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读后感
信息的叠加。。。。 完全看不出任何编辑意识。。。 这书也不便宜了，只有这样的文字质量和编辑质量，也未免太不划算。
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评分我是通过网络代购在当当上买的，打折下来好像70多块，印刷质量比较好，讲得也还可以，正在看。。。还没看完。。。
用户评价
我带着一种复杂的心情翻开了《设计百年》。长期以来，我对“设计”的理解，仅仅停留在“好看”和“潮流”的层面，总觉得它离我的日常生活太过遥远。因此，我曾担心这本书会是一本过于专业、晦涩难懂的学术著作，读起来会相当吃力。然而，当我真正投入阅读，我才发现，我的这些担忧，完全是杞人忧天。这本书以一种极其迷人的方式，为我揭开了设计的神秘面纱，让我看到了设计是如何深刻地影响和塑造着我们的生活。 书中并没有采取那种刻板的、按时间顺序罗列作品的模式。相反，它更像是一位经验丰富的向导，带领我穿越设计的百年长河，领略不同时代的设计风貌和理念。我尤其喜欢书中关于“功能主义”的章节，它不仅仅是罗列了几个著名的功能主义作品，更是深入剖析了那个时代背景下，人们对效率、对实用性的极度追求，以及设计师如何在这种追求下，不断探索材料、结构和人体工程学，最终创造出既实用又具有时代意义的作品。 让我感到惊喜的是，书中对“包豪斯”运动的解读。它不仅仅是介绍了其标志性的简洁、理性风格，更是深入挖掘了其背后的社会理想和教育理念。它让我明白，包豪斯不仅仅是一种设计风格，更是一种试图通过设计来改变社会的积极尝试。这种对设计背后思想的探索，让我对“好设计”有了更深的理解。 《设计百年》让我看到了设计是如何随着科技的进步而不断演变的。从早期工业革命带来的粗犷实用，到信息时代带来的精巧便捷，每一次技术的革新，都为设计提供了新的可能，也带来了新的挑战。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的各种产品，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来服务于我们的。 令我深思的是，书中关于“消费主义”和“可持续设计”的讨论。在快速变化的消费时代，设计的生命周期似乎越来越短，而“一次性”的设计理念，给环境带来了巨大的压力。这本书并没有回避这些尖锐的问题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更耐用、更环保、更具生命周期的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分如果说《设计百年》是一场盛大的宴席，那么我一定是那个第一次走入其中，却又被眼前琳琅满目的佳肴惊得目瞪口呆的食客。我一直以为，设计不过是装饰品，是艺术家的“玩意儿”，与我的日常生活仿佛是两条平行线，永不相交。但这本书，用它无比丰富的内容和精妙的叙述，硬生生地将这两条线拉到了一起，并且让我深深地体会到了，设计，原来无处不在，又如此深刻地影响着我们。 书中并没有那种枯燥乏味的、按照年代顺序堆砌的作品集。相反，它更像是一次次精心设计的“主题旅行”，带我穿越不同的历史时期，走进不同的设计现场。我尤其喜欢关于“现代主义”的章节，它不仅仅是罗列了几个标志性的建筑和家具，更是深入剖析了那个时代背景下，人们对于理性、秩序、功能性的追求，以及设计师们如何试图用一种全新的语言，来回应工业革命带来的巨大变革。 让我感到震撼的是，书中对“用户体验”的重视。在很多我们习以为常的设计背后，都隐藏着设计师对人行为习惯、心理需求，甚至是情感反馈的细致观察和深入研究。比如，书中对一个经典家用电器设计的分析，不仅仅是关注它的外观，更是深入探讨了设计师是如何通过对操作流程的优化，来降低用户的学习成本，让产品变得更加易于使用。这种对“人”的关怀，让我对设计有了更深的敬意。 《设计百年》让我看到了设计是如何与科技进步紧密相连的。从工业时代的批量生产，到信息时代的数字化设计，每一次技术革新，都为设计带来了新的可能，也催生了新的设计理念。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的智能手机、电脑，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来服务于我们的。 令我深思的是，书中对于“可持续性”和“伦理”的探讨。在当今社会，环境问题日益突出，设计的角色也变得愈发重要。这本书并没有回避这些尖锐的议题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更具生命周期、更能减少环境影响的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的图片质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这本书是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分我怀着一种既期待又有些忐忑的心情翻开了《设计百年》。期待是因为“设计”这个词本身就充满了吸引力，它总让人联想到创新、美学和未来；忐忑则是因为担心它会是一本充斥着我难以理解的专业术语和理论的学术著作，读起来会非常枯燥。然而，当我真正投入阅读之后，我发现我的担心完全是多余的，这本书给我带来的，是一场前所未有的、充满惊喜的阅读体验。 这本书并没有采用那种死板的、以时间为线索的叙述方式，而是巧妙地以主题的方式，将设计史上的重要思潮、流派和代表性作品串联起来。它不是简单地罗列“有什么”，而是深入挖掘“为什么”和“如何”。例如，在探讨“功能主义”时，书中不仅仅是介绍了几位重要的设计师和他们的作品，更是深入分析了那个时代背景下，人们对实用性和效率的极度追求，以及设计师们如何在这种追求下，不断探索材料、结构和人体工程学，最终创造出既实用又具有时代意义的作品。 让我印象深刻的是，书中对“形式追随功能”这一理念的深刻阐释。我一直以为，好的设计就是“好看”，但这本书告诉我，很多时候，“好看”是为了更好地“用”。它通过大量的案例，展示了设计师如何在满足产品基本功能的前提下，通过对材料、结构、人体工程学的精妙运用，创造出既高效又具有美学价值的作品。这种将实用性与美学性完美结合的追求，让我对设计的理解提升到了一个新的层次。 《设计百年》让我看到了设计是如何与科技进步和时代发展紧密相连的。从工业革命的批量生产，到信息时代的数字化设计，每一次技术革新，都为设计提供了新的可能，也带来了新的挑战。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的手机、电脑，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来服务于我们的。 令我深思的是，书中关于“可持续性”和“伦理”的探讨。在当今社会，环境问题日益突出，设计的角色也变得愈发重要。这本书并没有回避这些尖锐的议题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更具生命周期、更能减少环境影响的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分我一直以来都对“设计”这个词抱有一种模糊而又向往的态度，总觉得它代表着某种高高在上的艺术，是属于少数创意人士的领域。直到我读了《设计百年》，这种认知才被彻底打破。这本书仿佛一把钥匙，为我打开了一扇通往“设计”世界的门，让我看到，设计原来是如此的贴近生活，如此的充满智慧，又如此的具有力量。 书中并没有采取那种刻板的、按时间顺序堆砌作品的模式，而是以一种更加人性化、更具启发性的方式，将设计的发展脉络娓娓道来。它就像一个经验丰富的故事讲述者，为我揭示了不同时代的设计理念、美学追求以及它们如何与当时的社会、经济、科技发展相互影响。我尤其喜欢关于“装饰艺术”（Art Deco）的章节，书中没有简单地展示那些华丽的装饰，而是深入剖析了那个时代人们对奢华、对现代化的憧憬，以及设计师如何将这些元素巧妙地融入到建筑、家具和生活用品中。 让我感到惊喜的是，书中对“包豪斯”运动的解读，不仅仅停留在其标志性的简洁、理性风格，更深入地挖掘了其背后的社会理想和教育理念。它让我明白，包豪斯不仅仅是一种设计风格，更是一种试图通过设计来改变社会的积极尝试。这种对设计背后思想的探索，让我对“好设计”有了更深的理解。 《设计百年》让我看到了设计是如何随着时代的需求而不断演变的。从早期的工业革命，到后来的信息时代，每一次技术的革新，都为设计提供了新的可能，也催生了新的设计理念。书中对“用户体验”的强调，更是让我意识到，我们每天使用的各种产品，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何通过细致入微的观察和反复的试验，来让我们在使用过程中感受到便捷和舒适。 令我深思的是，书中关于“可持续性”和“社会责任”的探讨。在当今社会，环境问题日益突出，设计的角色也变得愈发重要。这本书并没有回避这些尖锐的议题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更具生命周期、更能减少环境影响的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分读完《设计百年》，我感觉自己仿佛经历了一场漫长的、却又无比精彩的“头脑风暴”。我一直认为，所谓的“设计”，就是给物品穿上华丽的外衣，让它们看起来更“漂亮”，更符合某种潮流。然而，这本书却以一种近乎颠覆的方式，让我看到了设计的真正本质——它是一种解决问题的方法，一种优化体验的手段，一种与时代同呼吸共命运的创造。 书中并没有采取那种乏味的、按时间顺序排列的“事件簿”式的叙述。相反，它更像是一系列精巧的“主题盒子”，每一个盒子都承载着一个时代的精神，一种设计思潮，或者一种突破性的理念。我印象特别深刻的是，关于“包豪斯”的章节，书中没有简单地介绍几个 Bauhaus 的代表人物和作品，而是深入剖析了那个时代背景下，人们对工业化、对艺术与生活融合的渴望，以及 Bauhaus 如何试图通过统一的设计语言，来解决现实社会中的各种问题。 让我感到惊艳的是，书中对“形式追随功能”这一设计原则的解读。我过去以为这是一种僵化的规则，但通过书中大量的案例分析，我才明白，这是一种动态的、充满智慧的平衡。设计师如何在满足产品最基本功能的前提下，通过对材料、结构、人体工程学的精妙把握，创造出既高效又具有美感的作品，这本身就是一种极高的艺术。例如，书中对某个经典办公椅的介绍，不仅仅是描述了它的外观，更深入地挖掘了设计师在人体支撑、舒适度和材料选择上所做的种种权衡与创新。 《设计百年》让我看到了设计是如何随着科技的进步而不断演变的。从早期蒸汽机的粗犷实用，到后来信息时代的精巧便捷，每一种技术革新，都为设计提供了新的可能，也带来了新的挑战。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的手机、电脑，背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来降低我们的学习成本，提升我们的使用效率。 令我深思的是，书中关于“消费主义”与“可持续设计”的讨论。在快速变化的消费时代，设计的生命周期似乎越来越短，而“一次性”的设计理念，给环境带来了巨大的压力。这本书并没有回避这些尖锐的问题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更耐用、更环保、更具生命周期的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，毋庸置疑是顶级的。那些珍贵的历史图片，清晰地展现了不同时代的设计风貌，而那些现代的设计作品，则通过高质量的摄影，呈现出其极致的美感。文字与图片之间的完美结合，让阅读体验变得格外愉悦，我常常会因为一张图片而驻足，然后再去细读文字，去感受作品背后的故事。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这本书是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分拿到《设计百年》这本书，我带着一种复杂的心情。一方面，我对“设计”这个概念充满好奇，因为它总与“创新”、“美学”这些令人兴奋的词汇联系在一起；另一方面，我又担心它会是一本过于学术化、过于专业的著作，充斥着我难以理解的术语和理论，读起来会相当吃力。然而，当我翻开第一页，被书中精美的版式和那些我从未见过的设计作品所吸引时，我悬着的心便放了下来，取而代之的是一种强烈的阅读冲动。 这本书并没有采用那种枯燥乏味的编年史体例，而是以一种更具启发性的方式，将不同时期、不同地域的设计思潮和代表性作品娓娓道来。它不是简单地罗列“是什么”，而是深入探讨“为什么”和“如何”。例如，在介绍某个设计流派时，它会追溯其诞生的历史背景，分析其核心的设计理念，以及探讨其在当时的社会中引发的反响和带来的变革。这种深入的剖析，让我不仅仅是看懂一个设计，更能理解它背后的逻辑和价值。 让我印象特别深刻的是，书中对“功能主义”和“形式主义”的辩证关系的阐述。我一直以为，设计就是为了好看，但这本书告诉我，很多时候，“好看”是为了更好地“用”。它详细介绍了设计师如何在满足基本功能的前提下，通过对材料、结构、人体工程学的精妙运用，创造出既实用又具有美学价值的作品。这种将实用性与美学性完美结合的追求，让我对设计的理解提升到了一个新的高度。 《设计百年》还有一个 remarkable之处，在于它将设计的发展置于更广阔的社会、文化和科技的背景下进行审视。它让我明白，设计并非孤立存在，而是与社会发展、科技进步、人们生活方式的变迁息息相关。比如，在探讨汽车设计的发展时，书中不仅分析了造型的变化，更将其与交通革命、城市规划、人们出行方式的改变联系起来，让我看到了设计在推动社会进步中的巨大作用。 我特别喜欢书中关于“反思”和“创新”的章节。它并没有将过去的设计神化，而是鼓励读者去批判性地看待历史上的设计，去思考它们是否还有局限性，是否还有提升的空间。同时，它也着重强调了创新在设计中的重要性，以及设计师如何通过不断挑战自我、突破常规，来推动设计的进步。这种对创新精神的颂扬，让我充满了对未来的期待。 这本书的插图质量堪称一流，那些跨越百年的经典设计作品，在书中得到了充分的展示。每一张图片都经过精心挑选，配以恰到好处的文字说明，让我仿佛身临其境，能够近距离地欣赏这些凝聚着智慧与匠心的杰作。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。 让我感到惊喜的是，《设计百年》在语言风格上也十分考究，它既有学术的严谨，又不失文学的韵味。书中运用了大量的比喻和类比，让原本可能晦涩的概念变得生动易懂。我常常在阅读中会心一笑，或者被某句话深深打动，这种阅读体验，是我从未在其他设计类书籍中感受到的。 这本书不仅仅是关于“物”的设计，更是关于“思想”和“方式”的设计。它让我看到了，设计可以是一种解决问题的方法，一种组织信息的方式，甚至是一种生活态度。我开始在日常生活中，不自觉地运用“设计思维”去观察和思考，去尝试优化我身边的环境，去寻找更有效率、更有趣的解决方案。 《设计百年》为我打开了一个全新的世界，让我看到了设计原来可以如此的包罗万象，如此的深刻而又如此的贴近生活。它不仅仅是一本关于历史的书，更是一本关于未来，关于我们如何创造更美好生活的指南。我迫不及待地想将这本书推荐给身边的人，让他们也一同感受这份设计的魅力。 总而言之，这是一本让我受益匪浅的书。它不仅仅增长了我的知识，更重要的是，它改变了我对“设计”的看法，让我看到了设计在人类文明发展中的重要作用，也让我更加热爱生活，期待未来。
评分我最近读完的《设计百年》，可以说是一次对“未知领域”的探险，而结果却远超预期。起初，我对“设计”这个概念，更多的是停留在对物质形态的审美层面，认为它与艺术学院的毕业展、家居杂志上的摆拍之类息息相关，似乎离普通人的日常生活甚是遥远。但这本书，彻底地颠覆了我之前的固有认知。它如同一扇扇窗户，让我窥见了设计在历史长河中扮演的真正角色，一个远比我之前想象的更为宏大、更为深刻的存在。 这本书的叙述，并没有那种一本正经的学术腔调，而是充满了故事性，仿佛一位经验丰富的老者，娓娓道来。它不仅仅是罗列那些举世闻名的设计作品，而是深入挖掘了每一个作品诞生的土壤——那个时代的社会背景、科技水平、人们的需求，以及设计背后所蕴含的思想潮流。我印象深刻的是，书中对“功能主义”的阐述，它并不是简单地一句“形式追随功能”，而是细致地剖析了在不同时期，不同设计师是如何在“功能”这个核心驱动下，不断探索材料、结构、人体工程学，最终创造出既实用又具有时代意义的作品。 我尤其被书中对于“批量生产”和“大规模制造”对设计带来的革命性影响的描述所吸引。在工业革命的浪潮下，设计不再是少数匠人的专属，而是被赋予了服务大众、提升社会整体生活品质的使命。这种将设计从象牙塔中拉出来，与大众生活紧密结合的过程，让我看到了设计的普惠性和强大生命力。书中的一些案例，比如早期汽车的设计，或者说是一些为普通家庭设计的家具，都让我感受到了那种将高科技、新材料、新理念，转化为触手可及的便利与美好的力量。 让我感到意外的是，《设计百年》在探讨设计时，并没有回避那些充满争议和挑战的时期。它如实地呈现了设计在战争年代、在社会动荡时期，所扮演的复杂角色，以及设计师们在极端环境下所面临的困境与抉择。这些章节，让我看到了设计的另一面，一种在困境中寻求突破，在压力下保持原则的坚韧。它让我明白，优秀的设计，不仅仅是锦上添花，更是能在艰难时刻，为人们提供慰藉、支持甚至是解决方案的宝贵力量。 这本书的结构安排也十分精妙，它并非按照时间顺序机械地推进，而是通过主题性的章节，将不同时期、不同地域的设计理念和实践联系起来。比如，它可能会将一个时期的某个设计运动，与另一个时期看似无关却在理念上有所呼应的设计实践进行对比，从而让读者看到设计思想的传承与演变。这种跳跃式的叙述，反而更加考验读者的理解力，也让我在阅读过程中不断产生新的思考和联想。 我发现，随着阅读的深入，我开始将书中的内容与自己身边的生活联系起来。我不再仅仅将一个物品看作是“用了就完了”的东西，而是开始去思考它的背后，是否存在着某种设计理念。比如，我拿起一把剪刀，会去回想它的手柄设计是如何符合人体工程学，它的刀片是如何精确地切割，而这些，都源于设计师的反复思考与打磨。这种“设计思维”的渗透，让我觉得生活中的每一个细节都变得有趣起来。 《设计百年》让我印象最深刻的一点，或许是它对于“可持续性”和“人本主义”的强调。在早期的设计中，更多的是关注效率和成本，而随着时代的发展，设计师们开始更多地思考设计对环境的影响，以及如何让设计更好地服务于人。书中对一些倡导环保材料、绿色工艺的设计案例的介绍，让我看到了设计的未来方向，一种更加负责任、更加有温度的设计。 我得说，这本书的排版和插图，也是其魅力所在。那些跨越时代的经典设计图片，本身就具有强大的视觉冲击力，而精美的排版，更是让阅读过程成为一种享受。我常常会因为一张图片而驻足，细细地品味作品的线条、色彩和比例，然后在文字的引导下，去理解它背后的故事。这种视听结合的阅读体验，让《设计百年》不仅仅是一本书，更像是一场穿越时空的艺术展览。 让我惊喜的是，这本书并没有让我感到“学到了很多理论，但不知如何应用”的疏离感。相反，它提供了一种全新的观察和思考世界的方式。它让我明白，设计并非是遥不可及的艺术，而是渗透在我们生活方方面面的智慧。我开始更加留意身边的事物，尝试从设计的角度去分析问题，甚至在日常生活中，也开始尝试用更具设计思维的方式去解决问题。 总而言之，《设计百年》对我而言，不仅仅是一本关于设计的书，更是一本人生的启迪。它让我看到了人类创造力的无穷，看到了智慧如何改变世界，也看到了生活的美好，原来可以如此多姿多彩。这本书，让我对“设计”这个词，有了全新的理解和敬意，也让我更加期待，在未来的日子里，能看到更多充满智慧和人文关怀的设计。
评分这本书，我真的得好好说道说道。一开始拿到《设计百年》的时候，我以为它会是一本枯燥乏味的学术论文集，充斥着各种我看不懂的术语和晦涩的理论。毕竟，“设计”这个词在我脑海里，总和艺术、创意、美学这些光鲜亮丽的词汇联系在一起，似乎离我的日常生活有点远。但当我翻开第一页，被那排版精美的版式和那些从未谋面的设计作品吸引住时，我才意识到，我错了，而且错得离谱。它不是那种让你昏昏欲睡的教科书，而是一场穿越时空的视觉盛宴，一次关于人类如何思考、如何创造、如何让生活变得更好的深度探索。 这本书带给我的震撼，远不止于对“设计”本身的认知。它让我明白，设计并非仅仅是外在形式的“好看”，而是一种解决问题、优化体验、甚至改变世界的强大力量。从早期工业革命时期那些为了提高生产效率而诞生的粗犷而实用的设计，到后来对人性化、可持续性的极致追求，每一个时代的背景、每一个重要的设计运动，都在书中留下了清晰的印记。我看到了那些曾经被视为“前卫”甚至“奇怪”的设计，在时间的长河中如何逐渐被接受，甚至成为经典，又如何引发新的思考和变革。这种历史的厚重感，让我仿佛能听到过去设计师们的低语，感受到他们对未来的憧憬和挣扎。 我特别喜欢书中对那些标志性设计案例的深入剖析。它不仅仅是简单地展示一张图片，附带几句赞美之词。而是会去追溯一个设计的起源，分析它的时代背景，探讨它的设计理念，以及它所带来的深远影响。比如，书中对某个经典椅子的介绍，不仅仅是描述了它的曲线和材质，更重要的是挖掘了设计师在设计过程中所面临的挑战，以及他如何通过对人体工程学的研究，以及对材料的创新运用，最终创造出既美观又舒适的传世之作。这种“刨根问底”式的讲述，让我能够真正理解一个设计之所以伟大的原因，而不是仅仅停留在表面的欣赏。 这本书给我带来的最大改变，或许是对日常生活中事物的观察角度。以前，我可能只是简单地使用一个产品，很少去思考它为什么会长成这样，为什么会有这样的功能。现在，我会在看到一个产品时，不自觉地去联想它背后的设计故事。比如，我看到一个流畅的咖啡机出水口，会去想设计师是如何考虑水流的稳定性；我看到一个简洁的手机界面，会去思考用户在操作时的便利性。这种“设计思维”的植入，让我觉得生活中的每一个细节都充满了可以被探索和优化的可能，也让我对那些默默奉成、让生活变得更美好的设计师们充满了敬意。 《设计百年》的叙述方式也是我非常欣赏的一点。它没有采用流水账式的线性叙述，而是通过巧妙的章节划分和主题的切换，让读者在阅读过程中既能感受到历史的连续性，又能跳出框架，从不同的角度去理解设计的发展。有时候，它会聚焦于某个具体的领域，比如建筑、平面设计、产品设计，深入浅出地讲解；有时候，它又会跳出具体的案例，从哲学、社会学、科技发展的角度，来探讨设计所处的宏观环境。这种多维度、多视角的呈现方式，让我的阅读体验非常丰富，也让我对“设计”这个概念有了更全面、更深刻的理解。 阅读这本书的过程，与其说是在学习，不如说是在进行一场精神上的旅行。我仿佛置身于20世纪初的包豪斯学派，感受着他们打破旧有藩篱、拥抱工业时代的激进；我又仿佛漫步在20世纪中期的米兰，欣赏着那些充满意大利式浪漫与实用主义结合的设计；再到后来，我看到了日本设计如何将极简主义推向极致，以及北欧设计如何强调自然与人性的和谐。每到一个时代、每一个设计流派，我都能感受到其中涌动的思想和创造力，也让我对人类文明的发展有了更直观的体会。 这本书最难能可贵的一点，在于它将“设计”与“人类生活”紧密地联系在了一起。它没有将设计神化，而是将其视为一种解决现实问题的手段，一种提升生活品质的途径。从解决温饱的实用器皿，到表达情感的艺术品，再到改善社会运作的系统，设计的触角无处不在。读完这本书，我不再认为设计只是少数精英的玩物，而是每个人都可以参与、都可以受益的一种思考方式和实践。它让我看到，即使是最平凡的设计，背后也可能蕴含着深刻的智慧和对美好生活的追求。 我特别喜欢书中关于“反设计”或者说“去设计化”的讨论。在很多人的观念里，设计就是需要华丽的装饰和繁复的工艺。但这本书却让我看到了，有时候，最优秀的设计恰恰是“无形”的，是隐藏在背后，让一切变得顺理成章、毫不费力的。这种对“少即是多”的理解，对“形式追随功能”的坚持，让我对设计的理解达到了一个新的层次。它不再是简单的“好看”，而是真正意义上的“好用”、“好体验”，以及对环境和社会的负责。 这本书的图文并茂，也是我能够沉浸其中、爱不释手的重要原因。精美的图片不仅仅是对文字内容的补充，更是对设计作品本身的直接呈现。我常常会因为一张图片而停下阅读，仔细地品味作品的细节，感受其传达的情感。同时，那些精心挑选的文字，也恰到好处地为图片赋予了灵魂，让我能够从更深层次去理解作品背后的故事和意义。这种图文之间的完美配合，让《设计百年》成为一本真正具有观赏性和阅读性的读物。 总而言之，《设计百年》这本书，给我带来的不仅仅是知识的增长，更是对世界、对生活的一种全新视角。它让我看到了设计是如何塑造我们的环境，影响我们的行为，甚至改变我们的思维方式。它是一本值得反复阅读、细细品味的经典之作，我相信，无论你是什么背景，都会从中获得意想不到的启发和收获。它让我开始真正理解，设计，原来是如此的宏大，又如此的贴近我们的生活。
评分我带着一种既好奇又有些忐忑的心情，翻开了《设计百年》。长期以来，“设计”在我眼中，始终蒙着一层神秘的面纱，似乎只属于少数具有天赋的艺术家和创造者。因此，我担心这本书会过于专业，难以理解，甚至可能枯燥乏味。然而，当我真正开始阅读，我才发现，我的这些顾虑，完全是多余的。这本书就像一位睿智的长者，以一种极其生动、引人入胜的方式，向我展示了设计的百年征程。 书中并没有采取那种刻板的、按时间顺序罗列作品的模式，而是以一种更加主题化、更加富有启发性的方式，将设计史上的重要思潮、流派和代表性作品串联起来。它不仅仅是简单地展示“是什么”，更是深入地挖掘“为什么”和“如何”。例如，在介绍“装饰艺术”（Art Deco）时，书中并没有仅仅停留在对其华丽、几何图案的描绘，而是深入分析了那个时代社会对进步、对现代化的渴望，以及设计师们如何将这些时代精神融入到建筑、家具、时尚等各个领域。 让我感到惊喜的是，书中对“功能主义”的探讨。我一直认为，好的设计就是“好看”，但这本书让我明白，“好看”往往是为了更好地“用”。它通过大量的案例，展示了设计师如何在满足产品基本功能的前提下，通过对材料、结构、人体工程学的精妙运用，创造出既高效又具有美学价值的作品。这种对“实用”与“美学”的平衡的追求，让我对设计的理解提升到了一个新的境界。 《设计百年》让我看到了设计是如何随着科技的进步而不断演变的。从早期工业革命带来的粗犷实用，到信息时代带来的精巧便捷，每一次技术的革新，都为设计提供了新的可能，也带来了新的挑战。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的各种产品，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来服务于我们的。 令我深思的是，书中关于“消费主义”和“可持续设计”的讨论。在快速变化的消费时代，设计的生命周期似乎越来越短，而“一次性”的设计理念，给环境带来了巨大的压力。这本书并没有回避这些尖锐的问题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更耐用、更环保、更具生命周期的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分我带着一种混合着好奇和一丝敬畏的心情翻开了《设计百年》。我总觉得“设计”这个词，离我的日常生活太过遥远，它似乎属于那些艺术家、设计师的神秘领域，与我这个普通人无关。然而，这本书却用一种极其迷人的方式，打破了我原有的认知壁垒，让我看到了设计原来是如此的生动、如此的深刻，并且与我们每个人的生活都息息相关。 这本书的叙述方式，并非是那种枯燥乏味的、按时间顺序排列的“流水账”。相反，它更像是一次次的深入探索，每一次探索都聚焦于一个重要的设计时期、一个关键的设计理念，或者一个具有划时代意义的设计案例。我特别喜欢书中对“维多利亚时代”设计的描述，它没有简单地停留在对繁复装饰的描绘，而是深入分析了那个时代社会价值观、工业化进程以及人们对“秩序”和“身份”的追求，如何共同塑造了那个时代的独特设计风格。 让我感到惊喜的是，书中对“现代主义”设计的解读。它不仅仅是介绍了那些简洁、线条分明的建筑和家具，更是深入挖掘了其背后的“为人民服务”的理念，以及设计师们如何试图通过标准化、批量化生产，来为大众提供更优质、更易得的产品。这种将设计与社会进步紧密结合的视角，让我对“好设计”有了更深的理解。 《设计百年》让我看到了设计是如何随着科技的进步而不断演变的。从早期工业革命带来的粗犷实用，到信息时代带来的精巧便捷，每一次技术的革新，都为设计提供了新的可能，也带来了新的挑战。书中对“人机交互”的探讨，让我意识到，我们每天使用的各种产品，其背后都凝聚着无数设计师的心血，他们是如何用最简洁的界面，最流畅的操作，来服务于我们的。 令我深思的是，书中关于“消费主义”和“可持续设计”的讨论。在快速变化的消费时代，设计的生命周期似乎越来越短，而“一次性”的设计理念，给环境带来了巨大的压力。这本书并没有回避这些尖锐的问题，反而鼓励设计师和消费者去思考，如何设计出更耐用、更环保、更具生命周期的产品。这种对未来的责任感，让我对“好设计”有了更深的理解。 本书的插图质量，绝对是这本书的一大亮点。那些跨越百年的设计经典，通过精美的印刷和排版，得到了最完美的呈现。我常常会因为一张图片而反复观看，试图从中捕捉到设计者的匠心独运。文字与图片之间的完美呼应，让阅读体验变得格外愉悦。 让我感到意外的是，这本书的语言风格竟然如此的引人入胜。它不像是一本枯燥的教科书，而是更像是一位富有洞察力的叙述者，在用一种生动、幽默，又不失深刻的方式，向我讲述着设计的故事。我常常在阅读中，因为某一个观点而陷入沉思，或者因为某一个生动的描述而忍俊不禁。 《设计百年》为我打开了一扇全新的视野，让我看到了设计的力量，不仅仅在于创造美，更在于解决问题，在于提升生活品质，在于推动社会进步。我开始在日常生活中，不自觉地去运用“设计思维”去观察和思考，去尝试寻找更优化的解决方案。 总而言之，这是一次令人难忘的阅读体验。它让我对“设计”这个词有了全新的认知，也让我对人类的创造力充满了敬意。我一定会将这本书推荐给所有对生活、对创新、对未来感兴趣的朋友。
评分香车美女~男人的梦想
评分内容有点旧了，里面最新的车款也是比较旧的车型。买的价值不大。
评分香车美女~男人的梦想
评分看着玩 不错
评分介紹了大量的汽車設計師們,還不錯...分享一下！
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