Photoshop5.02图像处理实例集锦(附光盘)/计算机应用实例系列丛书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中国民航出版社

作者:陈 波

出品人:

页数:304

译者:

出版时间:2000-1-1

价格:36.00

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787801103536

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
• 图像处理
• 实例
• 教程
• 计算机应用
• 图形设计
• 软件操作
• PS
• 技巧
• 入门

图像编辑与数字艺术的广阔天地：一本聚焦前沿技术的实用指南 本书并非关于Adobe Photoshop 5.02版本的实例解析集锦，而是将读者的目光引向一个更广阔、更具活力和前瞻性的数字图像处理与艺术创作领域。它是一本面向当代设计、摄影与视觉传达专业人士和热忱爱好者的实用手册，旨在系统性地传授基于当前行业主流工具和最新技术标准的图像处理流程、高级合成技巧以及创意思维的实现路径。 我们深知，技术更迭的速度要求从业者不断更新知识体系。因此，本书将完全摒弃对早期软件版本（如Photoshop 5.02）的功能回顾和过时工作流程的探讨，转而聚焦于当前主流图像处理软件环境（涵盖最新版本的Adobe Photoshop、Capture One、Affinity Photo等）的核心功能、非破坏性编辑理念以及与AI辅助工具的集成应用。 第一部分：现代工作流程与非破坏性编辑基石 本部分将彻底革新读者对于“图像处理”的认知，从根本上建立起面向专业交付和长期维护的现代化工作流程。 1. 新一代色彩管理与RAW处理深度剖析： 我们将详细介绍从相机传感器捕捉到最终输出的完整色彩管理链条。重点讲解色彩空间的选择与转换（ProPhoto RGB、Adobe RGB、sRGB）的实际意义，以及在Capture One或Lightroom等专业RAW转换工具中，如何利用其强大的色彩科学引擎，实现对原始数据的精准控制。内容将涵盖色彩剖析、白平衡的科学校正，以及如何在不同设备间保持色彩一致性的高级设置。 2. 非破坏性编辑哲学与实践： 传统的像素级修改已不再是效率之选。本书将深入阐述图层、蒙版、智能对象的深度应用，确保所有调整均可追溯和修改。我们将构建一个结构化的图层组体系，展示如何通过组合使用调整图层（Curves, Levels, Hue/Saturation等），实现复杂的曝光平衡、影调塑造和色彩分级，而无需直接触碰原始像素数据。 3. 性能优化与系统配置： 现代高分辨率图像处理对硬件要求极高。本章将提供针对新版软件环境的系统性能优化指南，包括内存分配、Scratch Disk（暂存盘）的科学设置、GPU加速的启用与调试，以确保在处理数百兆像素的图像时，操作流程依然流畅。 第二部分：高阶精修与细节掌控技术 本部分专注于图像的细节雕琢，超越基础的润饰，迈向追求极致视觉效果的精修阶段。 1. 频率分离（Frequency Separation）的现代变体与应用： 传统频率分离的局限性在于其对纹理的处理相对粗暴。本书将介绍基于高斯模糊与中频提取的更精细的频率分离技术，重点展示如何通过精确控制中频层，实现对皮肤、布料、金属等不同材质的无损质感重塑。我们将探讨如何利用通道混合与叠加模式，进一步提升分离的精确度。 2. 复杂选区的构建与精确蒙版技术： 告别低效的魔棒工具。我们将系统讲解通道抠图（Channel Masking）在处理发丝、半透明物体（如玻璃、烟雾）时的威力。同时，深入研究矢量蒙版在形状锐利区域的应用，并结合动态蒙版（Vector Masks）与图层混合范围，实现极为复杂的对象分离与融合。 3. 锐化、降噪与纹理重建的平衡艺术： 在高感光度或大幅输出要求下，如何平衡降噪与细节保留是一个核心难题。我们将对比分析Camera Raw/Lightroom的降噪算法、Topaz DeNoise AI等专业降噪工具，并重点演示高反差保留（High Pass Sharpening）在不同分辨率下的应用策略，确保图像在放大后依然保持清晰、自然的锐度。 第三部分：数字合成与创意的实现 这一部分是本书的实践核心，旨在教授如何将多个图像元素无缝地整合为一个连贯、真实或具有强烈视觉冲击力的作品。 1. 空间感与光影的真实重构： 合成成功的关键在于光线和透视的逻辑一致性。本书将提供一套严谨的步骤：分析源图的光源方向、色温和环境光照，并利用光影绘制技术（Dodging and Burning，结合中性灰层），在合成元素上施加匹配的环境光晕、反射光和阴影，确保所有元素仿佛在同一空间内拍摄。 2. 材质替换与环境光照匹配： 当需要替换物体表面材质时（如将普通布料变为金属质感），不能仅仅依赖颜色和反光度。我们将演示如何利用环境HDR贴图的理念，通过调整高光和阴影的对比度曲线，模拟出不同材质对环境光的反应，实现照片级的真实感。 3. 3D层与空间导入的初步应用： 探索软件对三维数据的支持。我们将介绍如何将简单的3D模型（如标志、几何体）导入2D环境，并利用投影贴图、环境光遮蔽（Ambient Occlusion）的模拟，使其完美融入复杂的照片背景，为设计增加深度和维度。 第四部分：面向未来的图像处理工具链 本部分将前瞻性地探讨当前技术趋势，帮助读者适应快速变化的设计生态。 1. AI辅助工具的集成使用范式： 我们将探讨如何将生成式填充（Generative Fill）、AI图像扩展（Outpainting）等技术，作为现有工作流程的“加速器”，而非替代品。重点在于，如何利用这些工具快速生成基础素材或修复困难区域，然后将结果导入传统工作流程中进行精细化的人工干预和校正，确保最终输出的版权和质量可控性。 2. 批处理、动作（Actions）与脚本自动化： 针对摄影后期和批量设计需求，我们将提供一套完整的自动化解决方案。读者将学习如何录制高效的动作集，编写简单的JavaScript脚本来处理文件命名、格式转换和批量应用复杂调整，从而极大地提升重复性任务的效率。 3. 图像的跨平台输出标准： 最后，本书将涵盖面向印刷、网络及社交媒体的最终交付标准。这包括针对不同印刷厂的出血、油墨密度要求（如Fogra标准），以及网络图片的文件优化策略（如WebP格式的利用与PNG/JPEG的精确压缩）。 本书旨在为读者构建一个扎实、现代且面向未来的图像处理知识体系，使其能够自信地驾驭当前最前沿的数字艺术创作任务。

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