二胡传奇(CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:九州音像出版公司

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页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:15.0

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isbn号码:9787880590807

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• 二胡
• 民族乐器
• 古典音乐
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二胡传奇 《二胡传奇》是一部深入探索中国传统乐器二胡发展历程及其文化内涵的力作。本书并非简单的乐器使用手册，而是以历史的长河为背景，以生动的故事和详实的考证，勾勒出二胡从古至今的演变轨迹，以及它在中国音乐史和社会文化中所扮演的重要角色。 本书的叙述始于二胡的起源。作者追溯了二胡在漫长的历史长河中，如何从一种相对简单的民间乐器，逐渐蜕变、成熟，最终成为独具东方魅力的主奏乐器。在追溯过程中，书中穿插了大量鲜为人知的故事，讲述了不同时期、不同地域的音乐家们如何对二胡进行改良、创新，使其音色更加丰富、表现力更为强大。这些故事不仅充满了传奇色彩，也揭示了二胡艺术发展的内在驱动力。 《二胡传奇》重点描绘了二胡在不同历史时期所呈现出的独特风貌。例如，在古代文人雅士的案头，二胡是如何被赋予诗意和哲思，成为寄托情感、抒发胸臆的媒介。在民间，二胡又是如何成为乡间集市、节日庆典中不可或缺的声响，承载着普通百姓的喜怒哀乐。书中对这些不同文化语境下的二胡音乐进行了细致的描摹，让我们得以窥见二胡在不同社会阶层和文化场景中的多元生命力。 本书的一大亮点在于，它深入剖析了二胡在近代以来所经历的变革与发展。随着中国音乐教育的体系化和专业化，二胡的演奏技法得到了前所未有的系统整理和提升。书中详细介绍了那些为二胡艺术做出杰出贡献的音乐家们，他们的创新性演奏技巧、改编的经典曲目，以及对二胡教学体系的建立所起到的关键作用。这些人物的生平和艺术实践，共同构成了二胡近现代发展的宏伟篇章。 《二胡传奇》还特别关注二胡在不同地域的特色发展。中国幅员辽阔，各地民情风俗差异巨大，二胡在与各地音乐元素的融合中，也形成了各具特色的演奏风格和曲目。书中对如江南丝竹、北方吹打等不同地域的二胡音乐进行了生动的描述，让我们领略到二胡的地域性魅力，以及它如何与地方文化紧密相连，成为一方水土独特的音乐符号。 此外，本书也探讨了二胡在现代音乐舞台上的地位和发展。从传统的独奏、合奏，到与西方乐器交融，再到现代作曲家为二胡创作的全新作品，《二胡传奇》展现了二胡作为一种传统乐器，如何在时代浪潮中不断焕发新生。书中对一些重要的二胡协奏曲、民族管弦乐作品的介绍，以及对当代二胡演奏家们的艺术探索的描绘，都为我们勾勒出二胡面向未来的无限可能。 《二胡传奇》在叙述中，注重细节的呈现。书中不仅引用了大量的文献资料、历史记载，还穿插了许多生动的音乐故事和演奏场景的描绘。这些细节使得二胡的发展过程不再是枯燥的学术论证，而是充满了人情味和艺术感染力。读者仿佛能听到从古至今，二胡发出的悠扬、婉转、激昂、深沉的各种声音，感受到二胡背后所蕴含的丰富情感和深厚文化底蕴。 本书对二胡的文化意义也进行了深入的挖掘。二胡不仅仅是一种乐器，它在中国人的情感世界中扮演着独特的角色。书中通过解读二胡所演奏的经典曲目，分析了二胡音乐如何触动人们内心最深处的情感，如何表达思乡之情、离愁别绪、壮志豪情，以及在悲伤和喜悦中给予慰藉。二胡因此成为了一种能够与中国人心灵产生共鸣的艺术形式。 《二胡传奇》还尝试从音乐学的角度，对二胡的结构、发声原理、演奏技巧等方面进行阐释，但这种阐释并非枯燥的理论堆砌，而是融入到对二胡艺术发展的叙述之中，使得读者在了解其历史的同时，也能对二胡的音乐特性有更深入的认识。 总而言之，《二胡传奇》是一部集历史、文化、艺术于一体的著作，它以宏大的视角和细腻的笔触，为读者打开了一扇了解二胡这件国宝级乐器的窗口。本书适合所有对中国传统音乐、乐器艺术以及中华文化感兴趣的读者。它将带领读者踏上一段穿越时空的音乐之旅，感受二胡那独一无二的艺术魅力，理解它在中国乃至世界音乐舞台上不朽的传奇。

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这张精选集的选曲角度相当独到，它似乎想展示二胡作为一种“讲述者”的全部潜能。从曲目的跨度来看，它横跨了多个时代和地域的音乐风格，但所有的声音最终都汇聚到了二胡这根琴弦之上，形成了一个和谐而有机的整体。其中几首带有浓郁地方色彩的作品，让我对不同地区的民间音乐文化有了更深一层的理解，那种地方特有的音高和滑音处理，辨识度极高，充满了地域的印记。我喜欢它在保持传统美学核心的同时，对现代录音技术的运用，使得这些古老的情感能够以最清晰、最具穿透力的方式传递到我们这一代听众的耳朵里。这不仅仅是收藏品，更像是一部声音的历史教科书，值得反复品味，每一次重听都会有新的发现。

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我得承认，我不是二胡的行家，对各种流派和演奏技巧知之甚少，但我对好音乐的直觉是很准的。这张专辑给我的感觉是“正宗且充满生命力”。它没有刻意迎合大众口味去简化旋律，也没有陷入学院派的僵硬教条。里面的乐曲大多都带着一种质朴的、未经雕琢的真诚，仿佛是演奏者倾注了全部生命力才得以完成的杰作。特别是那几首富有张力的快板部分，速度的提升和力度的变化处理得如同舞蹈般优雅，让人肾上腺素都跟着飙升。这种对比鲜明的张弛有度，让整张专辑的听感非常饱满，绝不会让人感到单调乏味。如果非要用一个词来形容，那就是“震撼”，它是一种安静的、内在的震撼，让你听完后久久不能平静，只想再按一次播放键。

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说实话，一开始我只是抱着试试看的心态买的，毕竟现在市面上的“传奇”二字太泛滥了。但这张专辑的开篇就给了我一个大大的惊喜。它不像某些录音那样追求炫技，而是非常注重意境的营造。有几段慢板，二胡的拉弓简直是行云流水，那种“呜咽”声仿佛能穿透时间，直抵人心最柔软的地方。我试着在不同环境下听——在安静的书房里，它引导我进入冥想状态；在略带喧嚣的通勤路上，它又能奇迹般地隔绝外界的嘈杂，让我瞬间拥有一个私人化的音乐空间。更难得的是，这张专辑的曲目编排很有层次感，从激昂磅礴的大气之作，到婉转凄美的独奏小品，过渡得非常自然流畅。它没有故作高深，而是用最纯粹、最真挚的音乐语言，讲述着情感的起承转合。听着它，我感觉自己仿佛跟随演奏者走过了一段漫长而充满诗意的旅程。

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这套唱片集简直是音乐爱好者的福音，尤其是那些对民族乐器有深厚感情的人。我得说，光是听前几首曲子，那种扑面而来的历史厚重感和情感的细腻交织，就足以让人沉醉。制作水准高得惊人，每一个音符的清晰度、二胡演奏者气息的控制，乃至伴奏乐团的层次感，都处理得恰到好处。很多时候，二胡的音色仿佛就在你耳边低语，诉说着千百年的故事。我尤其欣赏其中几段作品对传统曲牌的重新编排，它既保留了古韵的典雅，又注入了现代的活力，听起来既熟悉又耳目一新。这不仅仅是演奏技巧的展示，更像是一场深入心灵的对话。听完后，我感到一种久违的平静和对中国传统音乐艺术的由衷敬佩。对于想了解或深入探索中国弓弦乐艺术精髓的朋友来说，这绝对是一张不容错过的珍品，它提供的深度和广度，远超一般的器乐合集。

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我通常对纯器乐专辑的耐心有限，但这张《二胡传奇》彻底颠覆了我的看法。它的魅力在于叙事性极强，即使你不懂乐理，也能从旋律中捕捉到丰富的情绪线索。比如有一段充满江南水乡气息的曲子，那弓弦的颤动，简直就是微风拂过湖面，芦苇轻摇的画面感，细致入微，让人身临其境。我发现自己会不自觉地跟着音乐的节奏轻轻点头，甚至跟着旋律在脑海中构建起一个个场景。而且，这张专辑的录制空间感处理得极佳，乐器声场的定位非常清晰，你甚至能“分辨”出那是左手按弦的声音，那是右手运弓的力量变化，这种近乎现场的临场感，是很多大制作也难以企及的。它让我重新认识了二胡这种乐器表现力的无限可能，它不只是用来演奏悲凉哀怨的曲子，它同样可以表达磅礴的力量和高远的意境。

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