具体描述
本书专门讲解数码相片的调整方法，对校色合成、光线效果的调整、皮肤与衣着的修整、人物主要器官的修饰、去除脸上皱纹、相片清晰度调整、头发颜色和光亮度制作、眼睛的修饰、去除斑点和增百、脸型处理和创意图像的制作等进行了详细介绍。全书共38个实例，以图解与实例结合，易于快速掌握。
本书可供广大数码相片制作爱好者、影楼制作人员、影像VCD编辑制作人员、平面设计人员、多媒体制作人员和游戏开发人员学习使用，同时也适用于作学校讲授Photoshop软件应用的教材。
数码影像的艺术与技术：从捕捉到印刷的专业指南 内容概述： 本书并非聚焦于家庭数码相片的后期修饰技巧，而是全面深入地探讨数码影像从原始数据采集到最终呈现的整个专业流程与艺术表达。它为摄影师、后期制作人员以及任何对高品质影像有追求的专业人士提供了一套系统化的知识框架，旨在帮助读者超越简单的基础调整，进入精细化、科学化和富有创造性的影像处理领域。 本书的第一部分聚焦于数码感光与色彩科学的基础。我们将详细剖析数码相机的成像原理，包括传感器类型（CCD与CMOS）、像素结构、拜耳阵列的工作机制，以及它们如何影响最终图像的细节和动态范围。内容深入探讨了光线的物理特性，如何理解和控制曝光三要素（光圈、快门速度、ISO）在数码环境下的精确表现。色彩管理是本册的重中之重。我们不会停留在简单的“饱和度”和“色温”调整，而是系统讲解色彩空间（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）的差异与应用场景；设备校准的重要性，包括显示器、打印机和扫描仪的色彩特性匹配；以及ICC Profile（国际色彩联盟配置文件）的创建、应用与管理，确保从拍摄到最终输出的色彩一致性和可预测性。 第二部分是关于原始文件（RAW）的深度挖掘与处理哲学。本书将RAW文件的处理视为一种“数字暗房”技术，强调“非破坏性编辑”的理念。我们会详细解析不同厂商RAW格式（如CR2/CR3, NEF, ARW等）内部数据的结构，以及如何通过专业的RAW转换软件（如Capture One, DxO PhotoLab, 或Adobe Lightroom的底层引擎）实现对图像的最优化解构。内容涵盖了去马赛克算法的选择对细节还原的影响，降噪技术的科学性选择（包括空间域与时间域降噪），以及锐化技术在不同应用场景下的精确应用（如反卷积锐化与USM锐化）。我们侧重于探讨如何通过微调白平衡、色调曲线与高光/阴影恢复，来还原相机原始捕获的、更具信息量的光影层次，而不是仅仅应用预设的“好看”效果。 第三部分转向高级图像精修与合成技术，这部分内容远远超出了基础的局部调整范畴。我们引入了频率分离（Frequency Separation）技术在皮肤质感、材质细节保持上的专业应用，以及高动态范围（HDR）合成的科学流程，包括如何处理包围曝光序列，如何利用蒙版技术进行分层曝光融合，以及如何避免传统HDR成像中常见的“假色”和“过度清晰”现象。在图层与蒙版的应用上，本书强调使用通道（Channels）进行精细化选区，特别是利用色彩通道来分离和处理特定颜色范围的细节。对于商业摄影和艺术创作，我们探讨了精细抠图技术，包括发丝、半透明物体（如玻璃或烟雾）的精确分离，以及如何利用通道混合器进行复杂的色彩重映射（Color Mapping）。 第四部分关注工作流程的优化与输出质量的控制。一个高效的工作流程是专业人士的标志。本书详细介绍了如何构建一个可扩展、可备份的数码资产管理（DAM）系统，包括元数据（EXIF/IPTC）的最佳实践、关键词策略和目录管理。在输出环节，我们专注于打印技术的深度解析。内容包括：理解不同墨水类型（颜料与染料）与纸张的兼容性；RIP（光栅图像处理器）的工作原理；以及如何进行软打样（Soft Proofing）以准确预测最终打印效果。对于网络传播，我们讨论了如何在保持视觉冲击力的前提下，对文件大小、分辨率和压缩算法进行最佳平衡，以适应不同的数字平台标准。 总而言之，本书致力于提供一套严谨、技术驱动且富含艺术洞察力的数码影像处理体系，旨在将读者的技能从“会修图”提升到“理解影像的物理本质和色彩科学，并能精确控制最终输出的专业境界”。它涵盖了从底层数据结构到顶层艺术呈现的所有关键环节。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有