My Left Foot pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Mandarin Paperback

作者:Christy Brown

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1990-01-01

价格:0

装帧:Paperback

isbn号码:9780749304607

丛书系列:

图书标签:

• 传记
• 英国
• left
• foot
• chenyuangui1972@yahoo.com.cn
• My
• Christy
• Brown
• 自传
• 残疾
• 爱尔兰
• 文学
• 传记
• 鼓舞人心
• 障碍
• 写作
• 生命
• 勇气

《浮生若梦》 引子 当夜色如墨，吞噬了最后一缕残阳，古老的钟楼敲响了十二下，宣告着又一天的结束。在这寂静的时刻，位于城市边缘的一座古朴宅邸，名为“静安居”，却隐隐透出几分不寻常的气息。它矗立在蜿蜒的山脚下，被参天的古树环绕，仿佛一位沉默的守望者，见证着岁月的流转和世事的变迁。 宅邸的主人是一位名叫陆怀远的老人，他的人生如同他居住的这片土地一样，充满了曲折与沉淀。陆怀远年轻时曾是一名才华横溢的画家，他的画作以其细腻的笔触和深邃的情感，在艺术界崭露头角。然而，一场突如其来的变故，让他的人生轨迹发生了翻天覆地的改变。这变故，如同潜伏在平静湖面下的暗流，搅乱了他原本宁静的生活，也让他的艺术之路蒙上了一层挥之不去的阴影。 《浮生若梦》的故事，便从陆怀远决定在静安居度过他余生的最后一段时光开始。他并非孤身一人，身边还有一位年轻的学徒，名为沈清。沈清的到来，为这座沉寂了多年的宅邸注入了新的活力，也为陆怀远原本孤寂的生活带来了一丝暖意。然而，沈清的出现，并非偶然，他身上背负着一段与陆怀远过往息息相关的秘密，而这个秘密，注定要在这座静安居中，随着陆怀远的回忆，徐徐展开。 第一章：静安居的幽灵 静安居，顾名思义，它本应是一个宁静安详的居所。然而，对于沈清来说，这里却充满了挥之不去的压抑感。宅邸的每一处都透着岁月的痕迹，泛黄的壁纸，斑驳的木地板，还有那些弥漫在空气中，如同陈年旧事般浓重的灰尘味。陆怀远老人，头发花白，面容消瘦，眼神中带着一股看透世事的淡然，却也隐藏着不易察觉的忧伤。他几乎不怎么说话，大部分时间都独自坐在画室里，面对着空白的画布，眼神迷离。 沈清被安排住进了陆怀远老人的画室旁的一个小房间。这个房间不大，却堆满了各种画具和颜料，空气中弥漫着淡淡的松节油气味。夜深人静时，沈清常常能听到从陆怀远画室传来的轻微叹息声，或是笔尖在画布上摩擦的沙沙声。他知道，老人或许正在与过去的自己对话，与那些被他封存的情感和回忆搏斗。 沈清对陆怀远老人充满敬意，同时也带着一丝探究。他知道老人是一位传奇的画家，但关于他过去的一切，却像被一层迷雾笼罩。他偶尔会从老人的言谈举止中捕捉到一些零碎的信息，但这些信息往往模糊不清，更增添了他的好奇。他隐约感觉到，老人之所以选择来到这个偏僻的静安居，是因为这里承载着他生命中最重要的，也最痛苦的记忆。 一次，沈清在整理画室角落里的一些旧物时，无意间发现了一个尘封的木箱。箱子里装满了泛黄的照片、陈旧的信件，以及几本手写的日记。当他翻开其中一本泛黄的日记，里面娟秀的字迹，赫然写着“林婉”的名字。沈清的心猛地一颤，这个名字，他曾在陆怀远老人的画作中，见过无数次。 第二章：画中人 林婉，是陆怀远一生中最重要，也是最让他心碎的女人。她的名字，如同她被描绘在画中的身影一样，充满了神秘与灵动。沈清从那些泛黄的信件和日记中，拼凑出了林婉的轮廓。她是一位才华出众的女诗人，她的诗歌如山间的清泉，澄澈而灵动，却又带着一丝淡淡的忧伤，恰如陆怀远的画作。 他们相遇在一个艺术交流会上，那一刻，仿佛是前世注定的重逢。陆怀远的画笔，为林婉的诗歌找到了最美的载体，而林婉的诗歌，也为陆怀远的画作注入了灵魂。他们的爱情，如同艺术的火花，炽热而耀眼，引来了无数人的关注和赞叹。他们的作品，也成为了那个时代艺术界最耀眼的一抹亮色。 然而，命运的残酷，却在他们最美好的时刻，向他们伸出了魔爪。一场突如其来的疾病，缠上了林婉。病痛的折磨，一点点吞噬着她的生命，也一点点摧毁着陆怀远的希望。他用尽了所有的方法，耗费了无数的心血，想要挽留住她，却无能为力。他将所有的情感，所有的痛苦，所有的爱恋，都倾注在了画笔之上，试图用色彩和线条，留住她最后的身影。 那些描绘林婉的画作，成为了陆怀远生命中最珍贵的宝藏，也是他最沉重的负担。每一幅画，都承载着一段回忆，一段心碎的过往。沈清看着那些画，仿佛能感受到陆怀远老人当年那种撕心裂肺的痛苦，那种无助的挣扎。他终于明白，为什么陆怀远老人会选择隐居在这个静安居，为什么他会如此沉浸在自己的世界里。 第三章：尘封的真相 沈清越是深入了解林婉和陆怀远的故事，越是感觉到一种挥之不去的疑点。林婉的病情，究竟是如何发生的？为什么在那个年代，医学尚未如此发达的情况下，她的病情会如此迅速地恶化？而陆怀远老人，在经历那样的打击之后，为何会选择将自己的艺术生涯搁置，甚至选择远离人群，独自隐居？ 随着沈清的调查深入，他发现了一些被刻意掩埋的线索。他从一些旧报纸的角落里，发现了一篇关于当年一起医疗事故的报道。报道中提到，一位年轻的女子，因药物使用不当，导致了严重的健康问题，最终不幸离世。而这位女子，在报道中使用的化名，与林婉的名字，有着微妙的联系。 沈清的心中涌起了不安的预感。他再次翻阅陆怀远的日记，他发现，在林婉病情恶化的后期，日记的字迹开始变得潦草，充满了焦虑和愤怒。在日记的最后一页，他看到了一段几乎被撕去的文字，隐约能辨认出“医生”、“欺骗”、“无辜”等字眼。 为了寻求真相，沈清大胆地联系了当年与陆怀远老人有过接触的一些老朋友。其中一位曾是陆怀远在艺术学院的同学，他透露了一些当年不为人知的内幕。原来，林婉的病情并非单纯的疾病，而是有人故意为之。当年，在林婉和陆怀远声名鹊起之际，一位心生嫉妒的同行，为了打击陆怀远，设计陷害了林婉。他利用自己的医学知识，在给林婉的药物中做了手脚，导致了林婉的身体出现了不可逆转的损伤。 而陆怀远老人，虽然察觉到了异常，却苦于没有证据，也无法对抗那股暗中的势力。他所承受的，不仅仅是失去爱人的痛苦，还有被欺骗的愤怒，以及对凶手无法追究的无力感。那场变故，不仅摧毁了他的爱情，也摧毁了他的艺术生涯，让他彻底地封闭了自己。 第四章：救赎与和解 真相的揭露，让沈清感到沉重。他看着沉默寡言的陆怀远老人，心中涌起一股强烈的同情和敬意。他知道，老人的内心深处，一直背负着沉重的枷锁。他决定，要帮助老人解开心结，让他重新找回内心的平静。 沈清开始尝试着与老人沟通，他没有直接提及真相，而是从老人过去的画作入手，回忆那些美好的时光。他发现，陆怀远老人虽然外表冷漠，但内心深处，依然珍藏着对林婉的爱。沈清鼓励老人重新拿起画笔，用艺术来表达那些被压抑的情感。 起初，陆怀远老人是抗拒的。他认为，自己的艺术已经随着林婉一同逝去。然而，在沈清的坚持和鼓励下，他终于再次踏入了画室。当他拿起久违的画笔，触碰到颜料的那一刻，那些被尘封的记忆，如同潮水般涌来。他用颤抖的手，开始在画布上描绘。 这一次，他描绘的不再是林婉过去的美丽身影，而是他内心深处对她的思念，对过往的释怀，以及对未来的期盼。他的画作，从最初的悲伤和绝望，逐渐变得充满力量和希望。他用色彩和线条，表达了他对生命的理解，对爱的坚守。 沈清在一旁默默地陪伴着，他知道，这是老人自我救赎的过程。他为老人准备好了一切，让他能够专注于自己的创作。他也将当年搜集到的关于林婉的一切，都整理好，放在了老人的案头。 随着画作的完成，陆怀远老人的内心也逐渐得到了平静。他终于能够面对过去，不再被过去的阴影所困扰。他将完成的画作，命名为《浮生若梦》。画面上，林婉的身影依然如故，但她的眼中，却多了一份超脱和宁静。而画面下方，陆怀远老人画下了一只展翅欲飞的鸟，象征着自由和新生。 尾声 在秋日的暖阳下，陆怀远老人带着沈清，将《浮生若梦》系列画作，陈列在静安居的画廊里。这些画作，不再是沉重的回忆，而是生命中美好的印记。许多曾与陆怀远老人相识的朋友，以及艺术界的同行，都前来参观。他们看到老人重新焕发的生机，也为他的画作所感动。 陆怀远老人，终于放下了心中的重担。他用艺术，与过去和解，与自己和解。沈清也在这段经历中，找到了自己人生的方向。他不仅继承了陆怀远老人的艺术衣钵，更从老人身上学到了坚韧和善良。 静安居，从一座充满回忆的宅邸，变成了一处艺术的殿堂。那段关于爱与失去，关于欺骗与救赎的故事，化作了笔下的色彩，诗中的韵律，在阳光下，散发出温暖的光芒。陆怀远老人的生命，如同他的画作一样，在经历过风雨后，绽放出了更深邃的色彩，他的故事，也成为了一曲关于生命不息，爱永恒的赞歌。浮生若梦，梦醒时分，便是人生新的开始。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我震撼的地方在于其对“人性韧性”的探讨，它没有进行任何说教式的道德评判，而是冷静地、近乎于残酷地展示了一个生命个体在极端困境下如何保持其核心价值不被磨灭。主角的挣扎，不仅仅是外部环境的压力，更多的是一种与自我内在局限性的永恒搏斗。我能清晰地感受到作者对于“存在”本身的敬畏之心，他没有美化痛苦，也没有过度渲染悲情，而是提供了一个极其真实、甚至有些粗粝的样本，让我们得以窥见生命力最原始、最纯粹的展现。这种真实感是建立在大量细致入微的生活观察之上的，比如对日常琐事的描绘，那种对生活细节的精准拿捏，使得故事的底色无比坚实，从而让主角的精神飞跃显得更加有力、更加可信。读完后，我不再仅仅是欣赏一个故事，而更像是获得了一种看待世界的新视角——一种更加尊重个体差异、更加理解生命复杂性的视角。这本书带来的思考是持久而深远的，它超越了娱乐的范畴，达到了对生命本质的深刻叩问。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的语言风格，简直是行云流水中的一股清泉，带着一种古典的韵味却又充满了现代的锐利感。作者的词汇量之丰沛和对词语的精准运用，让我这个老读者都感到由衷的赞叹。他能够用最经济的笔墨，勾勒出最丰满的意象，避免了冗余和拖沓，每一个句子都像是经过精心打磨的宝石，闪烁着独特的光泽。尤其是在情绪的转折点，作者会突然切换到一种近乎诗歌化的散文笔调，极大地提升了文本的感染力，让那些情感高潮部分具有了史诗般的厚重感。我特别喜欢他对于比喻和象征的运用，那些修辞手法不是为了炫技，而是内嵌在叙事逻辑之中的，它们自然而然地浮现，帮助读者去理解那些难以言喻的心理状态。这本书的阅读过程，与其说是“读”，不如说是“品”，需要慢下来，去体会文字之间的呼吸和留白。对于那些追求文字美感和语言艺术的读者来说，这本书绝对是一场盛宴，每一次翻页都是对美好语言的享受和学习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏简直是教科书级别的示范，作者对细节的捕捉和对人物内心世界的刻画入木三分，读起来让人完全沉浸其中，仿佛身临其境地体验着主角的每一次挣扎与每一次微小的胜利。开篇那种略带疏离感的旁观者视角，逐渐在情节的推进中被一种深刻的同理心所取代。我特别欣赏作者如何巧妙地运用环境描写来烘托人物的心境变化，那些看似不经意的场景，实则暗藏着人物成长的轨迹和情感的波澜。例如，对某个特定季节光影的描绘，不仅渲染了氛围，更像是对主角心境的一次精准注脚。文字的雕琢达到了炉火纯青的地步，那些精准而富有张力的动词，以及那些充满画面感的形容词，让整个故事的质感变得非常厚重。它不是那种一目了然、直白的讲述，而是需要读者去细细品味、去反复揣摩其中的深意。每一次重读，似乎都能发现新的层次和更细微的情感线索，这种多义性和丰富性，是优秀文学作品的标志。读完合上书页的那一刻，那种意犹未尽的感觉，以及脑海中不断回放的那些关键场景，足以证明这本书的艺术成就。

评分☆☆☆☆☆

从文学技法的角度来看，这本书的结构设计堪称精妙绝伦，它打破了传统线性叙事的桎梏，通过碎片化的记忆闪回与现实场景的交织，构建了一个复杂而立体的精神地图。这种非线性的叙事手法，非但没有造成阅读的障碍，反而极大地增强了故事的悬疑感和深度，每一次时间维度的跳跃，都像是为解开主角内心谜团添上了一块关键的拼图。作者对于叙事视角的切换处理得极其自然流畅，时而拉远景，宏观地审视整个时代背景对个体命运的影响，时而又聚焦于最细微的感官体验，这种张弛有度的掌控力，实在令人叹服。更值得称道的是，作者在对话设计上展现了惊人的功力，那些看似寻常的对话背后，往往蕴含着巨大的张力或未尽之意，角色的性格完全是通过他们“不说”的部分得以彰显。阅读过程中，我不断地被这种高超的叙事技巧所吸引，它迫使我调动所有的智力和情感资源去参与到故事的构建中去，这是一种非常积极和令人兴奋的阅读体验。这本书无疑是近年来文学创作中，在形式探索上最为大胆且成功的一部作品之一。

评分☆☆☆☆☆

从宏观叙事结构来看，作者成功地将一个高度个人化的故事，提升到了对社会现象进行反思的高度。故事背景的设定虽然是特定的，但其中蕴含的关于社会偏见、对弱势群体的接纳度，以及体制对个体自由的潜在压制等议题，却具有极强的当代意义和普遍性。作者巧妙地利用人物群像的塑造，勾勒出了一个多面向的社会切片，不同角色代表了不同的社会立场和价值取向，他们的互动与冲突，构成了推动情节发展的重要动力。我特别欣赏作者对“沉默的大多数”的刻画，那些没有被直接叙述出来的社会压力和无形的规范，往往比激烈的冲突更令人感到压抑和无力。这本书的伟大之处在于，它在讲述一个关于“我”的故事的同时，也无声地提出了一个关于“我们”的问题。它不仅提供了情感的共鸣，更提供了一个理性思考的平台，促使读者反思自己所处的环境以及我们对待身边“异类”的态度。这使得这本书的价值远远超出了个人传记的范畴，成为了一部具有社会洞察力的优秀作品。

评分☆☆☆☆☆

"It is the spirit of pride, not pity"

评分☆☆☆☆☆

"It is the spirit of pride, not pity"

评分☆☆☆☆☆

"It is the spirit of pride, not pity"

评分☆☆☆☆☆

"It is the spirit of pride, not pity"

评分☆☆☆☆☆

"It is the spirit of pride, not pity"