烹饪工艺美术

烹饪工艺美术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:旅游教育出版社
作者:何志贵、谢欣
出品人:
页数:199
译者:
出版时间:2006-7
价格:18.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787563713608
丛书系列:
图书标签:
  • 烹饪
  • 美食
  • 工艺美术
  • 烹饪技巧
  • 菜肴
  • 食谱
  • 厨房
  • 美食文化
  • 创意烹饪
  • 美食艺术
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

本系列教材在编者中,始终立足于职业教育的课程设置和餐软业对各类人才的实际需要,充分注意体现以下特点:

第一,以市场为导向,以行业适用于基础,紧紧把握职业教育所特有的基础性、可操作性和实用性等特点。根据职业教育以技能为基础而非以知识为基础的特点,尽可能以实践操作来阐述理论。

第二,充分体现本套教材的先进性和科学性。尽量反映现代科技、餐饮业中广泛运用的新原料、新工艺、新技术、新设备、新理念等内容,适当介绍本学科最新研究成果和国内外先进经验,以体现出本教材的时代特色和前瞻性。

第三,以体现规范为原则。根据教育部制定的有关职业学校重点建设专业教学指导方案和劳动部颁布的相关工程职业技能鉴定标准,对每本教材的课程性质、适用范围、教学目标进行规范,使其更具有教学指导性和行业规范性。

第四,确保权威。本系列教材的作者均是既有丰富的教学经验又有丰富的餐饮工作实践经验的业内专家,对当前职教情况、烹饪教学改革和发展情况以及教学中的重难点非常熟悉,对本课程的教学和发展具有较新的理念和独到的见解,能将教材中的“学”与“用”这两个矛盾很好地统一起来。

第五,体例编排与版式设计新颖独特,对有关制作过程、原料等的讲述,多辅以图示和图片,直观形象,图文并茂。

烹饪的妙趣,器皿的韵致——《器韵巧工:餐桌上的艺术之旅》 在浩渺的饮食文化长河中,我们不仅追求味蕾的极致享受,更渴望在每一次用餐体验中,品味到那份精心雕琢的仪式感与美学情趣。食物的色、香、味,固然是灵魂所在,而承载它们的器皿,则如画卷上的点睛之笔,为这人间烟火增添了无可替代的艺术光辉。 《器韵巧工:餐桌上的艺术之旅》便是一部致力于探索美食与器皿之间深层联系的读物。它并非仅仅是简单地罗列各式各样的碗碟盘筷,而是将目光投向了餐桌上每一件器物背后的故事、工艺、设计理念以及它们如何巧妙地衬托、升华了我们日常的饮食。这是一场穿越时空的视觉与触觉盛宴,一场关于器物美学与生活哲学的深度对话。 本书将带领读者走进一个由器皿构筑的奇妙世界。我们从遥远的古代文明出发,追溯陶瓷、金属、玻璃等材质的起源与演变。从史前陶器的朴拙厚重,到夏商青铜器的威严庄重,再到秦汉漆器的华美绚丽,每一件古老的器物都承载着那个时代的审美取向、社会风貌以及精湛的技艺。作者将以详实的考证和生动的笔触,描绘出这些历史遗珍的独特魅力,让读者仿佛置身于历史的长河中,感受先人对美的追求与创造。 当我们步入中古时期,器皿的工艺与审美又有了新的飞跃。宋代汝窑的温润如玉,官窑的典雅大气,哥窑的冰裂纹理,影青瓷的淡雅清新,都将一一在书中呈现。这些瓷器不仅是实用器皿,更是凝聚了匠人毕生心血的艺术品。作者会深入解析不同窑口的烧制技法、釉色特点以及当时的社会背景如何影响了这些器物的创作,让我们理解为何它们至今仍被视为珍品。 而随着时代的发展,器皿的材质与设计愈发多样化。本书将详细介绍金属器皿的锻造、雕刻工艺,如精美的银器、铜器,它们在欧洲宫廷与东方贵族生活中扮演的角色。玻璃器皿的吹制、雕花技艺,如何从简单的实用走向精致的艺术品,以及它们如何为食物增添晶莹剔透的光泽。此外,我们还将探讨木器、竹器、漆器等传统材质在现代生活中的创新应用,以及它们如何展现出独特的自然美与人文情怀。 《器韵巧工》的独特之处在于,它不仅仅关注器物的“形”,更深入挖掘其“韵”。书中会用大量篇幅来阐释器皿的设计理念。一件好的器皿,其造型、尺寸、比例、纹饰,都并非偶然。它可能蕴含着人体工程学原理,以求最佳的握持感与使用体验;它可能融入了对自然的模仿,如花鸟鱼虫的形态,或是山川河流的意境;它也可能体现了某种文化象征,如吉祥的图案,或是特定的历史典故。作者会引导读者学会从这些细节中读懂器物的心灵,理解它们为何如此被设计,以及它们如何与我们的情感产生共鸣。 本书还将深入探讨器皿的“工”,即工艺。我们会走进古代和现代的手工坊,跟随匠人们的脚步,了解他们如何将一块冰冷的泥土,一段未经雕琢的原木,变成一件件触手可及的艺术品。从拉坯、塑形、施釉,到烧制、打磨、抛光,每一个环节都凝聚着匠人的智慧与汗水。作者将用细腻的描写,展现出中国传统工艺的博大精深,以及现代工艺的创新与突破。无论是传统的龙泉窑古法烧制,还是现代3D打印的个性化定制,都将为读者带来耳目一新的认识。 更重要的是,《器韵巧工》将器皿的美学提升到了与食物本身同等重要的地位。本书会通过大量的实例,分析不同食物与不同器皿之间的搭配艺术。例如,一道精致的日式料理,需要搭配线条简洁、色彩素雅的陶瓷;而一顿丰盛的西式大餐,则离不开造型优雅、质感考究的银质餐具。一杯清茶,配以古朴的紫砂壶,更能品出其醇厚;一碗热汤,盛于厚重的砂锅,暖意倍增。书中将探讨色彩的搭配、材质的呼应、造型的协调,以及如何根据场合、季节、个人喜好来选择最恰当的器皿,从而营造出独具风格的用餐氛围。 《器韵巧工》还将触及器皿的保养与收藏。对于珍贵的器物,如何妥善地清洗、存放、展示,才能让它们得以长久保存,并继续散发其独特的光彩。对于热爱器皿的收藏者,本书也将提供一些入门的建议,从了解材质、工艺、品牌,到识别真伪、估价,帮助读者在收藏的道路上少走弯路。 本书的目标读者群广泛,既包括对饮食文化充满热情的美食爱好者,也包括对设计、工艺、艺术感兴趣的读者。无论你是希望提升居家用餐体验的普通家庭主妇,还是追求极致美学的专业厨师,亦或是对历史文物充满好奇的学生,都能在《器韵巧工》中找到属于自己的乐趣与收获。 《器韵巧工:餐桌上的艺术之旅》不仅仅是一本书,它是一扇窗,让我们得以窥见器皿世界中蕴含的无穷魅力;它是一本指南,指引我们如何在日常的饮食生活中,用眼睛去发现美,用双手去创造美,用心灵去感受美。它将提醒我们,每一次的用餐,都不仅仅是为了果腹,更是为了滋养我们的灵魂,丰富我们的生活,让我们在平凡的柴米油盐中,品味出不平凡的艺术与诗意。 翻开这本书,让我们一同踏上这场关于器韵与巧工的奇妙旅程,让餐桌,成为我们最美的艺术殿堂。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的文字排版和字体选择,着实体现了一种对阅读体验的极致追求。全书的字体似乎选用了某种宋体与楷体的混搭,笔画挺拔有力,但在转折处又带着一丝古朴的圆润,非常适合长时间阅读。行距和字距的间距把握得恰到好处,使得大段的文字阅读起来也不会感到拥挤或压抑。我注意到章节标题的处理非常独特,它们不是简单的粗体加粗,而是运用了一种古老的雕版印刷风格的图形化设计,虽然是现代印刷技术实现的,却成功地模仿了那种岁月沉淀下来的质感。尤其让我感到惊喜的是,书中的许多术语解释,都采用了侧边批注的形式,这种古籍的阅读方式让人仿佛置身于一位学识渊博的先生身边,由他亲自为你点拨迷津。这种对阅读环境的营造,让原本可能枯燥的理论知识变得生动起来,它引导着读者去感受文字背后的历史温度和文化厚度,而不是仅仅停留在信息的表面。

评分

这本《烹饪工艺美术》的封面设计,第一眼就给我一种非常古典和厚重的历史感。装帧的材质似乎是那种略带纹理的布面,颜色是深沉的墨绿或是暗红色,让人联想到老式的食谱珍藏本。打开书页,纸张的质地也相当考究,泛着淡淡的米黄色光泽,摸上去有种温润的触感,显然印刷成本是下足了功夫的。内页的插图,虽然我还没有深入阅读具体章节,但仅仅是零星看到的几张彩印页,就已经让我印象深刻。那些描绘古代宴席场景的工笔画,细节处理得极其精妙,从人物的服饰到桌上的器皿,乃至食物的摆盘造型,都透着一股匠心。尤其有一幅关于宋代点心制作的插图,那精细到几乎可以数清的纹路和层次感,让我这个非专业人士都为之赞叹。这表明这本书不仅仅是一本简单的食谱集合,更像是一部关于“食之美学”的视觉艺术品。它对传统工艺的尊重和对细节的把控,使得这本书本身在未读其文之前,就已经先声夺人了。我期待着书中能有更多关于古代烹饪器具、餐桌礼仪以及食物造型演变的图文解析,毕竟“美术”二字,绝非虚言,是需要视觉佐证的。

评分

我对这本书的文化背景探讨非常感兴趣,虽然我还没来得及细读深入的论述,但从引言部分就能感受到作者的学术功底。他似乎并不满足于描述“如何做”,而是花了大篇幅去探讨“为何要这样做”。例如,他对某些传统菜式背后所承载的礼制、哲学观念,甚至是地域气候对食材处理方式的影响,都有着深入的挖掘。这种跨学科的视角,让这本书的层次一下子提升了。它不再仅仅是烹饪的技术手册,而更像是一部关于中国饮食文化发展史的侧面观察志。我猜测书中可能会详细论述不同朝代文人士大夫阶层对“食形”的追求,以及这种追求如何通过工匠的双手最终影响到民间的美食风尚。这种宏大的叙事结构,对于渴望了解食物背后深层文化密码的读者来说,无疑是极大的诱惑。

评分

从装帧的精致程度和内容的严谨程度来看,这本书无疑是面向一个有一定鉴赏水平的读者群体的。它没有迎合当下流行的浮躁和喧哗,而是选择了一种沉静、内敛的表达方式。全书的语气是谦逊而专业的,没有夸张的宣传语,也没有故作高深的晦涩难懂,只是一板一眼地呈现着知识和技艺。我尤其欣赏它在介绍传统工艺时所使用的那种克制的语言,既表达了对古人智慧的敬意,又没有将其神化,而是用一种科学的、艺术的眼光去解构和继承。这本书更像是一份传承的信物,它要求读者不仅要“看”,更要“思”,要将书中的理论与自身的实践经验进行对话和碰撞。我预感,读完这本书后,我对“美”的理解,无论是对器皿的审美,还是对摆盘的构思,都会有一个质的提升,因为它提供的是一种由内而外、由技入道的完整美学体系。

评分

拿到这本书,我最直观的感受是它所蕴含的“技法传承”的重量感。它不是那种速成式的“十分钟学会一道硬菜”的快餐读物,从目录结构上就能看出其体系的庞大和严谨。我随意翻阅了其中一个关于“刀工演变”的章节标题,它似乎将不同历史时期对食材切割的技法进行了细致的归类和对比,并配上了示意图——当然,是那种线条简练却极其精准的示意图。这种对基础功的深入剖析,而非仅仅罗列成品照片的做法,体现了作者的大家风范。它强调的“工艺”,绝非停留在简单的切片、切丁,而是深入到对食材纤维、纹理的理解,以及如何通过工具与手法去最大化地展现其形态之美。这本书的价值,可能恰恰在于它将那些被现代厨师容易忽略的“基本功”和“原理”重新挖掘并系统化了,这对于任何一个想在烹饪领域有所精进的人来说,都是无价之宝。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有