的作品，让我反复观摩，细细品味。我甚至可以在脑海中勾勒出这些设计背后的故事，感觉作者不仅仅是在教我如何使用软件，更是在传递一种设计哲学，一种对视觉语言的深刻理解。我平时也会接触一些设计类的书籍，但很少有能像这本书一样，让我感觉既实用又富有启发性，它让我重新审视了Photoshop在我手中可以扮演的角色，不再只是一个简单的图像处理工具，而是一个可以承载无限创意的画布。我强烈推荐给所有对设计有热情，或者希望在视觉创作上有所突破的朋友们，绝对是一本值得反复阅读和收藏的佳作。
评分说实话，起初选择这本书，是被“东京快线”这个名字勾起的我对日本都市文化的好奇心所吸引。我一直对日本的设计风格情有独钟，无论是他们的广告、海报，还是动漫中的场景，都充满了独特的魅力。这本书恰好满足了我对这方面的探索欲，但它远远超出了我的预期。它不仅仅是关于Photoshop，更是一次深入日本都市美学的视觉之旅。书中那些令人惊艳的插画和设计作品，仿佛将我带入了真实的东京街头，体验着霓虹闪烁的夜晚，或是繁忙的街头巷尾。我特别喜欢书中对“光”的运用，作者非常擅长捕捉光线在不同场景下的表现力，无论是从高楼间隙洒下的阳光，还是便利店门口昏黄的灯光，都通过Photoshop的精妙处理，被赋予了生命力和故事感。而且，这本书没有采用那种枯燥乏味的技术罗列式讲解，而是通过一个个充满故事性的案例，来展示Photoshop的应用。这些案例的设计理念都非常新颖，例如如何通过合成的手法，将现实中的建筑与虚构的奇幻元素相结合，创造出独一无二的视觉效果。作者还很注重细节的打磨，比如纹理的添加，噪点的控制，以及色彩的微调，这些看似微小的步骤，却能极大地提升作品的质感和真实感。我感觉自己不仅仅是在学习Photoshop的技巧，更是在学习一种观察世界、捕捉瞬间、并将其转化为视觉艺术的方法。这本书让我明白了，设计不仅仅是技术的堆砌，更是情感的表达，是创意的升华。我迫不及待地想将学到的知识应用到自己的作品中，去创造属于自己的“东京快线”。
评分这本书的书名《Photoshop設計點子 東京快遞》本身就充满了吸引力。我一直对日本的设计风格，尤其是其独特的都市文化和视觉表现形式很感兴趣，而“东京快递”这个名字，则暗示了这本书会带来一种快速、现代、充满活力的设计理念。翻开书后，我发现它确实名副其实。这本书并非单纯的技术手册，而是更侧重于创意和灵感的启发。它通过一个个精心设计的案例，展示了如何利用Photoshop将日常的素材转化为具有独特风格的作品。我尤其喜欢书中对“光影”的处理，作者能够巧妙地利用Photoshop的光效和色彩叠加，营造出一种极具氛围感的画面，无论是清晨的柔和光线，还是夜晚的霓虹闪烁，都被表现得淋漓尽致。而且，书中的许多设计理念都非常新颖，比如如何将传统的和风元素与现代的科技感相结合，创造出一种跨越时空的视觉效果。我曾尝试模仿书中一个关于“城市速写”的案例，将一张普通的城市照片，通过一些笔刷和叠加模式，瞬间赋予了它一种动态的、富有节奏感的生命力，这让我对Photoshop的潜力有了全新的认识。这本书让我觉得，设计师的创造力才是最重要的，而Photoshop则是一个能够将这些创造力具象化的强大武器。
评分我一直对Photoshop的创意应用充满好奇，但常常苦于找不到合适的切入点，感觉自己就像一个拿着万能钥匙，却不知道该打开哪扇门的门外汉。直到我看到了这本书——“Photoshop設計點子 東京快遞”。单看书名，就有一种强烈的地域特色和速度感，让人联想到那些充满活力的日本都市景象，以及快速迭代的创意。这本书最大的亮点在于，它并没有将重点放在罗列Photoshop的各种功能，而是通过大量精美的案例，来展示如何将这些功能转化为富有创意的设计。我最喜欢的是书中对“东京”这个元素的解读，作者是如何将这座城市的独特气质——比如它的高密度、它的霓虹灯、它的传统与现代的融合——巧妙地融入到设计中。我曾尝试模仿书中的一个案例，是将现实中的老旧建筑，通过Photoshop的后期处理，赋予它一种赛博朋克式的未来感，效果出奇的好，让我对Photoshop的潜力有了更深的认识。书中对光影的运用也让我大开眼界，作者是如何通过精细的调整，让画面中的光线显得既真实又富有戏剧性，这种对细节的把控，是提升作品质感的关键。而且，这本书的排版设计也非常舒服，大量的图例配合简练的文字，让我在阅读过程中能够快速抓住重点，并且将学到的技巧融会贯通。我感觉这本书不仅仅是教我如何“做图”，更是教我如何“思考”，如何将自己的想法和情感，通过Photoshop这个媒介，生动地传达出来。
评分当我翻开这本书时，首先映入眼帘的是那些充满想象力的封面插画，那种混合了日式动漫风格和现代都市气息的独特视觉语言，瞬间就抓住了我的眼球。我一直对Photoshop在创造奇幻场景方面的潜力很感兴趣，而这本书恰恰满足了我这一点。“東京快遞”这个名字也给我一种速度感和现代感，让人期待能从中看到一些快速、高效、并且富有活力的设计方案。在阅读的过程中，我发现这本书并没有局限于单纯的技术教程，而是更侧重于“點子”的启发。它通过展示一系列高质量的设计作品，来引导读者思考“为什么这样设计”以及“如何做到”。我尤其被书中对环境和氛围的营造所折服，作者如何运用Photoshop的各种工具，将一个普通的城市街景，转化为一个充满故事性和情感的画面，让人仿佛能听到雨滴敲打在屋檐上的声音，或是感受到午夜街头的寂静。书中对色彩的运用也非常独到，它不像很多教程那样强调“标准色”，而是鼓励读者去尝试大胆、个性化的色彩搭配，来表达自己的情绪和想法。我印象深刻的一个章节，是关于如何通过合成不同的元素，来构建一个超现实的梦境，这种天马行空的创意，通过Photoshop得到了完美的呈现。这本书让我觉得，Photoshop不仅仅是一个强大的图像处理软件，更是一个可以承载我们无限想象力的创意平台。我感觉自己像是开启了一个全新的设计维度，能够将脑海中那些零散的碎片，转化为令人惊叹的视觉作品。
评分Photoshop
评分Photoshop
评分Photoshop
评分Photoshop
评分Photoshop
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有