中国传统相声名家名段欣赏C pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:音像制品

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:10.0

装帧:

isbn号码:9780197014301

丛书系列:

图书标签:

• 相声
• 传统相声
• 名家名段
• 中国传统文化
• 曲艺
• 幽默
• 喜剧
• 文化艺术
• 娱乐
• 相声艺术

《笑语回响：经典相声名家名段鉴赏》 本书旨在带领读者穿越时光的隧道，一同领略中国传统相声艺术的独特魅力。相声，作为一门集语言、表演、幽默于一体的综合性曲艺形式，承载着中华民族深厚的文化底蕴和人民群众乐观向上的生活态度。它以独特的叙事方式、巧妙的包袱设计、生动的人物塑造，在嬉笑怒骂间道尽人间百态，传递着深刻的人生哲理。 本书将精选历代相声大师的经典之作，从启蒙时期筚路蓝缕的先驱，到黄金时代百花齐放的巨匠，再到新时期推陈出新的传承者，力求展现相声艺术发展的完整脉络和辉煌成就。每一段名作都不仅仅是简单的段子集锦，更是艺术家的智慧结晶、生活观察的浓缩，以及时代精神的折射。 我们将从以下几个维度对这些经典名段进行深度解读： 一、大师风采，百家争鸣： 相声艺术之所以能够历久弥新，离不开一代代相声名家的不懈努力和创新。本书将聚焦于那些在相声史上留下浓墨重彩的艺术家们，如“文哏大师”侯宝林先生，他以其儒雅的台风、精湛的技艺，将相声的艺术品位推向了新的高度，其《关公战秦琼》、《戏剧杂谈》等作品，至今仍是不可逾越的经典。再如“活宝”马三立先生，他的表演风格质朴幽默，自带一股“接地气”的亲切感，一句“逗你玩”便能勾勒出无数生动有趣的场景。《逗你玩》、《买猴》等段子，至今仍被津津乐道。还有“相声皇帝”刘宝瑞先生，以其独特的“单口”艺术，将故事讲得跌宕起伏，引人入胜。书中也将涉及其他如常宝堃、郭启儒、马志明、苏文茂等众多大家，通过他们的代表作，展现他们各自独特的艺术风格、表演技巧以及对相声艺术的贡献。我们将分析他们是如何通过声音、表情、肢体语言，将一个个平凡的故事演绎得活灵活现，让观众在捧腹大笑中回味无穷。 二、段子精华，匠心独运： 相声的灵魂在于“段子”。每一个经典的相声段子，都蕴含着创作者的匠心独运。本书将对一系列脍炙人口的经典名段进行细致的剖析。例如，对《报菜名》的理解，不仅仅是罗列菜肴名称，而是要体会其中将庞杂的知识通过巧妙的语言节奏和记忆技巧串联起来的智慧。对《论捧逗》的分析，则会深入探讨一对搭档之间默契配合、相互呼应的艺术奥妙，以及如何在“捧”与“逗”的 interplay 中制造出最强的喜剧效果。我们还将关注段子中对语言的运用，如何通过谐音、双关、顶针、拆字等多种修辞手法，达到出人意料的喜剧效果。对于“包袱”的设计，我们将揭示其“铺垫——抖响”的艺术规律，分析那些精心设计的“包袱”是如何在恰当的时机引爆全场笑声，让观众拍案叫绝。 三、文化内涵，时代印记： 相声不仅仅是逗乐，它更是映照社会百态、承载时代信息的一面镜子。经典的相声段子往往取材于生活，反映了当时的社会风貌、民俗人情、价值观念。本书将挖掘这些段子背后的文化内涵和时代印记。例如，一些早期相声段子可能展现了旧时市井生活、官场百态，或是劳动人民的辛勤与智慧。而新中国成立后的相声，则更多地融入了时代的主旋律，歌颂人民的劳动，反映社会新气象。我们将探讨相声是如何在不同的历史时期，以其特有的方式，记录和传播着中国社会的变迁。同时，相声中蕴含的传统道德观念、处世哲学，如孝道、诚信、智慧等，也将得到解读，展现中华传统文化的魅力。 四、艺术传承，时代新声： 相声艺术的发展并非一成不变，它在传承中不断创新，吸纳新元素，以适应时代发展的需求。本书也将关注相声艺术在不同历史时期的演变，以及当代相声演员在继承传统、发展创新方面所做的努力。我们会提及一些将传统相声与现代元素相结合的尝试，以及在语言、题材、表演方式上所进行的创新，探讨相声如何在新的时代背景下焕发新的生机。 阅读本书，您将： 重温经典，品味艺术： 再次领略那些让我们捧腹大笑、回味无穷的经典相声片段，感受相声艺术的独特魅力。 深入理解，洞察门道： 通过详细的解读，了解相声段子的创作技巧、表演艺术，以及其中蕴含的深刻文化内涵。 感受文化，传承精神： 认识相声作为中华传统文化的重要组成部分，如何记录历史，传递价值观，并在时代变迁中展现其顽强的生命力。 启迪思维，增添乐趣： 在欣赏艺术的同时，也能从中获得生活的智慧和乐趣，以更乐观、幽默的态度面对生活。 《笑语回响：经典相声名家名段鉴赏》是一本集鉴赏、解读、文化梳理于一体的相声艺术读物，它不仅适合相声爱好者，也适合所有对中国传统文化感兴趣的读者。让我们一同走进相声的世界，聆听那些穿越时空的笑语，感受中华文化的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本《中国传统相声名家名段欣赏C》简直是相声爱好者的福音，我一口气读完了，感觉像是穿越回了老茶馆，听那些名家在台上“抖包袱”。书里对早期相声大师的表演风格剖析得入木三分，比如马三立先生的“冷面幽默”和侯宝林先生的“讽刺艺术”，作者似乎亲临其境，把那种微妙的语气、眼神和节奏都白纸黑字地记录了下来。特别是对于一些经典的段子，比如《批三国》或者《夸住宅》，书中不仅收录了文本，还加入了大量的背景注解，让我这个后辈对当时的社会环境和相声的“潜台词”有了更深层次的理解。比如讲到马老的某句“垫话”，作者会细致分析他为什么在那一刻要说这句话，以及这段话如何引爆全场笑点，这种“技术流”的分析让人大呼过瘾。当然，全书的装帧设计也很有年代感，翻开书页就能闻到一股淡淡的油墨香，让人倍感亲切，绝对是值得珍藏的一本“相声百科全书”。

评分☆☆☆☆☆

我原本对相声的了解仅限于电视上那些比较新潮的段子，但这本书彻底拓宽了我的视野。它不仅仅是一本“相声选集”，更像是一部详尽的“中国曲艺史的侧影”。作者在介绍那些“名家名段”时，总能巧妙地穿插对不同历史时期相声艺术流派演变的观察。比如，书中对“天津派”和“北京派”在捧哏艺术上的差异进行了非常细致的对比，让我明白了为什么早期的相声更注重说功和韵味，而不是单纯的快节奏和密集的笑料。我特别喜欢其中对“垫话”艺术的探讨，作者引用了好几位老先生的口述资料，揭示了相声演员是如何根据现场观众的反应即兴调整结构，这种鲜活的生命力在文字中被完美保留。唯一的遗憾是，有些篇幅的文字略显晦涩，可能需要反复阅读才能完全领会其中蕴含的文化意涵，不过这也许正是传统艺术的魅力所在吧，需要慢慢品味。

评分☆☆☆☆☆

这是一本充满人情味的“回忆录式”的相声集，读起来一点也不觉得枯燥。作者的文笔非常温和、亲切，读起来就像是听一位资深的老票友在娓娓道来他年轻时听戏、看相声的经历。书中收录的一些段子，其背景故事比段子本身更有趣。比如，某段经典的“学方言”的段子，书里详细介绍了那位演员是如何在一次意外的下乡演出中，被当地的口音启发而创作出来的。这种源自生活的“灵光一闪”，被作者捕捉得非常到位。它让我明白，优秀的相声艺术从来都不是空中楼阁，而是扎根于民间烟火气的艺术。更难能可贵的是，书中对一些已经失传的“活儿”进行了尽可能详尽的记录和复原，尽管文字无法完全替代现场的魅力，但这种抢救和传承的精神，已经足够让人肃然起敬。这是一本能让人笑中带泪，回味无穷的好书。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书时，首先吸引我的是它那种朴实的封面设计，没有花哨的插图，字体也很有年代感，让人立刻感觉这不是一本“赶时髦”的娱乐读物，而是有分量的文化沉淀。内容上，它对我最大的震撼在于对“火候”的描述。以前听录音，总觉得有些段子为什么好笑，但说不上来。这本书通过对节奏、停顿、以及“包袱”结构（铺平垫稳、三翻四抖）的精准拆解，让我明白了语言艺术中的“数学”和“音乐性”。例如，对某段“贯口”的分析，作者甚至用到了类似乐谱的标记法来标注重音和呼吸点，这简直是为相声“教学”提供了蓝本。我尝试着自己小声朗读了几段，立刻体会到，没有那种对语言的极致掌控，文字本身的力量是无法完全展现的。这本书迫使我从一个单纯的听众，转变成一个带着“鉴赏眼光”的学者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，绝非简单的段子汇编可比拟。我发现它在学术研究方面也有很高的参考价值。作者在考证每一个段子的源流时，都做了细致的文献梳理，甚至比我以前看的一些专业曲艺史书籍还要严谨。书中对几位被“埋没”的早期相声艺人的介绍尤其精彩，通过他们流传下来的只言片语，勾勒出了一个更加立体和多元的相声生态图景。我特别注意到其中对于“文哏”与“武哏”的界限划分，书中提出了一个很有趣的观点：真正的大家，往往能将两者融会贯通，这种见解非常独到。阅读过程中，我时不时会停下来，想象着在那个没有电子设备的年代，演员们是如何仅凭一张嘴皮子就能掌控全场气氛的。这本书就像一扇窗，让我得以窥见那个黄金年代艺术家的创作心路历程，对于想深入了解传统口头文学的读者来说，这是不可多得的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆