圆号1

圆号1 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:上海音乐出版社
作者:布鲁斯·皮尔森
出品人:
页数:48
译者:费瑄瑄
出版时间:2006-5
价格:48.00元
装帧:
isbn号码:9787806678657
丛书系列:
图书标签:
  • 圆号
  • 乐器
  • 音乐
  • 古典音乐
  • 管乐
  • 演奏
  • 教材
  • 练习
  • 音乐教育
  • 乐谱
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

亲爱的同学:

欢迎来到奇妙的器乐世界。当你拿起圆号的那一刻,你将会开始一次激动人心的体验,它充满挑战,如果你能认真学习、勤于训练,很快你就能发现演奏美妙音乐的欢欣,体验为自己、家人、朋友甚至音乐会听众演奏的满足。

本书为“管乐队标准化训练教程”系列之一,融入先进教学理念,实现团队超级飞跃,乐理与训练互动,独奏与合奏同行,倡导快乐学习,提升艺术修养。美国大牌乐队指导布鲁斯·皮尔森让中国管乐队标准化训练更激情更精彩!

希望你能在音乐之路上收获精彩的人生。

练习——迈向成功的关键

在你每天的时间表里安排一个练习圆号的时间,如果你把练习圆号看成和你每天必须做的事情同样重要的话,你将每天都会有充分的时间去练习它。

试着找一个能让你全神贯注的地方,固定下来每天练习。先做一个例如长音或简单的技术练习,把这些作为常规的热身训练,就像一个运动员一样,在你演奏前先要让你的大脑和肌肉活动起来。

为每一次练习设定一个目标,并把每次的练习时间和取得的进步记录下来。

刻苦练习课堂中所指出的难点以及乐队普中的困难片断,直到可以完美地演奏它们。

不要只是自己单独练习,还要留出一部分时间跟着配套的伴奏CD训练合奏。

在每次练习快要结束时,可以演奏一些有趣的、自己喜爱的小乐曲培训兴趣。

随书附送光盘

《圆号1》这本书,它不是一本讲述某件乐器发展史的学术专著,也并非关于特定乐团或演奏家的传记。它也不是一本理论性极强的音乐教材,不会深入剖析圆号的物理构造,也不会罗列枯燥的演奏技巧分解。 如果你翻开它,不会找到关于不同时期圆号制造工艺演变的详尽对比,也不会看到关于各国圆号制作大师的生平事迹。它不会告诉你圆号的起源可以追溯到古老的狩猎号角,也不会详细阐述从天然圆号到半音阶圆号的漫长进化过程。 它更不会涉及复杂的乐理知识,比如关于圆号的音域、音色特点、泛音列的数学原理,或者与其他管乐器的和声搭配的理论分析。你也不会在书中读到关于如何正确持弓、如何控制气息、如何进行唇部练习等具体到每一个指法和呼吸细节的指导。 这本书不包含任何关于知名圆号演奏家,比如丹尼斯·布莱恩(Dennis Brain)、菲利普·法农(Philip Farkas)或者赫伯特·劳利(Herbert von Karajan,虽然他不是圆号演奏家,但他的指挥对管乐器的理解有深刻影响)的个人经历、艺术成就或演奏风格的介绍。也不会有对他们演奏过的经典曲目进行详细的乐评。 你找不到关于圆号在交响乐、室内乐、铜管五重奏、电影配乐等不同音乐体裁中具体应用和地位的深入探讨。它不会分析某一部交响曲中圆号声部的重要性,也不会评价特定作曲家为圆号创作的乐曲的艺术价值。 这本书与圆号的维修保养、选购技巧、或者乐器市场的行情分析也毫无关联。你不会从中学习到如何清洁你的圆号,如何判断一个乐器的音质好坏,或者购买一把新乐器时需要注意的各个方面。 同样,它也不是一本关于音乐教育的著作,不会提供给教师们如何教授圆号的课程设计、教学方法或者学生管理方面的指导。你也不会在书中找到关于圆号考级体系、乐理考试的准备建议,或者音乐学院招生专业的介绍。 此外,这本书与任何与圆号相关的社会文化现象,比如圆号在特定历史时期扮演的角色、它在不同文化中的象征意义,或者与圆号相关的民间传说和趣闻轶事,也都没有任何联系。 简而言之,《圆号1》这本书,它的内容不是聚焦于乐器本身的器乐知识,不是关于演奏技法的传授,不是音乐理论的讲解,也不是音乐历史的梳理。它不提供关于圆号的任何技术性、学术性、历史性或教育性的信息。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

坦白讲,初读此书时,我的第一反应是“晦涩”,但这种晦涩并非源于故作高深,而是源于作者对世界理解的复杂性,他没有简化任何人性或社会现象。这本书的社会批判力度是极其内敛却又极其锋利的。它没有直接控诉,而是通过描绘一个特定环境下,人物如何在无形的规训和既定的命运枷锁下挣扎求生,来展现其对体制和偏见的深刻反思。尤其是对权力边界的探讨,处理得相当高明,没有脸谱化的好人与坏人,更多的是在灰色地带中,个体如何为了生存而做出那些违背本心的选择,以及这些选择带来的漫长而隐秘的自我惩罚。那些看似平凡无奇的角色背后,都承载着时代的重压和个体良知的反复拉锯。这种沉重的现实感,与作者偶尔穿插的、近乎魔幻的细节描绘形成了奇特的张力,让整个阅读过程充满了不安的颤动。它迫使你面对那些你可能在日常生活中倾向于回避的道德困境,阅读完毕后,心情久久不能平静,需要时间来消化那种强烈的“被质问”的感觉。

评分

如果要用一个词来概括这部小说的核心气质,那一定是“疏离感”。作者似乎有意在读者与故事之间筑起了一道透明却坚实的屏障,我们能清晰地看到人物的遭遇、他们的痛苦和他们的微小胜利,但却无法真正地“进入”他们的内心,这造成了一种既亲近又遥远的阅读距离。这种疏离感并非冷漠,而是一种冷静到近乎超然的观察视角,它避免了传统叙事中常见的情感煽情,使得人物的悲剧性更具普遍性和哲学意味。角色们仿佛是活在自己精心构建的逻辑迷宫中的探险者,我们只能从外部观察他们的路径选择,并推测其行为背后的驱动力。这种视角极大地拓宽了小说的阐释空间,它不提供唯一的、官方的解读,而是鼓励每一个读者根据自己的经验去填补那些留白的空白。书中那些关于“自我认知”的段落尤其精妙,它们用近乎科学的冷静分析着人类情感的不可靠性,让读者在感叹人物命运的同时,也不禁开始审视自己内心的构造。这种智性上的挑战和情感上的节制,共同铸就了这本书沉静而深邃的阅读体验。

评分

这部作品的音韵感和节奏感是其最令人着迷的特质之一,它读起来像是一首精心谱写的交响乐,起承转合之间充满了音乐般的韵律。作者对句子的长短、停顿的设置,甚至是标点符号的使用,都经过了极其细致的考量,直接影响了阅读时的气息和情绪的流转。在叙述紧张场景时,句子变得短促、断裂,如同急促的呼吸声;而在描述回忆或沉思时,则会拉长成一片绵延不绝的长句,仿佛时光被无限拉伸。这种对文字节奏的掌控,使得文字不仅仅是意义的载体,本身就成为了一种情绪的表达。我发现自己甚至会不自觉地放慢语速,以匹配书中描绘的情境,这是一种非常罕见的、强烈的共情体验。书中人物的对话也极具特色,充满了潜台词和未尽之意,仿佛每一次交流都是一场精妙的“双人舞”,双方都在试探对方的底线和真实意图。阅读它,就像是聆听一曲从未听过的、结构复杂的现代音乐,初听可能无法理解,但一旦抓住其中的主题动机,便会被其深邃的层次和迷人的重复模式深深吸引。

评分

从文学的结构美学角度来看,这本书的骨架搭建得极为巧妙,它采用了非线性叙事,将不同时间轴上的碎片信息精心编排,如同一个复杂的万花筒,读者需要不断地旋转和重组视角,才能最终看到完整的图案。这种结构要求读者具备高度的参与感和推理能力,它拒绝被动接受信息,而是鼓励主动建构意义。文本中穿插的那些看似与主线无关的隐喻和象征符号,构成了另一层阅读的乐趣,仿佛作者在与最聪慧的读者进行一场智力上的博弈。例如,反复出现的某种特定的植物的意象,在故事的不同阶段被赋予了截然不同的情感重量,从希望到绝望,再到最后的释然。这种多义性的设计,使得每一次重读都会带来新的发现,暴露此前未曾察觉的伏笔。作者的语言风格则呈现出一种古典的华丽与现代的简洁之间的微妙平衡,他能用极其精准和冷峻的笔触描绘出宏大的历史背景,却也能在一转眼间,用一句诗意的短句来点亮一个角色的内心世界。这本书不是提供答案,而是提出更多更深刻的问题,激发读者对存在、时间与记忆本质的哲学思索。

评分

这部作品的叙事手法着实令人耳目一新,它仿佛将读者置于一个缓慢流淌的意识之河中,没有刻意设置的戏剧冲突,取而代之的是细腻入微的日常观察和对人物内心世界的深度挖掘。作者对于场景的描摹达到了近乎偏执的精确,无论是老旧阁楼里阳光穿过灰尘投下的光斑,还是雨后泥土散发出的那种特有的潮湿气息,都通过精妙的词藻被捕捉得栩栩如生。故事的主线并不急于展开,而是像一幅工笔画,需要你沉下心来,慢慢品味每一个笔触的含义。我尤其欣赏其中对于“沉默”的处理,很多重要的转折和情感的爆发,都不是通过激烈的对话来完成,而是蕴藏在角色长时间的凝视、一个微小的动作变化,或者仅仅是环境音的突然静止之中。这种“减法”的叙事策略,使得当你最终理解了人物的处境时,那种情感的冲击力反而更加深沉和持久。阅读过程更像是一次沉浸式的冥想,它迫使你暂时抽离现实的喧嚣,去关注那些平日里被我们忽略的、潜藏在生活肌理之下的纹理。这种阅读体验,对于那些习惯了快节奏、强情节小说的读者来说,或许一开始会有些不适应,但只要坚持下去,便会发现它所蕴含的巨大精神回馈。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有