王书圣教序写法

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出版者:华龄出版社
作者:张景之
出品人:
页数:69
译者:
出版时间:2004-1
价格:16.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787801781659
丛书系列:
图书标签:
  • 书法
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具体描述

王羲之(公元321-379,或作303-361),字逸淡季,琅琊内史,故世称“王右军”。他出身于两晋的名门望族,最初以卫夫人为师,及后渡江,多游名山,曾见李斯、曹喜、梁鹄等人书;又于从兄王洽处见《华岳碑》,广览名迹,博采众长,备精诸体,推陈出新,变汉魏以来的质朴书风。成为妍美流便的新体,自成一家。作草如真,作真如草,其小楷书《乐毅论》、《黄庭经》、《东方逆画赞》等在南朝即脍灸人口,对后世影响也很大。

据《羲之帖目》所列,其书亦有200种以上。王书主要成就是行书和草书。他的书法含篆隶而不露痕迹、自然安详而又多具含蓄的回锋以敛其气。笔画的粗细变化与用笔的藏露互见,侧笔取势,顿提波磔使精的运用。结字的疏密斜正变化,字形大小参差,形成了他书法的节奏与韵律,和谐而富于变化。

对于王羲之的书法,历来评价很高,梁武帝萧衍说:“羲之之书字势雄逸,如龙跳天门,虎卧凤阁。”李嗣真《书后品》说他的正体是“书之圣也”、“若草行杂体,如清风出神,明月入怀,是草之圣也”。

翰墨春秋:中国书法艺术的传承与流变 导言:以笔墨为载体,探寻中华文明的千年脉络 本书并非聚焦于单一书家或某一特定书迹的技法剖析,而是将视野放至更为广阔的历史长河之中,系统梳理中国书法艺术自萌芽至鼎盛,再至近现代演变的全景图。我们旨在揭示书法作为“无声的音乐,可见的语言”是如何与中国哲学、伦理、审美观念深度融合,并成为中华文化独特标识的载体。全书以时间为轴,以风格变迁为纲,辅以对重要书家思想与时代背景的深入解读,力求展现一幅立体、鲜活的书法艺术画卷。 第一章:篆隶溯源——笔画的初生与定型 (约300字) 本章追溯书法的滥觞,从甲骨文的契刻之痕到金文的庄重典雅,探究文字符号如何逐渐脱离纯粹的实用性,转向艺术表达。重点分析大篆(如石鼓文)的浑厚古朴,以及小篆在秦统一六国后规范化、线条化的过程。随后,我们将笔锋转向隶书的重大变革——蚕头燕尾的产生及其对后世楷书结构的影响。这一阶段的书法,是线条与结构规范的奠定期,其古朴雄健之风,奠定了中国艺术的基调。我们将考察汉代碑刻的地域差异及其蕴含的时代精神,理解隶书如何成为承上启下的关键环节。 第二章:行草之韵——从规范到洒脱的激情释放 (约400字) 楷书的成熟标志着书体体系的完备,本章将深入探讨楷书(真书)的创立与演变,分析钟繇、王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权等大师如何通过对点画的精微处理和结体的布局,确立了各自的审美范式。重点解析“永字八法”的原理及其在结构中的体现,以及楷书如何成为士人修身养性的基本功。 然而,书法艺术的生命力更在于其流动性。紧随其后,我们详细剖析了行书与草书的勃兴。行书被视为实用性与艺术性完美结合的典范,探讨其“今草之祖”的地位。草书部分,则着重于章草的古朴、今草(大草)的奔放与狂放。我们会细致比对张旭的“颠狂”与怀素的“俊逸”,分析他们在继承传统的基础上,如何通过笔势的连贯、墨色的浓淡变化,将内在情绪外化于纸面,使书法真正成为“心画”。这一时期的讨论,核心在于理解“法度”与“意趣”之间的辩证关系。 第三章:宋元明清:文人精神与多元审美的交织 (约450字) 进入宋代,文人艺术思潮高涨,书法不再仅仅是“写字”,而成为个体精神的直接投射。本章重点剖析“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄——的书学思想。苏轼提倡“我意为主”,黄庭坚开创的“长枪大戟”式点画,米芾的“刷字”与对晋韵的回归,展现了对唐代森严法度的突破与对个性解放的追求。 元代,赵孟頫以“复归晋唐”为号召,强调楷书的端正与行书的圆润,对审美走向产生了深远影响。清代书法则呈现出多元化的趋势。碑学兴起,是对帖学一元论的强力反拨,康熙、乾隆时期的帖学权威依然存在,但邓石如、何子贞、赵之谦等人对篆隶碑刻的重新发掘,极大地拓宽了书法的用笔和结体语言,为近现代书法艺术的革新埋下了伏笔。本章将通过对比“尚意”、“尚态”、“尚态复古”等不同思潮,展现中国书法审美视野的不断拓展。 第四章:笔墨精神与文化意蕴 (约350字) 本章脱离纯粹的历史叙事,聚焦于书法艺术的内在精神内核。首先,探讨“气”在中国书法理论中的核心地位,解析“骨法用笔”与“血肉”的关系,阐释气韵生动的具体体现。其次,深入分析“意”与“境”的概念,书法如何通过线条的抑扬顿挫,营造出萧瑟、雄浑、秀美等不同的意境,使其成为中国哲学“天人合一”思想的视觉化表达。 我们还将考察书法的材料学基础,包括笔、墨、纸、砚的特性对书写效果的制约与赋能,特别是对“墨分五色”的探讨,理解墨色浓淡干湿变化所承载的情感信息。最后,本章旨在总结:书法艺术的价值,不仅在于其视觉美感,更在于它所承载的中华民族对生命、宇宙、秩序与自由的独特理解,是活态的文化遗产。 结语:当下与未来 (约100字) 在信息爆炸的当代,当我们重新审视这些沉淀了千年的笔墨时,所能获得的不仅是技法上的启发,更是对文化根源的追溯。本书期许读者能够从宏大的历史脉络中,体会到每一笔画背后所蕴含的时代精神与文人情怀,从而以更深沉的视角,看待和传承这份独特的东方艺术。

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