Jack Kirby's Fourth World Omnibus

Jack Kirby's Fourth World Omnibus pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:DC Comics
作者:Jack Kirby
出品人:
页数:396
译者:
出版时间:2007-05-02
价格:USD 49.99
装帧:Hardcover
isbn号码:9781401213442
丛书系列:
图书标签:
  • 科幻
  • 漫画
  • 超级英雄
  • Jack Kirby
  • DC漫画
  • 第四世界
  • 复古漫画
  • 漫画合集
  • 史诗
  • 漫画史
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

After co-creating comic book heroes including The Fantastic Four and The Hulk, legendary writer/artist Jack Kirby came to DC Comics in 1970 to write and illustrate four interlocking series known collectively as "The Fourth World."

Now, for the first time, DC collects these four series -- THE NEW GODS, THE FOREVER PEOPLE, MISTER MIRACLE and SUPERMAN'S PAL JIMMY OLSEN -- in chronological order as they originally appeared. These comics spanned galaxies, from the streets of Metropolis to the far-flung worlds of New Genesis and Apokolips, as cosmic-powered heroes and villains struggled for supremacy.

Volume 1 features the debuts of Orion of the New Gods, the evil Darkseid, super-escape artist Mister Miracle and many others. It also features numerous appearances by Superman.

好的,这是一份关于“杰克·科比的第四世界奥姆尼布斯”之外的其他漫画作品的详尽简介,旨在涵盖其艺术风格、叙事主题和历史背景,同时避免提及《第四世界》的具体内容。 --- 宇宙洪流中的回响:科幻史诗与超级英雄的另类探索 杰克·科比——这位被誉为“科幻漫画之王”的艺术巨匠,其创作生涯如同一部波澜壮阔的史诗,远远超越了任何单一的系列或概念范畴。他不仅仅是漫威宇宙的联合缔造者,更是将漫画媒介推向宇宙宏大叙事巅峰的先驱。他的作品,无论是早期的惊奇四超人、雷神,还是后来在DC宇宙中开拓的宏伟神话,都共同构建了一个充满活力、想象力和哲学深度的漫画宇宙。 黄金时代的奠基与神话的重塑 在科比的职业生涯早期,他与斯坦·李的合作定义了超级英雄的黄金标准。他们共同塑造的角色,如《美国队长》系列(尤其是在二战时期的开创性故事),体现了那个时代对英雄主义的渴望与对压迫的强烈反抗。这些作品不仅是简单的动作故事,更是对社会思潮的直接回应。科比标志性的“爆炸式”构图、充满力量感的肢体语言以及对机械和能量的迷人描绘,为后来的超级英雄漫画设定了视觉基调。 随后,科比在漫威的“银色年代”中扮演了关键角色。他构建的雷神奥丁森的故事,是将北欧神话与硬核科幻完美融合的典范。科比笔下的阿斯加德,并非是脆弱的空中楼阁,而是一个技术与魔法并存、充满巨大战争机器和古老智慧的星际帝国。他对“神性”的视觉化处理——那些宏伟的建筑、威严的神祇以及横跨九界的史诗级冲突——确立了他对“神性英雄”叙事的独特理解。 “第四世界”之外的独立史诗:宏大叙事的扩展 尽管科比在某些系列中专注于地球上的英雄,但他对宇宙尺度叙事的渴望从未停歇。在他职业生涯中期的独立探索中,我们可以看到他对“新神祇”概念的早期萌芽和对人类未来命运的深刻忧虑。 例如,在他短暂回归DC漫画的时期,科比致力于创造一系列相互关联但又各自独立的宏大叙事。这些作品如同从一个共同的哲学源头喷涌而出,探讨了权力、进化、自由意志与命运的议题。 《永恒人》(The Eternals):这是一个关于被外星种族“天神组”(Celestials)播种和实验的地球的故事。科比在这里展现了他对生物工程、跨越数百万年的历史跨度和“造物主”概念的痴迷。天神组的形象,巨大的、超越人类理解尺度的机械/有机体,是科比对“不可名状之物”最具视觉冲击力的诠释。故事聚焦于一个隐藏的亚人类种群,他们被赋予了强大的力量,却必须在人类社会中扮演守护者的角色,探讨了超凡能力与凡人责任之间的永恒张力。 《纽约的恶魔》(The Demon):这个角色虽然根植于更偏向地狱和民间传说的领域,但科比赋予其的形象和战斗方式,却带有强烈的科幻动作片的色彩。恶魔的挣扎,介于道德边界的两端,这为科比提供了一个探索个人救赎和存在本质的平台,不同于他描绘的那些全知全能的神祇,这是一个更具缺陷和人性(或非人性)挣扎的角色。 《流浪者》(The Wanderers)/《新星》(Nova,非漫威版):科比对探索未知宇宙和流亡者的迷恋在这些作品中得到了体现。他构建了不同文明在宇宙尺度下的冲突与交流。流浪者们往往是宇宙边缘的幸存者,他们的旅程充满了对失落家园的追忆和对新秩序的构建。这些故事是科比对“星际政治”和“文化冲突”的科幻式寓言。 科比的视觉语言:超越时代的动态美学 科比的艺术语言是其作品的灵魂。他的“科比式爆发”(Kirby Krackle)——那种用黑色墨点和不规则的能量轨迹来表现纯粹能量释放和爆炸的视觉技巧——是漫画史上最具辨识度的符号之一。这种技法不仅是特效,更是一种哲学表达,它暗示了宇宙中存在着无法被精确描绘的、原始的、具有破坏性和创造性的力量。 他的角色设计总是充满了肌肉的张力,即使是机器人或外星生物,也拥有着仿佛随时会突破纸面的生命力。建筑和交通工具的设计,无论是阿斯加德的飞船还是天神组的装置,都体现出一种粗粝而宏伟的“实用未来主义”,与当时其他艺术家描绘的流线型、光滑的未来感形成鲜明对比。 核心主题的探讨:权力、神性与反抗 回顾科比的非《第四世界》作品,我们会发现几个贯穿始终的核心主题: 1. 神性与人性的边界:无论是雷神、永恒人还是其他半神角色,科比始终在探索拥有超越凡人能力的存在如何与普通人互动,以及这种权力是否必然导致傲慢或责任。 2. 古老知识与现代困境:许多故事的冲突源于古老、几乎被遗忘的科技或神话力量的回归,迫使当代英雄面对他们无法理解的复杂局面。 3. 反抗的必要性:无论面对的是纳粹、外星侵略者还是压迫性的神祇,科比的角色总是倾向于直接、充满力量的反抗。他的漫画歌颂的不是被动的顺从,而是主动争取自由和尊严的斗争。 总而言之,杰克·科比的创作遗产是一座由无数光怪陆离、充满能量和深刻哲思的漫画世界构筑的宝库。他的作品,无论单独来看还是作为一个整体研究,都代表了漫画艺术在构建大规模、多维度叙事上的最高成就。他对超级英雄和宇宙史诗的定义,是现代流行文化中不可磨灭的印记。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

说真的,我本来以为这些老漫画会有点难以跟上现代的叙事节奏,毕竟年代久远嘛。结果呢,这本书里的情节构建能力简直是神乎其技,那种宏大的世界观设定,涉及到文明兴衰、神祇之战和哲学层面的探讨,深度远超我的预期。 很多现代科幻作品里反复咀嚼的概念,在这里面早就被玩出花了,而且是以一种极其直接、毫不拖沓的方式呈现出来。 里面的角色动机复杂得让人拍案叫绝,没有绝对的好与坏,每个人物都有其内在的逻辑和驱动力,即便是那些看似反派的角色,你也能在他身上找到人性的挣扎和悲剧色彩。 尤其是那些关于权力、救赎和命运的讨论,在特定的场景中被爆发出来,那种张力是令人窒息的。 这种叙事上的成熟度,让我不得不佩服老一辈创作者的功力,他们用最基础的媒介,讲述了最复杂的人类故事,而且完成度极高,让人在阅读过程中不得不停下来,回味那些精妙的转折和伏笔。

评分

哇,这本书的封面设计简直是太抓眼球了,那种粗犷的线条和充满力量感的构图,立刻就把我带回了那个充满想象力的年代。光是看着那些角色轮廓,就能感受到一股原始的、不加修饰的创造力在里面涌动。我记得第一次翻开它的时候,就被那种扑面而来的史诗感给镇住了。 每一页的排版都充满了那个时代特有的野性美,没有现在那些精修过的光滑感,反而是那种扎实、手绘的温度。我特别喜欢作者处理动作场景的方式,那种动态的夸张和能量的爆发,简直是教科书级别的表现力。 读起来,你完全能体会到创作者那种“无拘无束,想怎么画就怎么画”的自由精神,很多场景的处理方式放到今天来看都显得那么前卫和大胆。 它不仅仅是纸上的故事,更像是一次穿越时空的旅程,让我深刻感受到了漫画黄金时代那种纯粹的热情和对宇宙的无尽探索欲。这本书的装帧质量也让人惊喜,厚重的手感,纸张的质感也很好,对于珍藏来说,绝对是顶配体验,光是摆在书架上,就是一种视觉上的享受和对经典致敬。

评分

这本书的收藏价值,在我看来,远远超出了单纯的阅读价值。 这种重量级的合集本身就是对特定时代和特定艺术家的一种致敬和纪念。 它不仅仅是漫画作品的集合,更像是一件艺术品。 无论是从印刷工艺,到内容的选择,都体现出出版方对原作的尊重和对读者的诚意。 我会把它放在我书架上最显眼的位置,不仅仅是因为它看起来很酷,更因为它代表了一种难以复制的创作精神。 每次看到它,我都会被那种开拓者的精神所感染,那种敢于挑战既有限制、去构建全新宇宙的勇气。 这本书让那些曾经只存在于老旧杂志和分散单行本中的传奇故事,有了一个崭新的、值得被世代珍藏的归宿。 它是一份来自过去的、充满能量的礼物,值得每一个热爱漫画艺术的人去拥有和细细品味。

评分

如果你是那种追求细腻分镜和写实风格的读者,初次接触可能会需要一个适应期。 我自己是属于对“表现力”优先于“写实度”的类型,所以这点对我来说完全不是问题,反而是一种享受。 作者在描绘那些超凡力量的场景时,那种夸张的视觉冲击力是无与伦比的,整个画面仿佛都在震动。 很多画面,你看上去会觉得“这怎么可能画出来?”——那些爆炸、能量的流动、角色的肢体语言,都达到了一个极致的夸张程度,但神奇的是,这种夸张却无比契合故事所需要的史诗感和超凡设定。 这种独特的视觉语言,让我意识到,漫画艺术的表现形式远比我们想象的要广阔。 此外,对于那些喜欢研究早期漫画创作技法的爱好者来说,这本书简直就是一座宝库,可以清晰地看到早期墨线、网点使用以及光影处理的痕迹,那种原始的艺术魅力,是后期数码印刷无法完全复刻的。

评分

拿到这本合集最大的感触就是“量大管饱”,而且质量稳定得吓人。 通常这种厚重的合集,我都会担心中间会不会有几篇故事显得后继乏力或者敷衍了事,但这本书里,几乎没有“注水”的感觉。 每一个篇章的推进都显得紧凑而有目的性,即便是在描绘一些过渡性的场景,作者也总能塞进去一些关键的信息点或者视觉上的惊喜。 这种持续的高水准输出,真的让人非常佩服创作者的耐力和创意储备。 这种阅读体验有点像一口气看完一个非常宏大且制作精良的系列剧集,中间没有冷场,始终被剧情牢牢吸引着。 这种沉浸式的体验,让我在不知不觉中就投入了好几个小时,完全忘记了时间。对于想要系统了解某个漫画宇宙的读者来说,这种完整性和连贯性是无价的,它提供了一个没有断裂的、完整的体验路径。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有