本书是由中国服装设计师协会和中央
评分
评分
评分
评分
这本书的叙述方式真的很有意思,尤其是在描写文艺复兴时期服饰的转变时,那种从束缚到奔放的过渡,被描绘得淋漓尽致。我脑海里立刻浮现出那些在宫廷舞会上翩翩起舞的贵妇们,她们身上那层层叠叠的华丽裙摆,以及男性身上剪裁考究的紧身衣,无一不展现着那个时代对美的极致追求和对人性的重新发现。作者通过对不同地区、不同阶层服饰的对比,清晰地勾勒出了文艺复兴时期社会思潮的涌动。意大利北部城市那些奔放热情的色彩,以及佛兰德斯地区那种更为内敛而精致的风格,都反映了不同地域文化独特的魅力。我特别欣赏书中关于女性服饰演变的论述,从最初的保守和实用,到后来逐渐变得更加强调身体曲线和女性魅力,这背后折射出的社会观念的巨大变化,让我感到无比震撼。那些繁复的花边、精美的刺绣,不仅仅是装饰,更是财富、品味和社会地位的象征。读到这里,我仿佛能闻到空气中弥漫的香水味,听到悠扬的音乐声,置身于那个充满艺术气息和人文关怀的黄金时代。
评分不得不说,作者对于细节的把握非常到位。当我读到洛可可时期服饰的描述时,我立刻联想到了那些精致的瓷器和娇艳的花朵,那种轻盈、柔美、充满浪漫主义的风格,正是那个时代的缩影。女性服饰上的粉色、浅蓝、淡绿等柔和色调,以及那些大面积的荷叶边、蝴蝶结、花卉刺绣,都充满了少女的娇羞和对享乐生活的向往。而男性服饰也变得更为精致和花哨,紧身的外套搭配丝绸裤袜,头上戴着精致的假发,脸上涂抹着淡淡的脂粉,这一切都构成了一幅幅充满情趣的画面。书中还提到了那个时期服饰所带来的社会影响,比如人们对奢华服饰的攀比,以及这种风气对普通民众生活的影响,这些都让我对历史有了更深层次的思考。我尤其喜欢书中对服装色彩和纹样的分析,它不仅仅是视觉上的享受,更是一种文化符号的解读。
评分这本书的深度和广度都让人惊叹。当我读到20世纪后期,也就是现代和后现代服饰的演变时,我感觉到了一个时代的解放和多元。从迪奥的“新风貌”到嬉皮士的波西米亚风格,再到朋克和街头时尚的崛起,服饰不再是单一的审美标准,而是充满了各种可能性。作者对不同文化、不同亚文化对服饰风格的影响进行了深入的探讨,让我对时尚有了更全面的认识。我特别欣赏书中对设计师个人风格的分析,以及他们如何通过服饰表达自己的思想和理念。读到这里,我感觉自己仿佛也经历了一场时尚的革命,看到了服装是如何从一种简单的遮体工具,演变成了一种表达自我、彰显个性的强大力量。
评分《西洋服装史》这本书的写作风格非常吸引人,它不仅仅是枯燥的史料堆砌,而是充满了故事性和画面感。当我读到20世纪初,也就是爱德华时代和第一次世界大战期间的服饰时,我感觉到了一个时代的巨变。从爱德华时代那种依然保留着维多利亚时代一丝优雅和奢华,到第一次世界大战期间,女性服饰开始变得更为中性化和实用化,以适应战争带来的社会变化。作者对那个时期女性地位的提升以及由此带来的服饰解放的分析,让我印象深刻。那些短裙、平底鞋的出现,不仅仅是时尚的改变,更是女性自我意识觉醒的体现。我尤其欣赏书中关于那个时期女性职业装的描述,它们简洁、利落,却又充满了力量感,展现了女性在社会中扮演的新角色。
评分我特别喜欢这本书的叙事角度,它总能从一个独特的视角来解读服饰。当我翻到20世纪中期,也就是两次世界大战之间的时期,我感觉到了那个时代服饰的自由与活力。香奈儿的出现,带来了小黑裙的经典,以及对舒适性和实用性的追求,这无疑是女性时尚史上的一个里程碑。而那些充满艺术感的礼服,也展现了那个时代对美的多元化追求。书中还提到了战后经济复苏对服饰风格的影响,那种对生活的热情和对未来的憧憬,都体现在了服饰的色彩和款式上。我喜欢书中对流行趋势的分析,它不仅仅是时尚的追逐,更是社会文化变迁的反映。
评分这本书的结构安排真的做得很好,循序渐进,让人很容易跟随作者的思路。当我读到巴洛克时期服饰的描写时,我感觉自己仿佛置身于凡尔赛宫的奢华舞会之中。那种极尽繁复、华丽到有些夸张的设计风格,正是那个时代权力与浮华的极致体现。路易十四的宫廷服饰,那些高耸的假发、精致的蕾丝、大量的金银丝线,无一不散发着帝王的威严和贵族的张扬。作者对不同材料的使用,比如丝绸、天鹅绒、锦缎的运用,以及它们如何通过精湛的工艺被制作成令人惊叹的艺术品,都让我叹为观止。我特别关注到书中关于男性服饰的描述,从早期的修身到后来的宽袍大袖,再到最终走向更为简化和实用的风格,这其中的转变过程,其实也反映了整个欧洲社会政治格局的变化。而且,作者还提到了那个时期服饰的社交功能,比如特定的场合需要穿着特定的服饰,这让我更加深入地理解了服饰在那个时代所扮演的重要角色。
评分《西洋服装史》这本书,我得说,它简直就是一本通往时间深处的任意门,每一次翻开,都能被瞬间拉回到某个遥远的时代,仿佛亲身经历了那个时代的辉煌与变革。我尤其喜欢作者对中世纪服饰的描述,那不仅仅是文字,更像是一幅幅生动的画面展现在眼前。从最初简单的麻布粗衣,到后来随着基督教影响力的扩张,服饰逐渐变得繁复而象征化。领主的华丽长袍,不仅是身份的象征,更是他对荣耀和权力的追求;而农夫的粗布裙,则承载着劳作的艰辛和对朴素生活的满足。作者并没有仅仅罗列服装的样式,而是深入剖析了这些服装背后的社会结构、宗教信仰以及人们的生活方式。比如,对教会服饰的详细解读,让我理解了为什么教士的法衣会有如此严谨的设计,它不仅仅是宗教仪式的需要,更是对神圣、秩序和禁欲主义的体现。我还对书中关于骑士盔甲的描述印象深刻,那冰冷而坚硬的金属外壳,既是战士的战袍,也承载着荣誉、勇气和冒险精神。作者笔下的每一件服饰,都仿佛拥有了生命,讲述着它所经历的时代故事。读完这一部分,我感觉自己对中世纪欧洲的整体印象都深刻了不少,它不再是历史书上冰冷的文字,而是充满了鲜活的色彩和人性化的细节。
评分这本书在梳理服饰发展脉络的同时,也加入了大量的文化和社会背景分析,这让阅读体验非常丰富。当我读到19世纪,也就是维多利亚时期服饰的演变时,我感觉自己仿佛置身于那个充满矛盾和变革的时代。前半段的蓬松裙撑和紧身束胸,将女性的身体塑造成一种严格的社会规范下的“艺术品”,而到了后半段,随着工业革命的推进,服饰逐渐变得更为简洁和实用,但也依然保持着一种端庄和保守的风格。作者对不同时期女性在服饰选择上所面临的社会压力和期待的描绘,让我深感共鸣。那种既要符合社会规范,又要展现个人品味的挣扎,是许多女性在不同时代都会面临的。我特别喜欢书中对布料、色彩和装饰等细节的刻画,它们共同构建了一个时代的视觉记忆。
评分整本书的逻辑非常清晰,每一章都像是一次精彩的旅行。当我读到21世纪初至今的服饰发展时,我感觉到了全球化和科技发展对时尚的巨大影响。快时尚的兴起,环保理念的渗透,以及虚拟时尚的出现,都让服装的面貌变得更加复杂和多样。作者对当代服饰趋势的分析,既有前瞻性,又不失对历史的尊重。我喜欢书中对不同国家和地区时尚风格的比较,这让我看到了文化多样性在时尚中的体现。读完这本书,我感觉自己对服装的认识不仅仅停留在“美”的层面,更上升到了理解它所承载的社会、文化、科技和经济意义。它让我明白,每一件衣服都不仅仅是一件商品,更是一个时代的印记。
评分这本书的叙述流畅且富有洞察力。当我翻到关于新古典主义和浪漫主义时期服饰的章节时,我感觉到了时代的巨大转折。从洛可可的浮华走向对古希腊罗马的追溯,那种返璞归真的思潮,以及对革命和自由的向往,都深刻地体现在了服饰的变化上。女性服饰从臃肿的裙撑走向高腰长裙,线条变得更为简洁流畅,这象征着一种解放和自由。男性服饰也逐渐变得更为实用和朴素,但同时又不失一丝不苟的精致感。作者在分析这些服饰变化的同时,巧妙地将其与当时的社会政治事件联系起来,让我更加深刻地理解了服饰背后所承载的时代精神。我印象特别深刻的是书中对革命时期法国服饰的描述,那种在动荡年代诞生的新颖风格,既是对旧秩序的反叛,也是对新时代的憧憬。
评分去年10月下旬买的书,当时只看了现代服装部分就搁一边了,上周开始从头看,终于看完了,整理了笔记。
评分好
评分好
评分好
评分去年10月下旬买的书,当时只看了现代服装部分就搁一边了,上周开始从头看,终于看完了,整理了笔记。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有