室内陈设艺术设计

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出版者:中国建筑工业出版社
作者:潘吾华编
出品人:
页数:129
译者:
出版时间:1999-7
价格:30.0
装帧:平装
isbn号码:9787112036660
丛书系列:
图书标签:
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具体描述

本书对于室内陈设艺术的分类、陈设品的类、陈设艺术设计的原则、手法及设计风格等作了诠释。其中对于不同功能的空间,如共享空间、私密性空间、餐饮空间、购物空间、休息空间、办公空间等的设计手法分别进行详尽的分析。此外对于室内陈设艺术风格,如我国传统风格、少数民族风格、西方现代风格及我国的当代陈设风格,也逐一举例予以阐述。书后附有精美的彩色图片。

《光影织梦:空间叙事的艺术》 本书并非探讨具体的摆件、挂画或家具的陈列技法,而是深入解析空间本身所蕴含的叙事力量。我们将目光从“物”的堆砌转向“境”的营造,探索如何通过对空间结构的理解、光影的运用、材质的触感以及色彩的心理暗示,来构建引人入胜的视觉故事。 第一章:空间之魂——结构与比例的对话 在任何陈设艺术之前,空间自身便具备了最原始的语言。本章将剖析不同空间的固有形态,如高挑的客厅、狭长的走廊、私密的卧室,以及如何通过对这些结构的感知,来引导观者的注意力,创造出流动性或静谧感。我们会深入探讨黄金分割、斐波那契数列等古典比例原则在现代空间设计中的应用,以及如何打破常规,通过不协调整体比例来制造戏剧性效果。我们将审视天花板的高度、墙面的开阔度、窗户的位置与大小等基本要素,如何直接影响人们的情绪和感知,以及如何在这些限制中寻找设计的无限可能。 第二章:光影的魔法——塑造情绪与焦点 光,是空间中最具表现力的媒介。本书将聚焦于光线如何成为叙事的重要组成部分。我们将区分自然光与人工光的特性,探讨不同光源的色温、显色性如何影响空间的氛围。章节将详细解析“点、线、面”的光影处理手法,例如如何利用射灯的聚焦来突出艺术品或建筑细节,如何通过洗墙灯来柔化墙面的质感,以及如何利用漫射光营造宁静舒适的居家氛围。我们还会探讨“光之阴影”的艺术,分析阴影如何增加空间的深度、神秘感,甚至构成抽象的图案,从而赋予空间更丰富的层次和故事性。从日升月落的光线变化,到不同节假日灯光氛围的营造,我们将学习如何让光影成为空间最生动的叙述者。 第三章:材质的触感——肌理与质感的共鸣 材质不仅是视觉上的呈现,更是触觉和情感上的联结。本章将深入研究不同材质的特性,以及它们如何通过触感和视觉纹理来丰富空间叙事。我们将对比光滑与粗糙、冰冷与温暖、透明与不透明的材质,分析它们各自所能传达的情感信息。例如,温润的木质如何带来亲切与自然,冰冷的金属如何凸显现代与工业感,柔软的织物如何营造舒适与奢华。我们还会探讨材质之间的碰撞与融合,例如,将粗粝的石材与光滑的玻璃结合,能够产生何种视觉冲击和意境。通过对材质细节的考究,例如木材的纹理、织物的编织方式、石材的天然肌理,我们将学会如何让空间在触觉上也能讲述动人的故事。 第四章:色彩的语言——心理与象征的低语 色彩是空间中最直观、最具感染力的元素。本书将超越单纯的颜色搭配,深入探讨色彩的心理学效应和象征意义。我们将分析不同色系(暖色系、冷色系、中性色系)如何影响人们的情绪和行为,例如,红色能否唤起激情,蓝色能否带来宁静,绿色能否象征生机。章节还将研究色彩的象征性,例如,在中国传统文化中,红色象征喜庆,白色象征纯洁,黄色象征尊贵。我们将学习如何根据空间的功能和想要传达的主题,来选择恰当的色彩组合,从而引导观者的情感体验。从单色调的极简主义,到撞色的戏剧化表达,我们将掌握色彩作为一种强大的叙事工具,如何为空间注入灵魂。 第五章:流动与停顿——节奏与动线的编排 一个引人入胜的空间,其内部的动线设计至关重要。本章将探讨如何通过空间的布局、家具的摆放以及通道的设计,来引导观者的“凝视”和“行走”。我们将分析“流动性”的设计理念,如何通过流畅的动线,让空间如同电影镜头般自然地展开,引导观者一步步探索其中的细节。同时,我们也会强调“停顿”的重要性,如何在某些区域设置视觉焦点,让观者得以停留、沉思,从而加深对空间的理解和感受。我们将研究如何通过家具的组合、隔断的设计,以及空间节点(如玄关、起居区、用餐区)的划分,来创造出富有节奏感和层次感的空间体验。 第六章:留白与意境——东方审美的智慧 在强调“少即是多”的东方哲学中,“留白”是空间叙事不可或缺的一部分。本章将深入探讨留白艺术在现代空间设计中的应用,以及它如何创造出更广阔的想象空间和深远的意境。我们将研究如何通过对空间元素的精确取舍,为观者留下“未完成”的部分,让他们在其中进行二次创作。章节将分析东方美学中的“气韵生动”和“移情”等概念,以及如何通过意境的营造,让空间不仅仅是物质的载体,更是精神的栖息地。我们将学习如何在简洁的线条和有限的陈设中,挖掘出无穷的韵味和故事。 第七章:细节的力量——装饰的哲学 本书的最终章,将回归到细节之处,但并非指具体的装饰品,而是关于“装饰”本身的态度和哲学。我们将讨论如何避免过度堆砌,而是选择那些能够呼应空间主题、材质或色彩的“点睛之笔”。这些细节,可以是精巧的五金件,可以是独特的墙面肌理,可以是与整体风格相得益彰的植物,甚至是空气中若有若无的香气。我们将学习如何通过这些微小的元素,来强化空间的叙事逻辑,提升整体的品质感和艺术性,让每一个角落都讲述着一个不容忽视的故事。 《光影织梦:空间叙事的艺术》旨在引导读者超越物质层面,去感知和理解空间本身的魅力。本书并非一本简单的“如何装饰”的指南,而是一次关于空间语言的探索,一次关于视觉叙事的深度解析。通过学习本书,您将能以全新的视角审视您所处的每一个空间,并懂得如何运用最根本的设计原理,去创造出真正有故事、有生命力的环境。

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读后感

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用户评价

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我必须说,这本书在理论深度上做得非常扎实,它没有止步于表面的“好看”,而是深入探讨了陈设背后的文化、历史和社会学意义。我尤其欣赏作者在讨论“功能与形式的辩证关系”时所展现出的那种批判性思维。书中引用了大量跨学科的理论支撑,比如从现象学到符号学,这些内容让原本可能枯燥的理论变得生动且富有启发性。读完关于材质肌理与人类心理感知关联的那几章,我才真正理解为什么某些材料会让人产生温暖或疏离的感觉,这不仅仅是物理属性的问题,更是一种深层的心理暗示。对于希望系统性提升自己设计思维的专业人士来说,这本书提供了一个非常坚实的理论框架,帮助读者跳出单纯模仿造型的误区,转向对空间本质的探究。它更像是一本哲学思考录,引导我们去追问“这个空间究竟想要表达什么?”而不是简单地回答“这个空间长什么样?”这种由内而外的求索过程,极大地拓宽了我的设计视野,让我意识到设计远不止是漂亮的摆设。

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这本书的插图和版式设计真是令人眼前一亮,那种精致的构图和色彩搭配,简直就像是在翻阅一本高级的艺术画册。我特别喜欢它在介绍不同风格设计时所运用的视觉语言,它不是干巴巴地罗列规则,而是通过那些充满灵感的图片,将抽象的设计理念具象化。比如,当我读到关于极简主义空间的处理时,那些精心挑选的留白和材质对比的图片,让我瞬间领悟到“少即是多”的精髓,远胜于冗长的文字描述。作者在选择案例上也非常独到,既有对经典大师作品的致敬,也有对当代新锐设计师的关注,这使得全书的视野非常开阔。而且,书中的排版逻辑非常清晰,标题、引文、图注之间的层级关系处理得恰到好处,即便是初次接触设计领域的读者,也能轻松跟随作者的思路进行深入阅读。我甚至会花很长时间仅仅去欣赏那些细节图片,它们本身就是极佳的学习素材,启发了我如何去观察和解构现实生活中的空间美学。这本书的装帧质量也很高,拿在手里沉甸甸的,纸张的质感也很好,让人愿意反复摩挲,这对于一本需要长期参考和品味的专业书籍来说,是非常重要的加分项。

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这本书的更新速度和前沿性让我印象深刻。它似乎紧跟住了全球室内设计领域最新的技术发展和审美风向。比如,书中关于智能家居系统与陈设元素融合的部分,介绍得非常及时和到位,它没有停留在概念层面,而是展示了如何将物联网技术自然地融入到家具和装饰品的设计之中,使科技成为一种“隐形”的美学支撑。此外,对可持续设计和循环经济理念在陈设中的应用也有独到的见解,提到了许多关于再生材料和本地化材料的创新实践。这对于身处快速变化时代的我们来说至关重要,它不仅仅是一本关于“如何装饰”的书,更是一本关于“如何负责任地进行空间创造”的指南。阅读它,就像是完成了一次与行业前沿的深度对话,让人感到自己的知识体系紧跟时代脉搏,非常充实和前瞻。

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我过去也读过不少关于空间美学的书籍,但这本书在“人性化尺度与人体工程学”这方面的探讨,绝对是独树一帜的。作者非常细致地研究了不同人群、不同活动在空间中停留和互动的最佳物理参数,并且将这些严谨的数据巧妙地融入到美学叙述中。例如,在描述餐桌高度和座椅舒适度时,书中不仅给出了标准的尺寸,还通过对比不同文化背景下的餐桌礼仪,解释了这些尺寸背后的文化含义。这让我意识到,好的设计必须是“量体裁衣”的,它必须尊重人的身体和行为模式。更难得的是,作者并未让这些数据成为束缚,反而展示了如何在遵守人体工学基本原则的前提下,依然能创造出充满艺术张力的空间。这本书让我对“舒适”这个概念有了更深层次的理解,它不再是一个模糊的形容词,而是一套可以精确设计和实现的系统。

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这本书的结构安排简直是教科书级别的范本,逻辑推进得非常自然流畅,就像是跟随一位经验老到的导师在进行一对一的指导。它不像有些同类书籍那样,将各种元素(如照明、纺织品、家具)割裂开来,而是非常巧妙地将它们编织成一个有机的整体。作者在讲解某个元素时,总会立刻联系到它在实际空间中的应用场景,比如在讲解灯光设计时,会立即穿插展示不同光照强度和色温如何影响一个客厅或餐厅的氛围,这种即时反馈的学习体验非常高效。而且,这本书的行文风格非常亲切,没有那种高高在上的学术腔调,作者的叙事如同在娓娓道来,让人感到轻松愉快。我特别喜欢它在每章节末尾设置的“思考与实践”环节,这些开放性的问题和建议,迫使读者走出书本,去观察和分析自己身边的真实环境,真正做到了学以致用。这种互动性和实践导向的设计,是很多纯理论书籍所缺乏的宝贵特质。

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