The Best of R.E.M. in Time 1988-2003: Guitar TAB pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:WARNER BRO.

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价格:NT$ 830

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isbn号码:9781843286479

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R.E.M. 音乐的辉煌乐章：吉他手们的宝典 R.E.M.，一个无需过多介绍的名字，他们以其独特的音乐风格、深邃的歌词和令人难忘的旋律，在过去几十年里深刻地影响了无数音乐人和乐迷。从他们早期充满能量的另类摇滚，到后期更加成熟、实验性的探索，R.E.M. 的音乐始终保持着一种独特的魅力和不断进化的精神。而对于那些热爱吉他，渴望亲手弹奏出 R.E.M. 经典旋律的吉他手们来说，能够深入理解并重现他们那些标志性的吉他riff、琶音和solo，无疑是一种至高的享受。 时间洪流中的吉他艺术 本书旨在为吉他爱好者们打开一扇通往 R.E.M. 音乐世界的大门，特别是聚焦于他们自1988年至2003年这段至关重要的创作时期。这十五年，是 R.E.M. 音乐生涯中一个极其辉煌且充满变化的阶段。从《Green》专辑的突破，到《Out of Time》的全球性成功，再到《Automatic for the People》的深沉内省，以及随后的《Monster》、《New Adventures in Hi-Fi》、《Up》和《Reveal》等专辑，R.E.M. 的音乐版图不断拓展，他们对音色、编曲和歌曲结构的探索也达到了新的高度。 在这一时期，Peter Buck 的吉他演奏风格愈发成熟且富有辨识度。他不仅仅是简单地弹奏和弦，更是通过对吉他音色、效果器运用以及独特的拨弦技巧的精妙把握，为 R.E.M. 的歌曲注入了灵魂。从《Losing My Religion》中那段如水晶般清澈的曼陀林式吉他段落，到《Lover's In The Night》中充满张力的失真riff，再到《Drive》中那些哀伤而迷人的延时回响，Peter Buck 的吉他演奏是 R.E.M. 音乐不可或缺的重要组成部分。他善于在歌曲中创造出空间感，让每一个音符都有其呼吸和生命，而非简单的堆砌。 吉他TAB的精妙呈现 本书以吉他TAB譜（Tablature）的形式，为吉他手们提供了最直接、最准确的学习工具。TAB谱是一种以视觉化的方式展示吉他指法的乐谱，它直接标明了琴弦和品位，让即使是不熟悉标准五线谱的吉他手也能轻松上手。本书中的TAB谱经过了仔细的转写和校对，力求还原 R.E.M. 歌曲中每一个关键的吉他部分，包括： 标志性的Riff： 许多 R.E.M. 的歌曲都拥有令人难以忘怀的吉他Riff，它们往往是歌曲的骨架和灵魂。本书将清晰地呈现这些Riff的指法和节奏，让你能够熟练地弹奏，感受 R.E.M. 音乐的独特律动。 和弦进行与编配： 深入理解 R.E.M. 歌曲的和弦进行是掌握他们音乐的关键。本书不仅提供基本的和弦，还会展现 Peter Buck 在演奏中常用的开放和弦、变奏和弦以及独特的和弦编配方式，让你能够更完整地理解歌曲的层次。 Solo和旋律线： 对于许多乐迷来说，R.E.M. 的吉他Solo充满了旋律性和情感。本书将细致地转写这些Solo，包括音阶的选择、推弦、滑音等技巧，帮助你理解和模仿，甚至从中获得灵感。 节奏与扫弦模式： 除了主旋律和Riff，R.E.M. 的歌曲在节奏吉他和扫弦方面也极具特色。本书会详细标注各种扫弦模式和节奏型，让你能够准确地把握歌曲的驱动力。 音色与效果器提示： 为了更真实地还原 R.E.M. 的音乐，本书还可能在必要时提供关于音色选择和常用效果器（如失真、合唱、延迟、混响等）的提示，帮助你在自己的设备上找到接近原曲的音色，从而更好地理解 Peter Buck 的音乐哲学。 不仅仅是学习，更是理解 本书不仅仅是简单地提供一套指法。它是一个邀请，邀请吉他手们通过指尖去触摸、去感受 R.E.M. 音乐的精髓。通过学习这些TAB谱，你将不仅仅是在弹奏音符，更是在学习一种音乐语言，一种表达情感、构建氛围的方式。你将体会到 Peter Buck 如何运用有限的吉他元素，创造出丰富而多层次的音乐景观。你将了解到，一个优秀的吉他手是如何通过对歌曲的理解、对音色的探索以及对细节的关注，来塑造一首歌曲的独特灵魂。 跨越时代的音乐遗产 1988年至2003年，R.E.M. 的音乐在这段时间里经历了从另类摇滚的先驱到主流音乐的巨匠的转变。他们探索了乡村、民谣、电子音乐等多种风格，并将其巧妙地融入自己的音乐之中。这个时期留下的经典歌曲，如《Losing My Religion》、《Shiny Happy People》、《Man on the Moon》、《Everybody Hurts》等，至今依然是许多音乐排行榜上的常客，也是无数吉他手练习和表演的曲目。 本书收录的歌曲，将涵盖 R.E.M. 在这一时期的代表作，让你有机会一次性学习到他们音乐生涯中最具影响力和最具代表性的作品。无论你是 R.E.M. 的资深乐迷，还是刚刚接触他们音乐的新朋友，这本吉他TAB谱都将是你深入了解和演奏 R.E.M. 经典作品的宝贵工具。 拿起你的吉他，跟随这本书的指引，踏上 R.E.M. 音乐的旅程。让那些跨越时间的旋律，在你的指尖重新绽放，感受 R.E.M. 音乐那永恒的魅力。

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说实话，我最初购买这本书的时候，其实是抱着一种“试试看”的心态。我对很多精选集都感到失望，因为它们往往只收录了最热门的几首歌，而忽略了那些真正体现乐队艺术高度的隐藏瑰宝。然而，这本《The Best of R.E.M. in Time 1988-2003》彻底颠覆了我的看法。它不仅包含了像“Losing My Religion”和“Everybody Hurts”这样的必修课，更深入挖掘了一些我个人非常偏爱的中后期作品的吉他编排。我特别欣赏编辑团队在TAB标注上的细致程度，每一个延音、每一个推弦的力度都被清晰地标记了出来，这对于想要模仿Peter Buck那种看似随意却又极其精准的演奏风格的乐手来说，简直是无价之宝。我最近正在努力攻克一首我一直以为不可能学会的曲子，这本书提供的分轨TAB让我第一次看到了成功的曙光。纸张的质量也很好，在我不停翻阅和使用时，书页没有出现任何破损或脱落的迹象，装订非常扎实，看得出是下了功夫的。

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我是一个对细节有强迫症的人，尤其在音乐学习上。很多市面上的吉他谱经常会在歌曲的桥段或间奏部分草草收场，或者干脆跳过，让人郁闷不已。然而，翻阅这本《The Best of R.E.M. in Time 1988-2003: Guitar TAB》，我发现它对每一首歌的起止都处理得非常到位，即使是那些只有几小节的标志性Lead Fill，也被完整且准确地记录了下来。这对于追求完美演奏体验的乐手来说，是极大的尊重。这本书的重量和厚度也说明了其内容的丰富性，它不是一本随便拼凑的简易版，而是经过专业梳理和校对的严肃教材。我甚至带去我的吉他老师那里请他过目，他老人家也连连称赞，认为这是近年来市面上能找到的最佳R.E.M.吉他谱之一，特别是对于这个特定时间段的选曲深度和准确性方面。总之，这是一笔物超所值的投资，对于任何热爱R.E.M.吉他艺术的人来说，都是案头必备的圣经。

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这张吉他谱集真是太棒了！我从很早以前就开始关注R.E.M.了，他们的音乐陪我度过了无数个日日夜夜。当我看到这本书的标题时，我就知道我必须得拥有它。里面的曲目选择简直是完美，涵盖了乐队最具代表性的创作时期，从《Green》到《Reveal》，每一个音符都充满了故事感和情感深度。我迫不及待地翻开了目录，看到那些熟悉的歌名，心里就涌起一股暖流。特别是对于我这种业余吉他爱好者来说，能有这样一本详尽的指法谱是多么宝贵。我通常在网上找一些零散的谱子，质量参差不齐，很多时候都是错的或者不完整。但这本书给我的感觉完全不同，它就像一个可靠的向导，把我带入了R.E.M.音乐的精髓之中。我尤其喜欢它对Peter Buck标志性吉他音色的捕捉，那些微妙的和弦变化和特殊的拨弦技巧，这本书都尽可能地还原了出来。我花了整个周末的时间，沉浸在那些熟悉的旋律中，尝试着去理解和重现那些经典的Riff。这不仅仅是一本乐谱，更像是一次对乐队黄金时代的深度怀旧之旅。

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我通常认为，要真正理解一首歌的结构，光听是远远不够的，你必须把你的手指放在琴弦上，去感受创作者的设计。这本精选集为我提供了这样一扇透明的窗户。我尤其注意到，在某些复杂的段落，编者会附带简短的文字说明，解释特定的和弦走向或者技巧背后的音乐理论含义，这对于那些希望不仅仅是模仿，更想理解R.E.M.创作逻辑的乐手来说，无疑是巨大的加分项。这本书的跨度——横跨十五年——也意味着我们能看到Peter Buck在不同创作阶段的风格演变，从早期的Jangle Pop味道到后期更偏向大气摇滚的厚重感，这些细微的差别都被细致地记录在了指法之上。这让我感觉自己仿佛坐在录音室里，直接听着音乐家们是如何将脑海中的灵感转化为指尖的律动。每次合上书本，我感觉自己的吉他技巧和对音乐的理解都有了质的飞跃。

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作为一名资深乐迷，我已经收集了大量的音乐资料，但很少有吉他谱能像这本一样，让我产生强烈的“拥有感”。这本书的排版设计非常人性化，对比度适中，字体清晰，即使在昏暗的灯光下练习，眼睛也不会感到疲劳。最让我感到惊喜的是，它不仅提供了标准调弦的TAB，还特别指出了一些歌曲中使用的非标准调弦方法，这对于追求原汁原味演奏效果的乐手至关重要。我记得有一首歌，如果不用特定的调弦，无论怎么按指法都会感觉“味道不对”，而这本书准确地指出了这一点，让我豁然开朗。而且，这本书似乎更加侧重于吉他的核心节奏和旋律部分，而不是那些复杂的、可能需要额外键盘或打击乐器才能完成的配器，这使得它非常适合像我这样主要以吉他为伴奏的演奏者。它真正做到了“吉他指南”的定位，而不是一份全乐队编曲的誊写稿。

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