几年前,如果有谁用3ds max等3D软件,制作出简单的人物模型或汽车模型等,那就是3D高手。而如今年内,3ds max已升级到6.0版本,其功能非常强大,初学者也能够跟着书中实例制作出像照片般逼真的图像和复杂而自然的动作。也正因为3ds max如此强大的功能和操作简易性,被广泛地使用在众多领域中。目前很多电影中,都使用3D动画来表现特殊效果,它取代了危险而昂贵的传统实地拍摄工作,节约了成本和精力。除此之外,3ds max还应用于TV广告、网络游戏等领域。
本书精心安排22个经典范例,让读者轻松地学习到3ds max的各种概念和使用方法并提高实际操作技巧。这些含金量较高的22个范例共分为5大章,每一章都详细地讲解各个范例的制作全过程,包括从应用基础、原始的建模、材质设置、灯光设置、渲染场景到动画的整个过程。
关于本书光盘
随书附赠光盘中收录了全书范例的源文件、素材贴图、最终效果图和渲染效果图,可作为学习参考资料。光盘中还收录了另外6个精彩范例的制作全过程,供大家实际操练,从而进一步提高读者的操作能力。
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我是一名初学者,之前尝试过一些3ds Max的免费教程,但总感觉内容碎片化,难以形成完整的知识体系。《3ds Max经典案例课堂》这本书,就像是一本精心编织的“3ds Max学习地图”,为我指明了前进的方向,让我能够系统地学习3ds Max的各项技能。我非常喜欢书中对3ds Max基础知识的讲解,它不像其他教程那样枯燥乏味,而是通过生动有趣的语言和大量的插图,将复杂的概念变得易于理解。例如,在讲解3ds Max的界面布局时,作者将每一个窗口和工具栏都进行了详细的介绍,并解释了它们各自的功能和用途,让我能够快速熟悉3ds Max的操作环境。更让我惊喜的是,书中每一个案例的讲解都循序渐进,从易到难,让我能够在掌握基础知识的同时,逐步挑战更复杂的项目。例如,在学习一个简单的椅子建模时,我学会了如何使用基本的多边形工具,如何进行挤出、倒角等操作,并学会了如何使用材质编辑器来为椅子赋予逼真的皮革材质。在学习一个更复杂的室内场景时,我也学会了如何利用阵列、复制等工具来快速创建家具,如何利用灯光来营造出温馨舒适的室内氛围,以及如何利用渲染器来获得高质量的渲染效果。这本书不仅让我掌握了3ds Max的各种操作技巧,更重要的是,它培养了我对3ds Max的兴趣和自信,让我看到了3D创作的无限乐趣和可能性。我非常感谢《3ds Max经典案例课堂》这本书,它是我3ds Max学习道路上的一盏明灯,为我提供了坚实的基础和前进的动力。
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评分作为一名刚刚踏入3D设计领域的学生,我对3ds Max的学习充满了热情,但也深感困惑,不知道从何下手。《3ds Max经典案例课堂》这本书如同及时雨,为我指明了方向,提供了宝贵的学习资源。我特别喜欢书中对3ds Max基础概念的讲解,它不像其他教程那样枯燥乏味,而是通过生动形象的比喻和深入浅出的语言,将抽象的概念变得易于理解。例如,在讲解坐标系和变换时,作者将其比作我们在现实世界中的“空间定位”,让我瞬间就理解了在三维空间中物体的位置和方向是如何确定的。更令我印象深刻的是,书中对于每一个经典案例的讲解,都像是在一步步地引领我走进一个真实的创作过程。我之前在学习建模时,总是习惯于从最简单的多边形开始,然后一点点地进行挤出、倒角等操作,但这样效率非常低,而且经常会遇到模型不对称或者细节处理不当的问题。而《3ds Max经典案例课堂》则通过案例示范,让我看到了如何更聪明地使用对称修改器、镜像修改器等工具,来快速高效地创建出具有对称性的模型,并且对于如何运用编辑多边形工具中的“插入边循环”、“桥接”等功能,来对模型进行精细的调整和优化,也进行了详细的演示。在材质和灯光方面,我也从这本书中获得了巨大的提升。我之前在制作材质时,总是不知道如何才能让模型看起来有“材质感”,例如金属的冰冷光泽,木材的温润纹理,我总是难以准确地表现出来。而《3ds Max经典案例课堂》则系统地介绍了PBR材质的原理,详细讲解了漫反射、高光、反射、粗糙度等参数的含义,并结合实际案例,演示了如何通过调整这些参数以及使用各种贴图,来模拟出逼真的材质效果。在灯光方面,我也学会了如何运用各种光源来塑造物体的体积感和空间感,如何通过调整灯光的色彩和强度来营造出不同的氛围,让我的作品更加生动和具有感染力。这本书真的为我打开了3ds Max学习的大门,让我看到了3D世界的无限可能。
评分作为一名对3ds Max充满好奇的学习者,我一直在寻找一本能够真正带领我进入3ds Max奇妙世界的书籍。《3ds Max经典案例课堂》无疑满足了我的所有期待,甚至超出了我的想象。我当初选择这本书,很大程度上是因为它名字中“经典案例”这几个字,我希望能够通过学习真实项目来提升自己的技能。果然,这本书没有让我失望。书中的案例非常贴近实际应用,而且覆盖了非常广泛的领域,从栩栩如生的产品展示到气势恢宏的建筑鸟瞰图,再到生动活泼的角色动画,每一个案例都像是一堂生动的实践课。我尤其喜欢书中对每一个案例的讲解方式,它不仅仅是罗列操作步骤,更是深入剖析了每一个步骤背后的逻辑和技巧。例如,在学习一个室内设计案例时,我之前总是在构思空间布局和家具摆放时感到力不从心,不知道如何才能让空间显得既美观又实用。而《3ds Max经典案例课堂》中的案例,则详细讲解了如何运用黄金分割、三分法等构图原则,如何通过色彩搭配和材质选择来营造不同的空间氛围,以及如何利用透视和景深来突出设计重点。更让我感到惊喜的是,书中对于材质和灯光的讲解也十分系统和深入。我之前在制作材质时,总是感觉模型看起来缺乏质感,或者材质效果不够逼真。而《3ds Max经典案例课堂》则从基础的光影原理讲起,详细介绍了各种材质属性的调整方法,以及如何通过贴图、凹凸贴图、法线贴图等技术来增加模型的细节和真实感。在灯光方面,我也学会了如何运用点光源、聚光灯、平行光等不同类型的光源,以及如何通过调整灯光的强度、颜色和方向来营造出各种不同的光影效果,让我的作品更加生动和有吸引力。这本书真的是一本不可多得的学习资料,它不仅教会了我操作技巧,更重要的是,它培养了我对3ds Max的理解和运用能力,让我能够将创意转化为视觉上的震撼。
评分我是一名独立插画师,平时主要使用Photoshop和Illustrator进行创作,但随着工作需求的不断拓展,我发现3ds Max在三维表现力方面具有独特的优势,于是我决定系统地学习3ds Max。在众多3ds Max教程中,《3ds Max经典案例课堂》凭借其严谨的教学体系和丰富的案例内容脱颖而出,成为了我学习路上的重要指引。我非常欣赏这本书在案例选择上的独到之处,它并没有拘泥于单一领域的创作,而是广泛地涵盖了建筑、室内、产品、角色等多个方向,让我能够在一个学习过程中,涉猎到3ds Max的多种应用可能性。每个案例的讲解都非常细致,从最基础的模型创建,到复杂的材质赋予,再到逼真的灯光设置和最终的渲染输出,作者都进行了面面俱到的阐述。我特别喜欢书中对于模型精修的讲解,我之前在处理一些复杂的曲面造型时,经常会遇到模型不光滑、拓扑结构混乱的问题,导致后续的贴图和渲染效果大打折扣。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何利用细分曲面、软选择、边循环编辑等技术,来高效地构建出平滑、规整的模型,并且对于模型的拓扑结构优化也进行了深入的探讨,这让我受益匪浅。此外,书中对于材质纹理的制作和应用也给我留下了深刻的印象。我之前在制作材质时,往往是套用现成的材质球,效果不够理想。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何使用贴图编辑器来创建和编辑各种贴图,如何运用UVW贴图坐标来控制贴图在模型上的显示效果,以及如何通过法线贴图、置换贴图等技术来增加模型的表面细节和真实感。这些技巧极大地提升了我作品的视觉表现力,让我的三维模型看起来更加细腻和有层次感。总而言之,《3ds Max经典案例课堂》是一本真正能够帮助读者从入门到精通的优质教材,它为我打开了3ds Max的广阔世界,让我在数字艺术领域获得了新的灵感和技能。
评分我是一名资深的3ds Max用户,平时主要从事建筑可视化工作,虽然在工作中积累了一定的经验,但总觉得自己在某些方面还有提升的空间,特别是对于一些更具挑战性的案例,常常会感到力不从心。《3ds Max经典案例课堂》这本书的出现,恰好弥补了我在这方面的不足,也为我带来了新的启发。我非常欣赏这本书在案例深度上的挖掘,它并没有停留在表面的操作演示,而是深入地剖析了每一个案例背后的创作思路和技术难点。例如,在学习一个复杂的城市景观建模时,我之前总是对如何高效地构建大量的建筑模型、地形以及植被感到头疼,往往需要花费大量的时间在重复性的劳动上。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何利用插件、脚本、以及批量处理工具,来高效地创建和复制大量的模型,并且对于如何优化场景的复杂度,提高渲染效率,也提供了许多实用的建议。书中还对于材质和灯光的运用进行了深入的探讨。我之前在制作建筑材质时,总是感觉画面不够真实,缺乏细节。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何使用各种高分辨率的贴图,如何通过调整反射、折射、凹凸等参数,来模拟出逼真的建筑材料,例如石材的粗糙纹理,玻璃的通透感,金属的冷峻光泽等等。在灯光方面,我也学会了如何运用多种光源的组合,以及如何利用V-Ray IBL灯光和HDRI贴图,来营造出逼真、自然的室外光照效果,让我的建筑作品更具视觉冲击力。这本书不仅让我掌握了更多实用的3ds Max技巧,更重要的是,它拓宽了我的视野,让我看到了3ds Max在不同领域的应用潜力,也为我今后的职业发展提供了更多可能性。
评分我是一名即将毕业的设计专业学生,在毕业设计中,我选择了使用3ds Max来完成我的作品,而《3ds Max经典案例课堂》则是我不可或缺的得力助手。这本书的案例选择非常贴近我的学习需求,它涵盖了从建筑可视化到产品设计的各个方面,每一个案例都充满了创意和实用性。我尤其欣赏书中对于3ds Max高级功能的讲解,它并没有止步于基础操作,而是深入挖掘了3ds Max的强大潜力,让我学到了许多之前闻所未闻的技巧。例如,在学习一个复杂的机械模型时,我之前总是对着各种复杂的曲面和细节感到无从下手,不知道如何才能高效地创建出准确的模型。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何运用NURBS建模技术来创建平滑的曲面,如何使用扫描、放样等命令来生成复杂的轮廓,并且对于如何利用各种修改器(如涡轮平滑、壳、晶格等)来进一步细化模型,也进行了深入的讲解。这些技术让我能够轻松应对各种复杂的建模挑战,大大提升了我的建模效率和作品质量。在材质和灯光方面,这本书也为我提供了宝贵的经验。我之前在制作场景时,总是感觉画面不够真实,缺乏立体感和氛围感。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何使用V-Ray渲染器,如何设置全局光照、反射、折射等参数,以及如何使用HDRI贴图来模拟真实世界的环境光照,这些技巧让我能够轻松地创建出逼真、自然的场景效果。更让我惊喜的是,书中还讲解了如何进行后期合成和调色,如何使用Photoshop等软件对渲染出的图像进行进一步的优化和美化,这让我能够将作品的整体表现力提升到一个新的高度。这本书就像是一本3ds Max的“武功秘籍”,为我提供了实现创意所需的各种强大武器和精妙招式,让我能够自信地迎接毕业设计的挑战,并取得优异的成绩。
评分我是一名有着多年3ds Max使用经验的职业设计师,平时工作中会接触到各种各样的项目,从产品可视化到建筑漫游,再到广告宣传片,几乎涵盖了3ds Max应用的各个方面。然而,即使是经验丰富的我,在学习《3ds Max经典案例课堂》后,依然收获颇丰,甚至可以说是如获至宝。这本书的案例深度和广度都给我留下了深刻的印象。不同于市面上许多只介绍表面操作的教程,《3ds Max经典案例课堂》更注重对核心技术和创作思路的讲解。例如,在讲解一个复杂的机械模型时,我之前通常会先从最基础的几何体开始,然后一点点细化,但这样做效率不高,而且容易出现模型不协调的问题。而《3ds Max经典案例课堂》中,作者却强调了从整体到局部,先搭建模型的骨架,再进行细节雕琢的思路,并且详细讲解了如何利用多边形建模、NURBS 建模以及各种修改器的组合运用,来高效地构建出复杂而精确的模型。书中关于灯光和渲染的部分更是让我受益匪浅。我一直认为灯光是决定作品最终视觉效果的关键因素,但以往的学习中,我总是停留在对标准光源的简单应用上,对于如何营造氛围、塑造体积感,以及如何通过灯光来引导观众的视线,都缺乏深入的理解。而《3ds Max经典案例课堂》则系统地介绍了全局光照、IES 灯光、V-Ray IBL 灯光等高级灯光技术,并结合实际案例,演示了如何通过不同的灯光组合和参数设置,来达到各种不同的光影效果,比如柔和的自然光、戏剧性的舞台光、以及神秘的夜晚灯光等等。更重要的是,书中对于渲染器的设置也进行了详细的讲解,包括如何优化渲染参数以平衡渲染时间和图像质量,如何使用代理对象和置换贴图来提高场景的复杂度和效率,以及如何通过后期合成和调色来进一步提升作品的艺术表现力。这本书让我重新审视了3ds Max的学习过程,也为我打开了新的创作视野,让我在未来的工作中能够更加得心应手,创造出更出色的作品。
评分作为一名热爱3D创作的业余爱好者,我一直渴望能够创作出令人惊叹的3D作品,但苦于没有系统的学习方法和优质的学习资源。《3ds Max经典案例课堂》的出现,彻底改变了我的学习状态。这本书的案例设计非常巧妙,它并非简单地堆砌教程,而是将知识点融入到每一个生动有趣的案例之中,让我能够在实践中学习,在学习中进步。我非常喜欢书中对3ds Max建模技巧的讲解,它不仅仅是传授操作步骤,更重要的是,它会深入剖析每一个步骤背后的原理和逻辑。例如,在学习一个角色建模案例时,我之前总是对着人体结构感到束手无策,不知道如何才能准确地把握比例和造型。而《3ds Max经典案例课堂》则通过详细的讲解,让我了解了人体骨骼和肌肉的结构,以及如何利用3ds Max的雕刻工具和多边形建模技术,来逐步塑造出逼真的人体模型。书中还穿插了许多实用的建模技巧,例如如何使用“镜像”修改器来创建对称的身体部位,如何使用“附加”和“分离”命令来对模型进行组合和拆分,以及如何利用“顶点抓取”和“边循环编辑”来对模型进行精细的调整和优化,这些技巧极大地提升了我的建模效率和作品质量。在材质和灯光方面,我也从这本书中获得了巨大的启发。我之前在制作材质时,总是感觉画面不够生动,缺乏细节。而《3ds Max经典案例课堂》则详细介绍了如何使用贴图编辑器来创建和编辑各种贴图,例如颜色贴图、法线贴图、高光贴图等,并结合实际案例,演示了如何通过这些贴图来增加模型的表面细节和真实感。在灯光方面,我也学会了如何运用各种光源来营造出不同的光影效果,如何通过调整灯光的色彩和强度来表现物体的材质和情感,让我的作品更加富有生命力。这本书真的为我打开了3ds Max创作的无限可能,让我能够将脑海中的奇思妙想变成触手可及的3D视觉作品。
评分这本书绝对是我在3ds Max学习道路上的一盏明灯。我之前接触过一些基础教程,但总感觉掌握得不够扎实,很多概念模糊不清,在实际操作中遇到问题时,也常常束手无策。直到我遇到了《3ds Max经典案例课堂》,我才真正感受到学习的乐趣和效率。《3ds Max经典案例课堂》的案例选择非常独到,涵盖了从室内设计、建筑表现到角色建模、游戏场景等多个热门领域,而且每一个案例都经过精心挑选,既有代表性,又有实用性。我尤其喜欢书中对每一个案例的剖析,作者不仅详细讲解了建模、材质、灯光、渲染的步骤,更重要的是,他深入浅出地阐述了每一个操作背后的原理和思考过程,让我恍然大悟,原来之前遇到的那些瓶颈,原因竟然是如此简单而关键。比如,在学习一个复杂的室内空间建模时,我之前总是纠结于如何快速高效地构建家具和装饰品,往往花费大量时间在细节上,导致整体进度缓慢。而《3ds Max经典案例课堂》中的案例,则巧妙地运用了分组、复制、阵列等工具,让我看到了原来可以如此高效地完成重复性工作,而且在讲解中,作者还穿插了许多实用的快捷键和技巧,让我的操作更加流畅自如。更让我惊喜的是,书中对于材质的讲解也十分透彻。我之前总是对着各种材质预设发愁,不知道如何根据模型和想要达到的效果来调整参数。而《3ds Max经典案例课堂》则从 PBR 材质的基础原理讲起,详细介绍了漫反射、高光、反射、折射、凹凸等参数的意义,并结合具体的案例,演示了如何通过调整这些参数来模拟出逼真的金属、玻璃、木材、布料等材质。我通过学习这些案例,不仅学会了如何制作出令人惊艳的材质效果,更重要的是,我开始理解了材质的本质,能够举一反三,独立解决各种材质难题。这本书的优点实在太多了,我在这里只能略述一二。总而言之,《3ds Max经典案例课堂》是一本真正能够帮助读者提升3ds Max技能的优秀教材,强烈推荐给所有正在学习3ds Max的朋友们!
评分看了这么多,还是这本好,
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