花結.中國結裝飾品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:TOP女性生

作者:田中年子

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003年11月03日

价格:NT$ 220

装帧:

isbn号码:9789867761293

丛书系列:

图书标签:

• 中国结
• 手工编织
• 装饰品
• DIY
• 传统工艺
• 花结
• 编织教程
• 礼品
• 装饰
• 手工艺

好的，这里为您准备了一份关于《花結：中國結裝飾品》的图书简介，内容详实，但不包含该书的具体内容，而是围绕中国结的文化背景、艺术价值、制作技艺及其广泛应用展开的全面介绍。 --- 结语千载，艺蕴万象：中国传统装饰艺术的精髓与传承 领略“结”的哲学与美学：跨越时空的文化符号 在中国漫长的历史长河中，“结”不仅仅是一种物理上的连接方式，更是一种深植于民族文化肌理之中的独特艺术形式与哲学载体。它以一根或多根绳索为媒介，通过复杂的盘绕、编织与套扣，展现出无拘无束而又严谨有序的结构之美。这门古老的技艺，承载着中华民族对生活的美好祝愿、对自然的敬畏以及对和谐秩序的追求。 本书旨在带领读者深入探索中国结这一传统手工艺的博大精深，它不仅是视觉上的艺术享受，更是文化传承的活化石。从远古岩画中的简单系结到如今精雕细琢的艺术品，中国结的历史变迁，清晰地映射出社会形态、审美观念和精神信仰的演变轨迹。我们看到的每一条结线，都仿佛在无声地诉说着千年的故事，传递着古人对“天人合一”、“阴阳平衡”等东方哲学的理解与实践。 溯源与分类：中国结的谱系图鉴 中国结的艺术世界庞大而细密，要理解其精髓，必须从其基本的构成和分类入手。本书将系统梳理中国结的起源，探究其如何在不同历史时期（如汉代的实用工具、唐宋的宗教象征、明清的世俗装饰）中不断发展和定型。 形态的归纳： 中国结的结构千变万化，但其核心的形态结构可以归纳为几大类： 1. 主体结： 如平结、金刚结、酢浆草结、万字结等，它们是构成复杂花样的基础骨架，各自拥有独立的象征意义和极高的稳定性。 2. 花式结： 在主体结的基础上，通过巧妙的收尾和组合形成的具有特定形态（如花卉、动物、几何图形）的复杂结饰，是技艺展示的重点。 3. 纽扣结与收尾结： 负责连接、固定和收束的结式，它们在保证整体美观的同时，也体现了制作者的严谨态度。 本书将详尽剖析这些基础结式的编织原理和操作要点，使读者能够清晰地掌握每一类结的“骨骼”结构，为后续的艺术创作打下坚实的基础。 材质的考究与工艺的精进：从绳索到艺术品的蜕变 中国结的魅力，一半源于其结构，另一半则来自于所选用的材料及其处理工艺。不同的材质赋予了绳结截然不同的质感、光泽与寓意。 材质的广度： 传统的中国结多以丝绸、棉线、麻绳为主，不同的纤维材质决定了结体的硬挺度与垂坠感。随着时代发展，诸如玉线、凯尔特结线、甚至现代高分子纤维也被引入，极大地拓宽了创作的可能性。书中会深入探讨各类材质的特性，例如玉线特有的韧性和光泽如何影响结体的立体感，以及不同颜色的搭配所能营造出的视觉冲击力。 技法的深度： 编织中国结，是一项对手部精细动作的极致训练。成功的结饰要求结体紧密平整、图案对称清晰、收尾干净利落。我们将详细介绍如何精确控制线圈的松紧度，如何实现“无痕穿插”，以及如何运用特殊的穿引工具辅助完成那些看似不可能的复杂交织。这不仅仅是步骤的罗列，更是对传统工匠精神中“心手相应”境界的追求。 装饰美学的渗透：中国结在生活中的应用广度 中国结艺术并非高悬于庙堂之上的古老技艺，它早已渗透到中华民族日常生活的方方面面，是传统审美最直观的体现之一。本书将系统地展示中国结在不同领域的装饰应用，阐释其功能性与审美性的完美结合。 生活器物点缀： 从古代的衣物配饰、香囊、流苏，到室内的悬挂装饰、灯笼穗子，再到家具上的拉手和绑带，中国结作为一种装饰语汇，为寻常物件注入了灵气与吉祥寓意。 礼仪与庆典的象征： 在婚嫁、祭祀、新年等重要场合，中国结以其固有的吉祥寓意（如“永结同心”、“福寿绵延”）成为不可或缺的礼品和陈设。书中将探讨特定结饰在特定仪式中所扮演的文化角色。 现代创意的激活： 随着当代设计理念的融合，中国结艺术正焕发出新的生命力。它被巧妙地运用在珠宝设计、现代室内软装、以及文创产品中，展示了传统技艺在当代语境下的无限潜力。 结语：传承的责任与未来的展望 中国结艺术是中华优秀传统文化的重要组成部分，它的存续与发展，离不开每一个热爱传统艺术的人的参与。本书期望激发读者对这门古老手艺的兴趣，不仅是学习制作技巧，更是去理解和尊重其背后所蕴含的文化价值。 通过对结构、材料、历史脉络和应用场景的全面梳理，我们希望读者能将中国结视为一种跨越时代的文化语言，继续以创新的方式，让这古老的“结语”在新的世纪中，依然熠熠生辉，生生不息。它提醒着我们，在快速变迁的时代里，总有一些美好的、经过时间沉淀的技艺，值得我们用心去守护和传承。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对手工制作略感畏惧的人，总觉得那些精巧的编织需要极高的天赋和耐心，但这本书彻底颠覆了我的这种固有观念。它的编排逻辑简直是教科书级别的清晰流畅，从最基础的单线循环到复杂的盘长结，每一步都有详细的文字说明作为辅佐，生怕读者跟不上节奏。我尝试着跟着书里的引导，用几根简单的红绳，竟然也编出了一个像模像样的平安结，那种从无到有的成就感，简直让人心花怒放。最让我惊喜的是，书中还特别辟出了一章，专门探讨如何根据不同的场合和季节来选择和搭配结饰，比如喜庆场合的火红与烫金，还是清冷冬日的素雅麻灰，这种实用的指导，让原本可能只停留在“手作”层面的内容，一下子升华到了“生活美学”的高度。它真的让“手作”变得触手可及，不再是遥不可及的精英技能。

评分☆☆☆☆☆

我通常不太喜欢太过于“教程化”的读物，它们往往枯燥乏味，读完后也只记得几个动作要领，缺乏回味的空间。然而，这本书却拥有一种独特的叙事魅力。作者的文字风格是疏朗而充满诗意的，它将编织的过程描述得如同在与时间对话，每一次的穿插、拉紧，都像是在书写一段无声的祈愿。它没有用生硬的指令语气，而是用一种非常柔和、引导性的口吻，让你沉浸在这种手工劳作带来的宁静感中。读完一个章节，你不仅学会了一个新结，更收获了一段片刻的安宁。这种将实用技能与精神抚慰完美融合的叙事技巧，是这本书最打动我的地方，让原本需要专注力的手工活动，变成了一种享受冥想的过程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是匠心独运，那种浓郁的古典韵味和现代审美的完美结合，一下子就抓住了我的眼球。我原本以为这只是一本普通的工艺品图鉴，但翻开内页后才发现，它更像是一部关于东方美学与时间沉淀的视觉盛宴。每一个结饰的图案解析都极其细致入微，光影的把握、色彩的搭配，都体现出编者深厚的文化底蕴和对细节的极致追求。特别是关于那些历史悠久的复杂结艺，书里不仅有清晰的步骤图，更有对每个结所蕴含的美好寓意的深入阐述，让人在学习技艺的同时，也接受了一次传统文化的洗礼。它不只是教你“怎么做”，更告诉你“为什么这样做”，这种知识的深度和广度，远超我预期的手工艺书籍。我甚至可以想象，如果把它放在家里的茶几上，它本身就是一件值得把玩的艺术品，让人忍不住想要去触碰和探究其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

我购入这本书的主要目的是想为我即将到来的婚礼寻找一些独特的装饰元素，毕竟现在千篇一律的西式婚礼已经让我感到审美疲劳了。这本书提供的灵感简直是源源不绝，它不只是展示了成品，更侧重于“创意应用”。书中展示了几种将传统结艺融入现代空间布置的案例，比如用万字结编织的窗帘流苏，或者用盘扣点缀的桌旗边缘，那种含蓄而精致的中式浪漫，让我怦然心动。它没有强迫读者完全复刻书中的设计，而是像一位耐心的导师，引导你去思考如何将这些古老的符号，巧妙地嫁接到你自己的现代生活场景中去。这种鼓励创新和个性化的引导方式，在许多教程式的指南书中是极为罕见的，它赋予了读者二次创作的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量本身就值得称赞，纸张的厚度和触感都透着一股高级感，油墨的印刷清晰锐利，即便是最细微的绳结纹理也毫无失真。但真正让我感到惊喜的，是它在文化背景介绍上的严谨性。作者似乎没有放过任何一个细节，对于某些特定结式的起源、不同地域流派的差异，都有相当扎实的考证和介绍。这使得整本书不仅仅是一本操作指南，更像是一份关于中国传统工艺的“文化档案”。阅读过程中，我感觉自己像是在进行一场跨越时空的对话，理解了这些小小的绳结背后承载的民族记忆和哲学思想。这对于那些不仅想动手，更想深入了解其背后深意的读者来说，绝对是一本不可多得的珍品。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆