中国古代文学主流---文言小说 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:广西师范大学出版社

作者:赵明政

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1999-06-01

价格:14.5

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isbn号码:9787563321650

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好的，以下是针对一本名为《中国古代文学主流——文言小说》的图书，撰写的一份不包含该书内容的、关于其他中国古代文学体裁的详细图书简介。 --- 汉字光影中的帝国回响：中国古代文学的多元面貌（不含文言小说卷） 本书聚焦于中国古代文学的广袤疆域中，那些与文言小说并驾齐驱、却又风格迥异的瑰丽篇章。我们深入探寻诗歌的韵律、史学的严谨、散文的哲思、以及戏曲的舞台魅力，勾勒出一幅波澜壮阔的古代文学全景图。 第一卷：风雅颂的千年之音——先秦至唐宋诗歌的演变与精神 本卷是古代文学的灵魂所在，追溯了“诗言志”的源头活水，直至唐宋格律的巅峰对决。 一、 史诗的磅礴与民谣的质朴：先秦诗歌的奠基 本卷首先回溯《诗经》的时代，这不是简单的文本汇编，而是上古社会生活的一部百科全书。我们将细致辨析“风”、“雅”、“颂”三部的社会功能与艺术手法。重点关注其“赋、比、兴”的表达技巧，如何以简洁的语言勾勒出周代礼乐崩坏前的社会风貌。例如，分析“国风”中对于劳动、爱情、战争的直白抒发，如何奠定了中国文学现实主义的最初基调。 紧接着，我们进入浪漫主义的源头——《楚辞》。屈原的个体生命经验如何与家国命运交织？我们不再将《楚辞》视为神怪的堆砌，而是探讨其香草美人象征体系的内在逻辑，以及楚地方言与神话色彩对后世浪漫主义文学的深远影响。从《离骚》的自我辩白到宋玉的哀婉清冷，理解“骚体”如何成为中国文人表达政治理想与个人情操的独特载体。 二、 汉魏风骨与盛唐气象：诗歌的制度化与个体解放 秦汉大一统背景下，诗歌体裁经历了重塑。本书将重点剖析汉乐府的衰落与文人诗的兴起。汉代五言诗的成熟，标志着个体情感开始从宏大的叙事中挣脱出来。 魏晋南北朝时期，文学从经学中解放，注重个体生命体验。“建安风骨”的苍凉悲壮，是乱世中对生命无常的深刻反思；“正始之音”的玄学色彩，体现了士人对儒家正统的疏离与对个体精神自由的向往。陶渊明“采菊东篱下”的田园诗，并非简单的归隐，而是对东晋士族政治的无声抗议，其朴素语言中蕴含的深刻哲学意境，值得反复玩味。 盛唐，是中国诗歌的绝对高峰。我们不仅描摹李白“斗酒诗百篇”的浪漫不羁，更着重分析杜甫的“沉郁顿挫”如何将社会现实的苦难提升到史诗的高度。唐诗的成熟不仅在于格律的完善（律诗和绝句的定型），更在于其主题的极度丰富性：边塞诗的雄浑、山水田园诗的空灵、咏史怀古的深沉。本卷将细致解析唐诗如何通过严格的格律限制，反而激发出更强大的艺术张力。 三、 宋词的婉约与豪放：情感抒发的精微化 宋代是诗歌向词体转型的关键时期。词，作为依附于音乐的文学形式，其特征决定了它更擅长描摹细腻的情感波动和日常生活场景。本书将词的风格划分为两大主流：以柳永为代表的“婉约派”与以苏轼为代表的“豪放派”。 婉约词如何通过叠字、铺陈、典故，将闺怨、相思、离别写到极致，展现宋代市民文化下的情感生活？而苏轼开创的“以诗为词”的道路，则打破了词体的传统藩篱，将哲学思考、政治感慨融入词中，极大地拓宽了词的境界。辛弃疾的爱国情怀、李清照的家国之痛，共同构筑了宋词在不同历史切面下的独特光芒。 第二卷：史笔与哲思的交锋——古代散文与史学的光辉 散文与史学，构成了古代文学的另一重支柱。它们以“载道”为首任，却又在不经意间展现出极高的文学成就。 一、 先秦散文：百家争鸣中的说理艺术 先秦散文的辉煌，集中体现在“诸子百家”的论辩之中。本书着重分析《论语》《孟子》《庄子》《韩非子》等代表作的论辩技巧。 《庄子》是古代散文的浪漫巅峰，其寓言故事、汪洋恣肆的想象力，以及对逍遥自由的追求，使其具有超越时代的文学魅力。而《韩非子》则展示了法家散文的犀利、逻辑的严密和比喻的精准，体现了古代说理文案的极致。理解先秦散文，就是理解中国古代思想体系的多元与交锋。 二、 史传的叙事力量：从春秋到司马迁 史学在中国古代具有“微言大义”的特殊地位。我们不再将史书视为枯燥的记录，而是探究其叙事艺术。《春秋》的笔法、《左传》的细节描摹与人物刻画，已经具备了极高的文学价值。 然而，司马迁的《史记》是史学文学化的里程碑。本书将侧重分析其“互见法”的结构创新，以及如何通过《项羽本纪》《刺客列传》等传记，塑造出具有永恒魅力的文学形象。司马迁的“愤而作史”，其悲愤之情如何熔铸于冷静的笔端，是解读中国古代知识分子精神困境的关键。 三、 魏晋风度与唐宋八大家：散文的复兴与定型 魏晋时期，玄学思潮催生了山水游记和个人化的抒情散文。如竹林七贤的言论，展现了士人对形式的突破。 唐宋八大家（欧阳修、苏轼、王安石、曾巩、王禹偁、苏洵、苏辙、柳宗元、韩愈）的崛起，标志着古代散文彻底摆脱了骈文的束缚，回归到质朴雄健的先秦风范。我们将深入分析韩愈“文以载道”的理论实践，他如何通过古文运动重建文学的社会责任感；以及苏轼“一文一武”的散文风格，如何将个人的旷达与哲理融为一体，达到自由挥洒的境界。 第三卷：舞台上的悲喜剧——古代戏曲的声腔与故事 虽然文言小说独树一帜，但古代的“说唱文学”和“戏曲”，是与普通大众沟通最直接的文学形式，本书亦将其纳入广阔的古代文学图景。 一、 杂剧的形成与元曲的黄金时代 本书清晰梳理了宋代“诸宫调”和“南戏”的起源，为元代杂剧的成熟奠定基础。元杂剧，特别是关汉卿、王实甫的代表作，是古代文学中叙事与表演结合的典范。我们重点解析了杂剧的“一折一楔子”结构，以及“正末/正旦”的角色设定如何驱动剧情。 分析《窦娥冤》如何通过民间信仰和强烈的戏剧冲突，表达对社会不公的控诉；以及《西厢记》如何以精致的语言和缠绵的情节，展现了对封建礼教的挑战。元曲的生命力在于其口语化和强烈的抒情色彩，这是它区别于严肃文人创作的重要特征。 二、 南戏的流变与传奇的精致化 与北方的杂剧相对，南戏（温州戏）以其更自由的体制和更贴近江南水乡的婉约风格，展现了另一种生命力。本书将追踪南戏如何演变为后来的“传奇”，以及明清时期，戏曲文学在昆山腔等声腔系统完善后，对文学审美产生的深远影响。 通过对这些非小说体裁的深入研究，我们可以全面理解中国古代文学的广度：它既有书斋中士人的沉思，也有市井间的欢歌笑语；既有对庙堂之高的关切，也有对民间疾苦的描摹。本书旨在提供一个立体、多维的古代文学认知框架，超越单一类型的局限。

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这部关于中国古代文学主流——文言小说的书籍，从我一个深度爱好者的角度来看，简直是打开了一扇通往那个迷人时代的大门。首先，我必须称赞作者在选材上的独到眼光。他没有仅仅停留在那些耳熟能详的篇目上打转，而是深入挖掘了那些在学术界或普通读者中鲜有露面的珍品。比如，书中对唐传奇中一些情节设置的精妙分析，远超我以往阅读的任何导读。作者对人物命运的把握，那种淡淡的宿命感和浓郁的人间烟火气之间的平衡拿捏得极其到位。阅读时，我仿佛能清晰地看到那些古代文人是如何用最凝练的笔墨，勾勒出复杂的人性侧面。尤其是在探讨文言小说如何从民间传说和笔记体向成熟叙事过渡的章节，那种层层递进的论述逻辑，让我这个老读者都感到耳目一新，它不再是枯燥的文学史梳理，而是一场引人入胜的探险。书中的注释部分也做得极为考究，对于一些生僻的词汇和典故，不仅解释了字面意思，更追溯了其在当时语境下的文化内涵，极大地提升了阅读的厚度和趣味性。对于想真正深入了解中国古典叙事精髓的人来说，这本书无疑提供了一个坚实而富有启发性的基础。

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我最近正在整理自己的阅读笔记，发现这本书里几乎每一页都有我密密麻麻的标注和批注。它的结构设计非常巧妙，仿佛是为初学者和专家都量身定制。对于入门者，它清晰地勾勒出从六朝志怪到明清章回体之间的脉络，逻辑清晰得让人一目了然；而对于资深研究者，作者在比较不同流派对同一母题（比如“才子佳人”）的处理差异时，所展现出的那种敏锐的洞察力，绝对是值得反复咀嚼的精品。我特别喜欢书中对文言小说语言特点的归纳总结，那些对“炼字”、“铺陈”技巧的深入剖析，让我领悟到文言表达的凝练之美，远超现代白话的宽泛。这本书的行文风格是那种沉稳而富有节奏感的，如同欣赏一幅精心绘制的长卷，徐徐展开，细节丰满，气韵生动。它不仅是知识的传授，更是一种优雅的阅读示范。

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老实说，我最初拿起这本《中国古代文学主流——文言小说》时，内心是有些忐忑的。毕竟“主流”二字份量很重，很容易沦为泛泛而谈的应付之作。然而，这本书彻底颠覆了我的预期。它的叙述风格极其流畅自然，不像某些学术著作那样堆砌生硬的术语，而是像一位饱学之士在温和地与你促膝长谈。特别是在分析宋元话本时，作者巧妙地引入了当时的社会经济背景，使得那些看似简单的故事突然拥有了深刻的时代烙印。我印象最深的是关于“因果报应”主题在不同时期小说中的演变对比分析，这种跨越时空的比较视角，展现了作者深厚的学术功底和广阔的视野。更难能可贵的是，书中对小说中“虚实结合”手法的探讨，细致入微，让人不禁拍案叫绝——原来那些光怪陆离的志怪情节，背后隐藏着古代士人对政治现实的微妙影射。这本书的排版和用纸质量也十分上乘，捧在手里就是一种享受，让人愿意花时间沉浸其中，细细品味每一个文字背后的深意。

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这本书的价值，绝不仅仅在于罗列和讲解了多少篇经典文言小说，更在于它提供了一种看待古代叙事艺术的全新框架。我尤其欣赏作者在文本解读上的那种克制与精准。他从不强加现代观念于古人身上，而是努力站在那个时代的文化语境中去发掘小说的内在张力。例如，对《聊斋志异》中狐仙形象的分析，没有落入俗套地批判封建礼教，而是深入挖掘了民间审美中对“异类之美”的复杂情结。这种尊重历史、深入文本的治学态度，使得全书充满了可信度和学术的厚度。在阅读过程中，我发现自己对许多过去只是“读过”的小说，产生了全新的、更深层次的理解。它不是一本快餐式的读物，它要求读者投入思考，但所回报的知识和审美体验是极其丰厚的。对于那些希望从文言小说中汲取古典智慧，而非仅仅满足于故事梗概的读者来说，这本作品是不可或缺的指南针。

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总的来说，这本书给我的感受是“意料之外的丰盛”。我本以为会读到一本中规中矩的文学史节选，结果却获得了一次深入的、充满发现的文化之旅。作者在阐述文言小说如何承载了古代知识分子的社会责任感和个人情感寄托方面，做得尤为出色。书中关于小说叙事视角转换的讨论，极富启发性，它展示了古代叙事者如何巧妙地在全知视角和有限视角之间切换，以达到最佳的艺术效果。这种对叙事技巧的细致解剖，让原本晦涩的理论变得鲜活起来。阅读它，就像是得到了一把万能钥匙，能够开启古代文人精神世界的重重门户。它不是那种读完就忘的书，它会留存下来，成为你日后重温那些经典篇目时，脑海中自动浮现的、最可靠的背景知识和思想支撑。这是一部值得反复品味、并且每次都能带来新收获的杰作。

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