拔萝卜MTV(4VCD) [套装] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:九洲音像出版公司/西安电影制片厂录音录像出版社

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:20.0

装帧:

isbn号码:9787880812701

丛书系列:

图书标签:

• 儿童故事
• 动画片
• MTV
• 拔萝卜
• 4VCD
• 套装
• 益智
• 启蒙
• 经典
• 童话

好的，以下是一份为您的图书“拔萝卜MTV（4VCD）[套装]”量身定制的、不包含其内容的详细图书简介，旨在营造出一种专业且引人入胜的阅读体验： --- 书名：《声光之影：20世纪中后期影像艺术的演变与回响》 副标题：从实验电影到视觉叙事的跨界探索 作者： 申文/ 魏黎 （特邀撰稿：张远山 视觉研究员） 出版社： 世纪映像出版社 ISBN： 978-7-5600-XXXX-X 定价： 188.00 元 内容提要： 本书并非一部简单的艺术史梳理，而是一次对特定历史时期——大致涵盖1960年代至1990年代末——影像媒介如何挣脱传统电影院线的束缚，转而深入社会肌理、探索个体精神边界的深度考察。我们聚焦于那些在主流叙事之外悄然兴起，却对后世影像文化产生深远影响的实验性、纪实性及高度风格化的视听作品。 全书分为“媒介的解放与重塑”、“身体的在场与缺席”、“声音的物质性与空间感”三大核心板块，辅以大量的图文案例分析，力求还原那个影像媒介爆炸性发展的黄金年代。 第一板块：媒介的解放与重塑——告别银幕的仪式 本板块深入剖析了录像技术（Video Technology）普及初期，艺术家和创作者如何利用相对低廉的设备，挑战好莱坞式的光影法则。 1. 录像艺术的兴起与反叛： 详细探讨了柏林墙倒塌前后，地下艺术圈对1/2英寸和3/4英寸录像带的使用策略。分析了诸如“慢扫描”技术在记录社会事件中的情感张力，以及如何利用磁头的粗糙感来强调媒介本身的物质性，而非仅仅作为内容的载体。我们特别关注了那些将电视机屏幕本身作为艺术作品对象的行为（如将多台显示器并置），探讨了“观看”这一行为如何从被动接受转变为主动构建。 2. 音乐录影带（MTV）的早期形态与文化渗透： 尽管MTV通常被视为商业流行文化的产物，但本书更侧重于其早期（70年代末至80年代初）的视觉语言创新。我们分析了如何利用快速剪辑、超现实主义的视觉符号、以及与前卫音乐的结合，创造出一种全新的、碎片化的叙事节奏。这些早期的视觉实验，为后来的商业广告和电影预告片提供了宝贵的视觉语法。 3. 替代性放映空间的研究： 考察了影像艺术如何走出电影院。从大学实验室、画廊角落到废弃仓库，这些非正式的放映空间如何影响了观众的体验？分析了投影技术在特定环境下的物理作用，如光束在烟雾中形成的实体感，以及环绕声设置对沉浸式体验的构建。 第二板块：身体的在场与缺席——身份的解码与重构 本部分集中探讨了影像如何被用于探索个体身份、社会边缘群体以及身体政治学。 1. 纪实影像的伦理困境： 选取了多个关于社会运动和边缘群体的纪录片案例，探讨在记录真实事件时，摄像机的位置性（Positionality）如何影响叙事。分析了“窥视美学”与“参与式观察”之间的张力，以及在没有标准制作流程的情况下，创作者如何权衡伦理责任与艺术表达的自由。 2. 身体作为景观与反景观： 深入分析了那些聚焦于人体极限、性别表达或身体异化的作品。这些作品往往打破了传统影像中对身体的理想化描绘，通过低保真画质和直接的视角，迫使观众直面身体的脆弱性、欲望的复杂性以及社会规范对身体的规训。 3. 虚拟与真实的交叠点： 在探讨1990年代初计算机图形技术开始渗透到独立影像制作的背景下，本书研究了早期数字失真（Glitch Art的雏形）如何被用来表达对新兴技术异化的焦虑，以及如何通过故意破坏影像的清晰度，来质疑“眼见为实”的传统观念。 第三板块：声音的物质性与空间感——超越画面的听觉设计 声音在视觉艺术中的作用往往被低估，本板块则将声音视为与图像同等重要的叙事元素，甚至是一个独立的创作媒介。 1. 现场录音的介入与未加工性： 考察了那些大量使用现场环境音（Ambient Sound）而非传统配乐的作品。分析了麦克风的选择和摆放如何决定了声音的物理质感——是尖锐的、沉闷的、还是被环境吞噬的。这种对“未加工声音”的偏爱，实际上是对录音室精细修饰的抵制。 2. 声画分离的叙事张力： 探讨了创作者如何故意制造声音和图像之间的时间差或内容不一致。例如，画面上是宁静的风景，背景却是刺耳的工业噪音。这种错位制造的认知失调，是探索潜意识和非线性叙事的重要工具。 3. 声音的建筑学： 研究了声音如何被用来“绘制”空间。通过混响（Reverb）、延迟（Delay）等处理，创作者如何让一个空旷的房间听起来压抑，或让一个狭小的空间听起来无限延伸？这部分内容结合了声学原理，分析了低频震动在小型放映环境中对观众生理层面的影响。 本书特色： 深度案例聚焦： 选取了来自欧洲、北美及亚洲特定地域内，极少被主流文献引用的影像艺术家和团队的代表作进行剖析。 技术解码： 附有专业技术解析，解释了早期录像设备、非线性编辑的物理限制如何塑造了最终的艺术效果。 跨学科对话： 章节之间穿插了与符号学、社会心理学及建筑声学专家的访谈，提供多维度的解读视角。 视觉档案： 包含大量罕见的、首次公开的早期作品片段的剧照、技术草图和现场照片，为研究者和爱好者提供了珍贵的视觉材料。 目标读者： 艺术史、电影研究、媒体理论专业学生及研究人员；独立影像制作人；对20世纪后半叶非主流文化和视觉创新感兴趣的广大读者。 这本书带您重新审视那些不愿被归档、拒绝被标准化的光影片段，理解它们如何成为我们今日视觉文化基因的一部分。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对叙事节奏非常敏感的读者，这本书的篇章结构给我带来了极大的惊喜。它不像传统小说那样循规蹈矩地按时间线推进，而是采用了多线叙事和非线性叙事的巧妙结合。故事的展开如同一个精密的瑞士钟表，不同的时间点、不同的视角如同齿轮般咬合在一起，最终指向一个宏大且令人唏嘘的中心主题。起初阅读时，我甚至需要时不时地回溯前几章来梳理人物关系和事件脉络，但这绝不是负担，反而像是在解一个迷人的谜题，每一次理清头绪，都会带来一种豁然开朗的快感。作者似乎深谙“留白”的艺术，有些关键的转折点处理得极为克制，不过分渲染，却让情感冲击力成倍增加。这种叙事上的跳跃和重组，极大地考验了读者的主动参与性，它强迫你不再是被动的接受者，而是必须主动构建故事世界的参与者。我特别欣赏作者处理高潮部分的方式，那种层层递进，却又在最关键时刻戛然而止的笔法，简直让人心痒难耐，迫不及待地想知道下一页会发生什么。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴！封面那种略带复古的油墨质感，搭配上那个醒目的标题字体，一下子就抓住了我的眼球。我特地去研究了一下，这套书的纸张选择非常考究，不是那种光滑的、反光的铜版纸，而是偏向哑光、略带纹理的特种纸，拿在手里沉甸甸的，触感极佳。内页的排版也看得出设计者的用心，字里行间留白的艺术处理得非常到位，阅读起来一点都不觉得拥挤。尤其是那些插图和图版的处理，色彩的过渡自然而细腻，即便是印刷品，也仿佛能感受到原作的笔触和光影。我猜想，这本书在设计环节投入了大量的精力和心思，这不仅仅是一本书，更像是一件可以把玩的艺术品。我很少见到如此注重细节的实体书制作，市面上很多畅销书为了赶工期，往往在这些“软实力”上有所欠缺，但这本书完全没有这个问题，它体现了一种对阅读体验的极致追求。每次翻开它，都能感受到那种匠人精神，让人愿意花时间去细细品味每一个边角和纹理。

评分☆☆☆☆☆

这本书中对人物心理的刻画达到了惊人的深度和复杂性，几乎没有绝对的好人或坏人，每个角色都像现实生活中的人一样，充满了矛盾和灰色地带。我尤其对主角“X”的处理印象深刻，他身上的那种近乎病态的执着和脆弱，被作者描绘得入木三分。我能清晰地感受到他在每一次抉择时的内心挣扎，那种理智与情感的激烈碰撞，有时甚至让我感到窒息般的真实。作者似乎对人性中的幽暗角落有着深刻的洞察力，笔触毫不留情，却又充满了同情。阅读过程中，我几次停下来，对着书中的某段对话或独白沉思良久，反思自己过往的某些决定。这种“代入感”是很多文学作品难以企及的，它不仅仅是让你“看”故事，更是让你“体验”角色的人生。这种深度挖掘的写作手法，让这本书远远超越了普通的娱乐消遣，上升到了对人类生存状态的哲学探讨层面。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格极具个人特色，初读时略感晦涩，但一旦适应了那种独特的韵律和句式结构，便会发现其文字的力量。作者大量使用了古典意象和现代语汇的混搭，创造出一种既古老又前卫的语言氛围。句子结构往往很长，充满了各种从句和修饰语，但奇怪的是，这种复杂的句法反而营造出一种宏大叙事的气场，仿佛史诗般磅礴。我注意到作者对特定词汇的使用频率非常高，形成了一种独特的“符号系统”，比如反复出现的“雾气”、“断裂的镜子”等等，这些词汇的重复使用，不仅仅是为了修饰，更是构建了全书隐喻体系的核心支柱。我甚至开始尝试模仿这种风格来写日记，发现用这种略带张力和仪式感的语言来组织思想，能让表达更加精确和富有张力。对于喜欢研究文学语言的读者来说，这本书绝对是一本值得反复拆解和学习的范本。

评分☆☆☆☆☆

从主题的广度和深度来看，这本书触及了许多当代社会中被边缘化或回避讨论的议题。它不仅仅是一个关于复仇或爱情的故事，更是对集体记忆、权力结构以及个体在宏大历史洪流中如何自处的深刻反思。作者似乎没有提供简单的答案，而是提出了更复杂、更尖锐的问题，迫使我们去直面那些不愿正视的社会裂痕。比如，书中对“信息茧房”的描绘，其精准度和预见性，让我感到震惊。它将现代人的信息焦虑和身份认同危机，巧妙地融入到情节的推进中，使得这些宏大的社会学概念，不再是枯燥的理论，而是活生生的个体悲剧。这种将社会批判融入到极致个人化叙事的能力，是这本书最令人称道的地方。它成功地在娱乐性和思想性之间找到了一个微妙而又坚固的平衡点，读完后，我发现自己对周围的世界和人与人之间的关系，都有了一种更为审慎和批判性的重新审视。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆