连环画收藏指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:黑龙江人民出版社

作者:王玉兴

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1999年

价格:19.00

装帧:平装

isbn号码:9787207044273

丛书系列:

图书标签:

• 连环画研究
• 连环画.
• 连环画
• 中国文学
• 连环画
• 收藏
• 指南
• 绘画
• 艺术
• 文化
• 历史
• 漫画
• 投资
• 品鉴
• 儿童

《连环画收藏指南》：解锁尘封的时光，重温纸上的传奇 翻开泛黄的书页，仿佛能嗅到油墨与纸张混合的独特香气，那些黑白或斑斓的画面，不仅仅是简单的故事，更是承载着一代人童年记忆、时代变迁的珍贵印记。连环画，这一诞生于中国，却风靡全球的艺术形式，以其生动形象的绘画语言和简洁凝练的文字，在方寸之间构建起一个个跌宕起伏的世界。而《连环画收藏指南》，正是您踏入这个迷人收藏领域的一把钥匙，它将带领您穿越时空的隧道，深入了解连环画的魅力，并为您提供一套系统、详实的收藏策略。 本书并非简单罗列市面上的连环画画册，而是力图从更深层次，为您剖析连环画的价值所在。我们将一同探寻连环画的起源与发展脉络，从古代的图画故事、民间年画，到近代由外国影响引入的“小人书”，再到新中国成立后蓬勃发展的连环画艺术，以及各个时期连环画的艺术风格、表现手法和题材侧重。您将了解到，不同时期、不同出版社、不同画家创作的连环画，究竟蕴含着怎样独特的文化基因和艺术价值。 深入的鉴赏与价值评估： 《连环画收藏指南》将为您提供一套科学的鉴赏方法。我们将详细介绍如何从绘画技巧、故事内容、印刷质量、版本稀缺度等多个维度来评估一本连环画的收藏价值。例如，对于绘画技巧，我们将深入剖析不同画家的笔触特点、人物塑造、构图运用，以及对线条、明暗、色彩的把握；对于故事内容，我们将分析其思想深度、艺术感染力以及是否具有时代代表性；对于印刷质量，我们将关注纸张的质地、油墨的色泽、套印的精准度，这些细节往往是决定连环画品相和价值的关键。 特别值得一提的是，本书将着重讲解“版本”的重要性。同一本连环画，由于出版年代、出版社、开本大小、纸张材质、印刷工艺甚至封面的不同，其收藏价值可能天差地别。我们将系统梳理不同版本的特点，帮助您辨别“首版”、“绝版”、“经典版本”等，让您在收藏过程中少走弯路，精准锁定真正具有潜力的藏品。 精选案例与时代印记： 为了让您的收藏更加生动直观，本书将精选大量经典的连环画作品进行深入解读。我们将重点介绍那些在中国连环画史上具有里程碑意义的作品，例如《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等古典名著的连环画改编，它们不仅是艺术的瑰宝，更是中国传统文化的载体。同时，我们也将关注那些反映新中国成立后社会变革、人民生活变迁的写实类连环画，如反映土地改革、抗美援朝、大生产运动等题材的作品。 我们还将特别开辟章节，介绍一些在特定时期具有重要影响力的连环画系列，例如“中国古代神话故事系列”、“中国历史故事系列”、“革命历史故事系列”等。通过对这些经典作品的深入剖析，您将能更清晰地了解不同时代人们的精神追求和审美趣味，以及连环画在不同历史时期所扮演的角色。 系统性的收藏策略与技巧： 收藏并非一蹴而就，而是一门需要策略和耐心的学问。《连环画收藏指南》将为您提供一套完整的收藏流程和实用技巧。从如何确定自己的收藏方向（例如，是侧重某个画家、某个题材，还是某个出版社？），到如何寻找可靠的购买渠道（实体书店、线上平台、拍卖会、藏友交流），再到如何鉴别真伪、评估品相，以及如何妥善保存您的藏品，本书都将一一为您解答。 我们还将探讨一些进阶的收藏理念，例如“补白”的概念（即通过收集系列中的遗漏或稀缺版本来完善收藏），以及如何通过研究和交流来提升自己的鉴赏水平。您将了解到，一个成熟的连环画收藏者，不仅是对艺术品的热爱，更是对历史文化研究的深入参与。 附录与资源分享： 为了方便您的收藏实践，《连环画收藏指南》还将附带一系列实用信息。包括但不限于： 知名连环画画家介绍及作品代表作： 帮助您快速了解各位大师的艺术风格和重要作品。 重要连环画出版社及其特点： 了解不同出版社在连环画出版中的地位和风格。 连环画术语解释： 帮助您理解收藏过程中遇到的专业术语。 国内主要连环画收藏交流平台与资源推荐： 为您提供进一步学习和交流的途径。 连环画修复与保存的基本指南： 帮助您更好地呵护您的珍贵藏品。 《连环画收藏指南》不仅仅是一本工具书，更是一次与纸上传奇的深度对话。它将帮助您重新发现那些曾经陪伴您成长的经典故事，领略中国连环画艺术的博大精深，并为您开启一段充满乐趣与价值的收藏之旅。无论您是初涉收藏的新手，还是经验丰富的资深玩家，相信本书都能为您带来启发与收获，让您在收藏的海洋中，找到属于自己的那份独特宝藏。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

我本以为这是一本平淡无奇的“旧物图鉴”，主要用来对照家中旧物的年代。没想到，这本关于中国七八十年代家居用品设计的书，简直是唤醒了我童年的“时间胶囊”！书里展示的那些搪瓷脸盆、塑料花纹饭盒、带拉链的布料保温袋，每一个物件都带着强烈的时代烙印。作者的文字功力一流，她没有用枯燥的学术语言，而是用一种充满怀旧温情的笔调，将这些日常用品与当时人们的生活状态、物资匮乏与逐步丰裕的社会背景巧妙地联系起来。比如，那张关于老式“二八大杠”自行车的插图，配上的文字描述了它在那个年代作为家庭“大件”的地位，让我瞬间回想起邻居们集体推着它们去上班的场景。印刷质量也极佳，那些略显褪色的物件纹理被清晰地捕捉，甚至能感受到当年塑料和搪瓷特有的那种光泽。对于研究当代中国社会史和设计史的人来说，这本书提供的微观视角是其他宏大叙事无法替代的宝贵资料。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对“老电影海报”这个题材一直持观望态度，总觉得市面上同类书籍多是粗制滥造、缺乏深度的图集。然而，这本关于五十年代至八十年代初期国内电影宣传画的专著，彻底颠覆了我的看法。它收录了大量当时美工组手绘的宣传画，那些充满“革命浪漫主义”色彩的构图，以及对人物英雄气概的夸张描绘，放到今天来看，本身就是一种极具冲击力的视觉艺术。书中对宣传画的“类型学”划分非常科学，从反映“工农兵”题材到“武侠神怪”再到“改革开放初期”的过渡期作品，脉络清晰。更妙的是，作者没有止步于单纯的画面展示，而是探讨了这些宣传画在特定政治语境下，如何影响公众的审美取向和叙事认同。那套描绘《红灯记》的系列海报，那种光影的运用和人物眼神的锐利，简直让人屏息。这本书读完，不只是看画，更像是在回顾一部集体记忆的变迁史。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的民间美术爱好者，我对那些在主流艺术史中鲜有记载的地域性手工艺品一直抱有浓厚的兴趣。这本专门介绍中国南方少数民族服饰纹样刺绣的图集，绝对是近几年来最令人惊喜的发现之一。它的专业性体现在对不同民族，比如苗族、瑶族、侗族等，其刺绣针法、色彩搭配、乃至纹样寓意的细致区分上。书中采用了高清的微距摄影技术，将那些细腻到令人难以置信的针脚细节清晰地呈现在读者眼前，你能清晰地看到那些象征着山川河流、祖先图腾的符号是如何被一丝一线地构建起来的。作者的田野调查工作显然非常扎实，不仅有成品展示，还有关于少数民族老艺人手工操作的步骤图，这对于想要尝试学习或临摹的同好来说，简直是无价之宝。这本书的价值，已经远远超出了单纯的图册范畴，它是一部对即将失传的精湛技艺的抢救性记录与致敬。

评分☆☆☆☆☆

这本关于中国传统戏曲脸谱的画册简直是视觉的盛宴！装帧精美，纸张厚实，一打开仿佛就被带入了那个锣鼓喧天、油彩斑斓的舞台世界。书中收录了大量不同流派、不同剧目的经典脸谱，从关公的红脸到曹操的白脸，每一个图案都栩栩如生，色彩的运用简直是教科书级别的。尤其欣赏作者在介绍每个脸谱时，不仅描绘了其外观特征，更深入挖掘了其背后的文化含义和人物性格，比如“整脸”、“三块瓦脸”的细微差别，以及不同颜色象征的忠奸善恶。看得出来，作者对戏曲文化有着深厚的感情和扎实的功底。我尤其喜欢其中关于徽派脸谱的章节，那线条的刚劲有力与色彩的浓墨重彩，让原本静态的图像也充满了张力，让人忍不住想要找一台老戏来细细品味。对于任何对民俗艺术、舞台美术感兴趣的人来说，这本书都是案头必备的珍品，不仅仅是欣赏，更是一部活生生的非物质文化遗产的视觉档案。

评分☆☆☆☆☆

我最近对老上海月份牌的研究颇有心得，因此毫不犹豫地入手了这本聚焦于上世纪三四十年代月份牌广告画的图册。没想到的是，这本书的选材角度极为刁钻且独到，完全没有停留在那些泛滥的月份牌美女图上，而是深入挖掘了同期月份牌中蕴含的城市变迁和社会风貌。比如，那些描绘新式百货公司开业、进口汽车驶入弄堂的画面，简直就是一部无声的社会纪录片。书中对不同画师，如杭稚音、关蕙卿等人的风格辨析得非常到位，分析了他们如何在中西合璧的时代浪潮中，用画笔记录下消费主义萌芽的痕迹。纸质印刷的质感很好，色彩还原度高，能清晰看到当年石版印刷特有的那种油墨层次感。唯一的遗憾是，如果能增加一些关于这些月份牌具体流传和被收藏的背景故事，那就更加完美了，但就目前呈现的艺术史和文化社会学角度的分析而言，它已然是一部极具价值的研究参考书了。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆