Marianne Faithfull pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Omnibus Press

作者:Mark Hodkinson

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1996-03

价格:USD 15.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780711930018

丛书系列:

图书标签:

• 摇滚乐
• 音乐家
• 自传
• 英国音乐
• 女性音乐家
• 文化偶像
• 60年代
• 音乐历史
• 玛丽安·费斯福尔
• 摇滚回忆录

Marianne Faithfull：穿越时光的声响与灵魂 一本关于Marianne Faithfull的书，不应仅仅是对一个名字的简单罗列，而应是对一个女性、一个艺术家、一个时代的深度挖掘与呈现。它旨在捕捉Marianne Faithfull这位独一无二的女性身上那些令人着迷的特质：她那如同陈年美酒般愈发醇厚的嗓音，她从脆弱到坚韧的生命韧性，她横跨半个多世纪的音乐轨迹，以及她始终如一的、对艺术和生活毫不妥协的独立精神。这本书将是一次穿越时光的旅程，带领读者深入了解这位传奇人物的心灵世界，感受她生命中那些闪耀的瞬间与深邃的低谷。 童年的涟漪与青春的叛逆 Marianne Faithfull的故事，始于一个有些矛盾的童年。出生于一个贵族家庭，身上流淌着贵族血脉，接受着良好的教育，但童年时期却被疾病和家庭的变故所笼罩。她早年患有哮喘，需要安静的环境疗养，这或许也为她日后沉静内敛的观察者气质埋下了伏笔。然而，隐藏在这份脆弱之下的，是同样旺盛的生命力和对束缚的反叛。她的母亲Eva Erland-von-Maltitz，一位奥地利女伯爵，同样拥有着不羁的灵魂，对音乐和艺术的热爱，也深深影响了Marianne。这种家庭背景的熏陶，既给予了她一种优雅的气质，也播下了反叛的种子。 青春期的Marianne，如同所有那个时代的年轻人一样，被滚石乐队（The Rolling Stones）所席卷，被摇滚乐所释放的自由与激情所吸引。她并非是一个被动接受的崇拜者，而是以其自身独特的美学感知，迅速在这个男性主导的摇滚乐坛找到了自己的位置。她的出现，不仅仅是作为一个漂亮的金发女郎，更是一个带有诗意气质、能够驾驭复杂情感的歌手。这本书将细致地描绘她是如何在那个充满荷尔吧（Happenings）和文化变革的年代，被滚石乐队的经纪人Andrew Loog Oldham发掘，并迅速登上事业的巅峰。 音乐生涯的起伏与艺术的探索 Marianne Faithfull的音乐生涯，是一部跌宕起伏的史诗。从早期那些充满民谣色彩、略带忧郁的情歌，如《As Tears Go By》（由Mick Jagger和Keith Richards创作），展现了她清澈纯净的嗓音和初涉歌坛的青涩。她的第一张专辑《Marianne Faithfull》一经推出便获得了巨大成功，让她迅速成为英国音乐界备受瞩目的新星。 然而，Marianne并非满足于仅仅成为一个“玉女歌手”。她渴望更深层次的艺术表达，开始尝试更具实验性的音乐风格，并与当时最前沿的音乐人合作。这本书将重点探讨她与多位杰出音乐人的合作关系，包括Nick Drake、Marc Bolan、Kurt Weill等。她对音乐的探索，不仅体现在翻唱经典作品，更在于她敢于挑战传统，将不同风格的音乐元素融合，创造出属于自己的独特声音。 七十年代，是Marianne人生中的一个低谷时期，也是她个人与艺术经历巨大转变的阶段。药物成瘾、个人生活的混乱，一度让她跌入人生的谷底。这本书将以一种坦诚而富有同情心的方式，描绘这段艰难的岁月。它不会回避Marianne所经历的痛苦和挣扎，但更重要的是，它将展现她如何在绝望中寻找希望，如何在黑暗中重塑自我。她与毒品的斗争，与疾病的抗争，以及在困境中依然未曾熄灭的艺术之火，都将是这段历程中浓墨重彩的篇章。 重塑与涅槃：晚期事业的辉煌 Marianne Faithfull的伟大之处，不仅在于她早期的成功，更在于她顽强的生命力和在人生低谷后的涅槃重生。八十年代，她以一张惊艳的专辑《Broken English》宣告回归，这张专辑不仅在商业上取得了巨大成功，更确立了她作为一位成熟、深刻、充满力量的艺术家的地位。《Broken English》的回归，标志着Marianne音乐风格的重大转变，她开始拥抱更为黑暗、更为尖锐的音乐主题，用她那饱经风霜的嗓音，唱出人生的复杂与沉重。 随后，她又推出了一系列备受好评的专辑，如《Strange Weather》、《A Vagabond Heart》、《Kissin' Time》等，每一张专辑都展现了她不断进化的音乐才华和对生活深刻的洞察力。她与P.J. Harvey、Blur、Nick Cave等当代音乐人的合作，证明了她依然是那个敢于冒险、引领潮流的艺术家。她的嗓音，在岁月的洗礼下，变得更加沙哑、低沉，却也更加富有情感的张力和感染力，成为了一种独特的声音符号。 这本书将深入分析Marianne晚期音乐的艺术成就，探讨她如何通过音乐来表达对社会、政治、人生哲学等议题的看法。她不再是那个只会被动的诠释者，而是成为了一位主动的创作者和思想者。她的歌词，愈发具有诗意和哲学深度，触及人性的弱点与光辉，引人深思。 超越音乐：多栖的艺术探索与个人魅力 Marianne Faithfull的艺术生涯，并不仅仅局限于音乐。她还是一位杰出的演员，在多部电影中留下了令人印象深刻的角色，例如在《Girl on a Motorcycle》中的大胆表演，以及在《Mahler》中的精彩演绎。她的银幕形象，同样充满了独立、叛逆和迷人的气质。 此外，她还是一位作家，出版了自己的回忆录，用文字记录了她跌宕起伏的人生经历。这本书将结合她多方面的艺术成就，展现一个更加立体的Marianne Faithfull。从她的着装风格，到她对时尚的理解，再到她与艺术家、作家、导演等各界人士的交往，都将构成这本书丰富的内容。 Marianne Faithfull的个人魅力，在于她身上那种未经雕琢的真实。她不害怕展现自己的脆弱，也不回避生活的阴暗面。她以一种毫不掩饰的方式，拥抱自己的不完美，并从中汲取力量。她的诚实和勇敢，让她赢得了无数人的尊敬和喜爱。她对待生活和艺术的态度，也成为了一种鼓舞人心的力量，激励着无数人勇敢地面对生活的挑战，坚持自己的梦想。 时代的回声与永恒的意义 Marianne Faithfull的人生，是二十世纪后半叶以来西方社会文化变迁的一个缩影。她经历了摇滚乐的兴盛、反主流文化的浪潮、社会思潮的剧变，以及个人身份认同的重塑。这本书将把Marianne Faithfull的故事置于更广阔的历史背景下，探讨她的音乐和人生如何与时代产生共鸣，以及她如何成为那个时代女性解放和艺术反叛的象征。 通过Marianne Faithfull的故事，读者可以思考艺术的意义、生命的韧性、女性的力量以及个人选择的重要性。她并非一个完美的偶像，而是一个真实、复杂、充满生命力的人。她的故事，无关乎名利，无关乎成功，而在于一个灵魂如何穿越时间的洪流，在不断的探索与跌倒中，最终找到属于自己的声音和意义。 这本书将以一种细腻的笔触，捕捉Marianne Faithfull身上那些难以言喻的特质：她那洞察一切的眼神，她那充满故事的嗓音，她那不屈不挠的精神。它将是一本献给所有热爱音乐、热爱艺术、热爱生命中那些不完美却依然璀璨的灵魂的书。它将不仅仅是对Marianne Faithfull个人的一次致敬，更是对那个充满激情、充满变革、充满无限可能的时代的一次深情回眸。它将带领读者，在Marianne Faithfull那穿越时光的声音中，找到属于自己的共鸣和启示。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本厚厚的传记，坦白说，读起来就像是搭乘一辆没有刹车的过山车，一路俯冲过六十年代的迷幻烟雾，直抵当代摇滚乐界的边缘地带。作者似乎下足了功夫去挖掘那些晦涩的档案，那些报纸的边角料，还有那些讳莫如深的私人信件。最让我震撼的是，他们没有试图去美化那些众所周知的“放纵”时期，反而用一种近乎残酷的坦诚，描绘了一个艺术灵魂在商业巨轮下被撕扯的真实面貌。你会看到她如何从一个清纯的“小甜心”，一步步蜕变成那个眼神里带着刀锋的女人。文字的密度很高，时不时需要停下来，消化一下那种扑面而来的时代气息——那种原始的、未经修饰的、充满荷尔蒙的，以及随之而来的幻灭感。书里对音乐产业内部运作的剖析也颇为深入，那种冷酷的机制如何将一个天赋异禀的嗓音塑造成商品，再无情地抛弃，读来令人唏嘘。整体感觉，这不是一本供人轻松阅读的书，它更像是一份沉甸甸的时代证词，需要你投入全部心神去感受那种宿命般的挣扎与不屈。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的阅读体验是起伏不定的，它要求读者具备极大的耐心和对细节的关注。作者似乎对某些特定的历史时期（比如特定的十年的某个五年）投入了不成比例的详尽描述，而对其他时期则一笔带过，这种不均衡感反而增加了历史的真实感——毕竟，人生就是由无数不均匀的片段组成的。书中对幕后人员，那些被历史遗忘的词曲作者、录音师、甚至造型师的描述，都充满了人性的光辉和局限，使得整个故事背景立体丰满起来，不再是孤立的个人英雄主义叙事。这种对“集体记忆”的挖掘，让这本书的格局瞬间打开。它让你明白，一个伟大的艺术生命体的诞生，背后是无数次微小的、充满人情味的合作与碰撞。读完之后，我感受到的不是一个明星的八卦满足，而是一种对“创造力”本身如何诞生、如何延续、最终如何沉淀的深深敬意。这是一部需要被反复品读的文献。

评分☆☆☆☆☆

我简直要为作者那近乎偏执的考据精神鼓掌喝彩。这本书的叙事结构非常巧妙，它并非采用传统的时间线索，而是像一幅精细的油画，通过不同时期的碎片、访谈录的摘录以及她合作过的音乐家、制作人的侧面描绘，层层叠加，最终构建出一个立体到令人窒息的人物群像。我尤其欣赏其中关于她嗓音演变的部分，那种从纤细到沙哑，从脆弱到坚韧的物理性变化，被文字捕捉得丝丝入扣。你会深刻理解，为什么她的声音能够穿透几十年依然具有如此强大的感染力——那不是单纯的技巧，那是生命经历刻在声带上的年轮。书中对她与特定文化符号的互动，比如某个时尚设计师的衣橱选择，或是某个政治事件中的短暂亮相，都进行了细致的解读，这使得阅读体验极其丰富，仿佛在同时阅读一部音乐史、时尚史和女性解放史。唯一的“缺点”或许是，它对一些关键转折点的描写过于克制，留下了许多空白，但这反而激发了读者自行去填补想象，让整个阅读过程充满了主动参与感。

评分☆☆☆☆☆

老实说，拿到这本书时，我有些担心它会落入歌星传记的俗套——堆砌绯闻，浅尝辄止。然而，这本书彻底颠覆了我的预期。它以一种近乎社会学论文的严谨性，将主人公置于她所处时代的大背景下进行审视。作者似乎特别热衷于探讨“身份”的流动性与模糊性。她如何在不同文化领域间穿梭而不被定义？又是如何利用这种不被定义的状态，反过来作为自己艺术创作的保护色？书中对她早期在伦敦“地下文化”中的浸淫，以及后来转向更具实验性的音乐探索的内在逻辑分析，非常到位。这不是简单的传记，它更像是一部关于艺术家长久生命力的研究报告。那些描述她舞台魅力的段落，仿佛能让你听到现场的回响，感受到空气中弥漫的烟草和汗水的味道。这种沉浸式的体验，让我对“摇滚精神”有了更深层次的理解——它从来不是关于叛逆的口号，而是关于持续的自我重塑。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文笔极其凝练，阅读过程像是在品尝一杯层次丰富的陈年威士忌，初闻是强烈的冲击，回味却是悠长而复杂的温暖和微苦。我发现作者对“沉默”的运用达到了炉火纯青的地步。他记录了大量的对话，但更引人注目的是那些被刻意省略的、需要读者自行体会的片刻停顿。尤其是在描述她人生中的几次重大情感危机时，文字变得异常克制，却释放出巨大的张力，暗示了远超文字所能承载的痛苦与释然。这本书的结构如同交响乐的乐章，有缓慢的引子，激昂的高潮，也有近乎寂静的尾声。我特别喜欢其中对她后期作品中那种近乎禅意的平静状态的解读，这与她早期的狂热形成了鲜明的对比，展现了一个生命体最终与自我和解的过程。它不仅仅记录了一个人的生平，更像是一面镜子，映照出时代变迁中个体灵魂的韧性与脆弱。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆