具体描述
《现代音乐视唱教程》适用于音乐学院各专业的学生。不论学习什么专业，如果没有这方面的训练，就很难跨越自己现有的知识范围，就很难跟上当前音乐发展的步伐。本教程选用一部分现代中外作曲家作品中那些运用现代作曲手法创作的、适于视唱、并有练习价值的片段为教材，使学生通过单声部、多声部和节拍节奏的学习，熟悉现代音乐中调性扩展以至无调性等诸种创作手法和规律，以及在节拍、节奏运用上的新突破，从而获得一些对现代音乐的感性知识，为学习和掌握现代音乐作品在听觉上打下一定的基础。同时，也可通过这个窗口，使学生了解到２０世纪音乐的一斑。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
作为一名声乐演唱者，我一直在寻找能够帮助我提升乐感和节奏感的训练方法。《现代音乐视唱教程》正好满足了我的需求。这本书的书写风格非常流畅，阅读起来毫不费力，并且提供了大量实用的练习。我尤其注重书中关于节奏训练的部分，它不仅包括了基础的拍子和节奏型，还涉及到一些复杂的切分音、不规则节拍的视唱练习，这对我准确把握歌曲的节奏和情感表达非常有帮助。我发现，通过系统的视唱练习，我不仅能够更准确地唱出乐谱上的音高和节奏，还能更好地理解乐谱背后所蕴含的音乐信息，例如乐句的划分、乐句的呼吸点以及情感的起伏。这些对于提升我的演唱表现力至关重要。
评分这本书的排版设计非常精美，页面的布局合理，乐谱清晰易读，这使得学习过程本身就成为一种享受。我是一位对音乐充满好奇心的初学者，之前对视唱练耳的印象就是枯燥乏味，但《现代音乐视唱教程》彻底改变了我的看法。它将视唱的概念解释得非常生动有趣，并且通过一些巧妙的练习设计，将抽象的音符转化为可以感知、可以模仿的声音。我尤其喜欢书中穿插的一些小故事和音乐家的轶事，这些内容让我在学习理论知识的同时，也对音乐史和音乐家有了更深的了解，学习的过程充满了乐趣。书中提供的音频素材也非常丰富，涵盖了各种风格和难度的曲目，这让我能够根据自己的实际情况进行选择和练习，学习效率非常高。
评分作为一名正在学习作曲的学生，我一直在寻找一本能够真正帮助我提升音乐思维和听觉辨别能力的教材。《现代音乐视唱教程》在这方面给我带来了极大的启发。它不仅仅是简单地训练耳朵对音高和节奏的感知，更重要的是，它引导我去理解音乐的内在结构和逻辑。书中对于和声进行的分析和视唱练习，让我能够更深入地体会到不同和弦组合所带来的色彩和情绪变化，这对于我构思旋律、发展动机至关重要。我尤其欣赏书中对一些现代和声语言的介绍，比如 वापरा爵士和弦、序列等，这些内容对我来说是全新的，但通过教程的详细讲解和练习，我逐渐掌握了这些复杂的音乐元素。此外，书中提供的视唱练习，不仅有单旋律，还有多声部的视唱，这对于训练我的立体听觉和对位思维非常有帮助。我发现，当我能够准确地视唱出复杂的对位织体时，我自己在写作时对声部线条的处理也更加得心应手了。
评分作为一名音乐制作人，我时刻关注着音乐领域的新动向和新方法。《现代音乐视唱教程》为我提供了许多关于现代音乐视唱和听觉训练的宝贵见解。书中对于当代音乐创作中常用的和声语言和旋律写作的视唱练习，让我能够更深入地理解这些音乐的构成方式。我发现，通过对这些现代音乐的视唱，我能够更准确地捕捉到其内在的情感和音乐逻辑，这对于我进行音乐编曲和混音非常有启发。书中还包含了一些关于多媒体音乐和电子音乐视唱的讨论，这对于我拓展音乐制作的思路和技术非常有帮助。
评分这本书对我来说，真是一场意外的惊喜。一直以来，我对音乐理论学习都有种望而却步的感觉，总觉得视唱练耳那些东西枯燥乏味，而且抽象难懂，学了也似乎对实际演奏帮助不大。然而，《现代音乐视唱教程》彻底颠覆了我之前的认知。首先，它的编排非常有条理，从最基础的音程、音阶开始，循序渐进，每一步都衔接得非常自然，不会让人觉得跳跃或者难以理解。我特别喜欢它引入的一些现代音乐的视唱练习，这让我看到了视唱不仅仅是枯燥的音符排列，而是可以与我们当下所接触到的各种风格音乐紧密结合的。比如，书中有很多将流行音乐、爵士乐甚至是电子音乐中的旋律和和声进行视唱练习的例子，这极大地激发了我的学习兴趣。以往我总觉得视唱练耳是古典音乐的专属，学了也与我喜欢的音乐类型无关，现在我才意识到，原来视唱能力是连接不同音乐风格的桥梁。
评分从一名对音乐一窍不通的门外汉，到如今能够哼唱出一些简单的旋律，并对音乐有了初步的感知，《现代音乐视唱教程》是我学习道路上的重要指引。这本书的作者在编写过程中，无疑是投入了大量的心血，力求将复杂的音乐知识以最简单、最直接的方式呈现给读者。我特别欣赏它在讲解音程和音阶时，不仅仅是罗列定义，而是通过一些形象的比喻和生动的练习，让我能够真正理解这些概念的含义以及它们在音乐中的作用。而且，书中提供的练习曲目，很多都是我们耳熟能详的经典旋律，这让我觉得学习视唱和我的生活息息相关，而不是脱离现实的空中楼阁。
评分我是一名音乐教育专业的学生，在学习过程中，接触了大量的音乐教材。不得不说，《现代音乐视唱教程》是其中一本让我印象深刻的书。它不仅仅是一本技术性的训练手册，更是一本充满艺术魅力的著作。书中在介绍视唱技巧的同时，也融入了许多音乐史和风格分析的内容，让我能够将视唱练习与更广阔的音乐世界联系起来。我特别喜欢它对于不同时期、不同风格音乐视唱特点的探讨，这让我对音乐的理解更加全面和深刻。例如，书中对于巴洛克时期的复调音乐的视唱练习，就详细讲解了其织体特点和声部处理方式，这对于我理解巴赫等作曲家的作品非常有帮助。同时，它也涵盖了20世纪及以后的现代音乐，为我打开了新的视野。
评分这本书的价值在于其全面性和实用性。我是一名音乐教师，在为我的学生选择教材时，我总是力求找到能够兼顾理论性与实践性的书籍。《现代音乐视唱教程》无疑是一本优秀的教材。它不仅系统地介绍了视唱练耳的基本理论知识，还提供了大量的、形式多样的练习材料，能够满足不同程度、不同需求的学习者。我尤其喜欢书中关于听觉辨别的练习，它不仅包括了对音高、节奏的辨别，还涉及到了对音色、力度、以及音乐情感的辨别。这些训练对于学生全面提升音乐素养非常有益。而且，书中还穿插了一些关于音乐感知和音乐心理学的探讨，这使得教材的内容更加丰富和深入。
评分对于我这样一位想要提升音乐修养的成年人来说，《现代音乐视唱教程》提供了一个非常有效的途径。我不再像学生时期那样有大量的学习时间，但这本书的编排恰好适合我这种碎片化的学习习惯。每次抽出一点时间，跟着书中的指导进行练习，就能有所收获。我尤其喜欢书中对于和弦进行的视唱练习，它帮助我理解了不同和弦之间的联系，以及它们如何构建起音乐的框架。而且，它还提供了一些即兴视唱的技巧和练习，这对于我以后想要尝试自己编曲或者伴奏非常有帮助。这本书的价值不仅仅在于教授视唱技巧，更在于它培养了我一种更敏锐的音乐感知能力。
评分我是一名业余音乐爱好者，平时喜欢在家里弹弹钢琴，偶尔也尝试写写小曲子，但总感觉自己的音乐知识体系不够完整，尤其是在听觉训练方面比较薄弱。《现代音乐视唱教程》恰好弥补了我的这一块短板。这本书的内容设计得非常贴心，没有使用过于专业和深奥的术语，而是用非常通俗易懂的语言来解释视唱的基本概念和技巧。我最喜欢的是书中提供的音频练习，配合书本上的乐谱，我可以在电脑上或者手机上播放，然后跟着一起唱。这种互动式的学习方式，让我不再感到孤单，也更容易保持学习的积极性。而且，书中的练习难度是递进的，我能够感觉到自己每天都在进步。从一开始只能模唱简单的旋律，到现在可以比较准确地辨别和模唱一些稍微复杂一些的和弦进行和节奏型，这种成就感是前所未有的。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有