具体描述
本书由具有多年3D室内外效果图设计及相关教学经验的一线教师撰写，内容详细、精辟、独到，由基础到提高，结合实际工程范利，全面介绍用3ds max和Photoshop制作效果图的技术、经验和技巧。 书中详细讲解光能传递智能计算渲染技法瑟表现，简单易学，效果逼真，彻底克服材质灯光效果的控制难题，是效果图制作的首选利器。 全书共有基础与建模、材质与灯光、光能传递、综合场景和后期处理5章内容，以教学培训模式进行讲解，循序渐进，深入浅出。书中不是简单机械的命令介绍，也不是埋头实例的制作，而是将命令参数与实例充分结合，以命令制作实例，以实例掌握命令，详细记录每一个操作步骤，并以设计理论及美术知识加以分析与指导，无论经是初学者还是有一定基础的朋友，都力求让您在短时间内真正学懂、学会，迅速成为一名出色的效果图制作能手。 本书配套光盘中提供了书中部分实例的视频演示，书中用到的素材、所有综合场景实例模型，以及附送的多个典型光能传递场景模型。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
我必须强调一下这本书在“审美指导”方面的价值，这远超出了一个技术手册的范畴。很多效果图教程，你学完了软件操作，做出来的图却像工地效果图——冷冰冰、色彩失真。但这本书的作者显然在设计领域有深厚的积累。在关于室外场景的章节里，它花了相当大的篇幅来讨论“环境气氛的烘托”。例如，在制作一个花园夜景时，书中不仅仅是教你如何放置泛光灯和射灯，更重要的是，它指导我们如何利用环境光的衰减、色彩的冷暖对比以及虚化背景来营造出那种静谧而富有层次感的视觉体验。它推荐了一些非常经典的设计案例作为参考，并且将这些案例拆解成可操作的步骤。更让我印象深刻的是，它在讲解贴图运用时，反复强调“纹理的叙事性”，比如一块旧砖墙应该如何通过凹凸贴图和反射贴图来讲述它被风吹日晒的故事。这种将技术操作与艺术表现力相结合的教学方式，让我明白，做效果图不光是技术活，更是讲故事的能力。
评分说实话，在学习过程中，我最大的困惑是如何处理不同软件间的工作流衔接问题。这本书在这方面的指导非常贴心。虽然它主要围绕3ds Max 7展开，但它并没有孤立地讲解软件本身。在流程的末尾，它特设了一个章节专门讲解如何将渲染完成的图层导入到Photoshop进行精细的后期调整。它详细列举了什么是AO（环境光遮蔽）通道、Z-Depth通道的实际用途，并演示了如何在PS中利用这些通道来增强场景的深度和焦点。例如，它会教你如何利用Z-Depth通道快速对前景和背景进行柔和的高斯模糊处理，以模仿专业相机的大景深效果。这种前瞻性的教学设计，极大地节省了我自己摸索的时间。我记得之前尝试自己调色时总是把画面调得灰蒙蒙的，但跟着书里“色彩校正的黄金法则”那一节，学会了如何通过曲线和色阶来精准控制高光、中间调和阴影的色彩倾向，现在出图的色彩饱和度和对比度都自然多了，看起来专业性强了不少。
评分这本书的另一大亮点是它对不同类型渲染器的对比分析。虽然书名提到的是3ds Max 7，但作者并没有局限于当时主流的某个渲染器，而是非常客观地对比了当时几个主流渲染器（比如Scanline、VRay的早期版本）在处理特定效果时的优劣。比如，在表现玻璃材质时，它会明确指出某个渲染器在处理折射和焦散（caustics）上的计算效率和视觉真实度的差异。这种对比分析对于读者选择最适合自己项目需求的工具至关重要。它不是强行灌输一个“标准答案”，而是引导读者去理解不同技术背后的权衡取舍。书中还包含了一些针对特定场景的优化技巧，比如如何通过调整场景层次结构和模型精度来加快大型室外场景的运算速度，这对于我们这些硬件配置不是顶配的用户来说，简直是救命稻草。通过这本书的学习，我不仅学会了如何使用工具，更重要的是，我对整个效果图制作的生产流程有了一个全局的、理性的认识，这比单纯学会几个快捷键要有价值得多。
评分哇，这本书简直是为我这种刚入行的小白量身定做的！我记得我刚开始接触三维设计的时候，那叫一个手足无措，网上的教程零零散散，东拼西凑的知识点完全不成体系。后来，我抱着试试看的心态买了这本《3ds Max 7 室内外效果图制作完全自学宝典》，没想到它竟然能把我从“啥也不懂”带到“可以做出点像样的东西”的阶段。最让我惊喜的是，它对基础概念的讲解极其深入，绝不是那种蜻蜓点水式的介绍。比如，它会花好几页篇幅来详细解析多边形建模的基本原理、修改器的堆栈逻辑，以及视图操作的各种快捷键的深层逻辑。作者似乎深知初学者的痛点，用非常口语化但又不失专业性的语言，把那些枯燥的技术名词讲得明明白白。我特别喜欢它在讲解材质编辑器那一部分的处理方式，它没有直接丢一堆参数让你死记硬背，而是通过几个实际案例——比如如何模拟磨砂玻璃的反光、如何调出逼真的木地板纹理——来循序渐进地展示每个参数对最终效果的影响。这种“带着项目学技术”的模式，让我学习的动力十足，也更容易将知识点融会贯通，而不是单纯地记忆操作步骤。光是跟着书里一步步操作，我感觉自己对软件的整体操控性就提升了好几个档次，现在看其他更高级的教程，心里都有底气多了。
评分这本书的实战演练部分，说实话，一开始我还有点担心，毕竟“宝典”这个词听起来就很高大上，生怕里面都是些我能力范围之外的超复杂项目。可实际翻阅后发现，作者的课程设计简直太有层次感了！它从最简单的纯几何体场景搭建开始，然后逐步引入灯光布局、相机机位设置，最后才过渡到复杂的场景细节处理和后期合成。举个例子，在室内设计章节中，它专门划分了一个单元讲解“尺度与人体工程学在场景中的应用”，这一点很多教程都忽略了，但它却是决定效果图是否“真实可信”的关键。书中提供的场景文件和贴图素材（尽管是针对7.0版本的，但核心理念是相通的）让我们可以百分之百还原书中的步骤，这对于检验学习效果至关重要。我跟着书中关于“夏日午后阳光穿过百叶窗”的那一节练习了不下五次，每一次光影的变化和最终渲染出来的氛围感都有细微的提升。作者在讲解渲染设置时，不像某些教材那样只告诉你“把这个值设为多少”，而是会解释“为什么”要用这种全局照明（GI）方案，以及它对CPU和渲染时间的具体影响，这种对底层逻辑的剖析，让我不再是只会点按钮的“工具人”。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有