我和我的钢琴（第一册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:范妮·沃特曼创作并选

出品人:

页数:23

译者:

出版时间:2004-4

价格:10.00元

装帧:

isbn号码:9787103028834

丛书系列:沃特曼与海屋德钢琴系列

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《我和我的钢琴（第一册）》是一本专为钢琴初学者设计的入门教材，旨在引导学习者踏上美妙的音乐之旅。本书内容循序渐进，从最基础的乐理知识到简单的指法练习，再到脍炙人口的简易乐曲，环环相扣，让学习者在轻松愉快的氛围中掌握钢琴演奏的初步技能。 第一部分：认识你的新朋友——钢琴 在开始弹奏之前，了解你的乐器是至关重要的一步。本册的第一部分将带领你走进钢琴的世界。 钢琴的“前世今生”：我们将简要回顾钢琴的历史，了解它如何从古老的键盘乐器演变而来，成为今天我们熟悉的模样。这不仅能增长知识，更能激发对乐器本身的敬畏之情。 钢琴的“身体结构”：你将认识钢琴的各个组成部分：琴键、琴槌、音板、弦等等。了解这些部件的功能，有助于你更好地理解弹奏时发声的原理，从而对音色有更深刻的认识。 黑白键的秘密：我们会详细介绍钢琴键盘的布局，包括黑键和白键的排列规律，以及它们与音高的关系。你将学习如何辨认中央C，并理解它在键盘上的重要位置。 坐姿与指法初体验：正确的坐姿是弹奏舒适度和技巧提升的基础。本书将提供详细的图文指导，教你如何调整琴凳高度，保持身体放松，以及双手应该如何自然地放在键盘上。紧接着，我们将介绍基础的手型和指法，如放松的手腕、圆润的指尖触键等，为后续的练习打下坚实基础。 第二部分：音乐的语言——乐理启蒙 音乐就像一门语言，而乐理则是这门语言的语法和词汇。本部分将带你初步领略音乐的魅力。 五线谱的奥秘：五线谱是记录音乐的通用语言。你将学习认识五线谱上的高音谱号和低音谱号，理解它们在确定音高上的作用。我们将逐一介绍五条线和四个间，以及它们所代表的音。 认识音符与休止符：音符决定了声音的长短，休止符则表示声音的停止。你将学习识别全音符、二分音符、四分音符、八分音符等不同时值的音符，以及对应的全休止符、二分休止符、四分休止符等。通过图示和简单的节奏练习，让你直观地感受不同音符和休止符的时值。 拍号的意义：拍号决定了音乐的节拍规律。我们将重点讲解最常见的4/4拍和3/4拍，帮助你理解每小节有多少拍，以什么音符作为一拍。通过实际的打拍子练习，让你初步体会音乐的律动感。 认识音名与唱名：你将学习do, re, mi, fa, sol, la, si 这七个音的唱名，以及它们在五线谱上的位置。同时，也会接触到C, D, E, F, G, A, B 这几个音名，理解它们与唱名的对应关系。 简单的节奏组合：在掌握了基础的音符和拍号后，我们将引导你进行一些简单的节奏组合练习，例如将四分音符与八分音符结合，在4/4拍中创造出有趣的节奏型。 第三部分：手指的舞蹈——基础指法练习 理论知识最终要通过实践来巩固。本部分将为你提供一系列简单但有效的指法练习。 单音练习：从最简单的中央C开始，你将练习用不同的手指独立地触键，感受琴键的力度和音色的变化。我们将指导你如何保持手指的圆润，避免手指扁平或僵硬。 音阶的初步探索：我们将从最简单的C大调音阶开始，用右手和左手分别练习上行和下行。你将学习如何在键盘上找到音阶的各个音，并尝试用正确的指法顺序弹奏。这不仅能锻炼手指的独立性和灵活性，还能让你熟悉C大调的音程关系。 琶音的雏形：在音阶练习的基础上，我们将引导你接触简单的和弦。你将学习如何弹奏C大调主三和弦（C-E-G），并尝试将和弦的音分开弹奏，体会琶音的流动感。 断奏与连奏：你将学习区分断奏（staccato）和连奏（legato）两种不同的弹奏技巧。断奏要求手指快速抬起，发出清脆短促的声音；连奏则要求手指保持连接，让旋律流畅圆润。通过示范性的练习，让你感受这两种技巧带来的不同音乐效果。 对称性练习：为了锻炼双手协调性和手指的独立性，我们将设计一些左右手进行对称性弹奏的练习，例如双手同向或反向的简单音程练习。 第四部分：音乐的翅膀——简易乐曲赏析与演奏 在掌握了基础的乐理知识和指法后，你将有机会弹奏一些简单而优美的乐曲。 耳熟能详的儿歌改编：《小星星》、《两只老虎》、《找朋友》等这些耳熟能详的儿歌，经过精心改编，变得简单易学。这些乐曲不仅旋律优美，节奏清晰，而且音域适中，非常适合初学者进行练习。 名家经典入门曲目：本书还将收录一些简化的经典小品，例如贝多芬的《欢乐颂》（选段）、巴赫的《小步舞曲》（选段）等。虽然是简化版本，但仍能让你感受到大师音乐的魅力。 练习曲中的趣味：除了乐曲，我们还精选了一些趣味性强的练习曲，它们在设计上兼顾了技术性和音乐性，让枯燥的练习变得更加生动有趣。 节奏与速度的结合：在演奏乐曲时，你将学习如何将之前学到的节奏知识运用到实际弹奏中，并尝试根据乐谱上的速度标记，控制弹奏的快慢，让音乐更富表现力。 初步的乐感培养：通过演奏不同的乐曲，你将在潜移默化中培养对音乐的感知能力，学会倾听旋律的走向，体会音乐的情感。 第五部分：学习的伙伴——学习建议与鼓励 学琴之路并非一帆风顺，本书的最后部分将为你提供一些实用的学习建议和鼓励。 规律练习的重要性：强调每天短时间、高质量的练习比长时间、低效率的练习更为有效。 如何克服困难：当遇到瓶颈或困难时，如何调整心态，分解练习，寻求帮助。 乐谱的解读技巧：如何更有效地阅读和理解乐谱，识别重要的音乐记号。 倾听与模仿：鼓励多听优秀的钢琴演奏，模仿其中的音乐处理。 享受音乐的乐趣：强调学习钢琴的最终目的是享受音乐带来的快乐，不要过于苛求完美，保持学习的积极性和热情。 积极的反馈与鼓励：书中会穿插一些鼓励性的话语，肯定学习者的进步，激发其继续前进的动力。 《我和我的钢琴（第一册）》不仅是一本教材，更是一位循循善诱的钢琴启蒙老师。它以其逻辑清晰的编排、通俗易懂的讲解、丰富多样的练习和生动有趣的乐曲，为每一位初学者铺就了一条通往音乐殿堂的坚实道路。无论你是怀揣着儿时的梦想，还是希望在繁忙的生活中寻觅一片宁静的音乐天地，《我和我的钢琴（第一册）》都将是你最好的起点。这本书将帮助你打开音乐世界的大门，让你体会到指尖流淌出美妙旋律的独特乐趣。

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这本书的排版和装帧质量，真的没话说，用料扎实，看得出是下了成本的。书页纸张的厚度适中，在钢琴灯下阅读时，既不会反光刺眼，也不会因为太薄而显得廉价。更让我赞赏的是它的谱面清晰度。对于新手来说，如果五线谱印得含糊不清，或者音符间的距离把握不当，阅读起来会非常吃力，容易看错拍子或音高。但这本教材的印刷字迹锐利清晰，连最细小的表情记号都标注得一清二楚。此外，它在一些关键的指法标记上，使用了不同于墨水的颜色进行区分，这种细微的设计，在快速练习时能起到很好的导航作用，极大地减少了我的阅读疲劳。可以说，光是这排版的美感和实用性，就值回票价了。

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作为一名已经有些年头的业余爱好者，我偶尔也会想找一些能“热热身”的教材，但很多入门级的书对我来说已经太简单了，读起来感觉像在浪费时间，而专业级的又高不可攀。这本书的平衡点把握得极其精准。虽然它标注为“第一册”，但里面的选曲范围广得令人惊喜。除了基础的指法训练曲外，它还穿插了一些改编自古典小品或者民谣的简易版本。这些曲子旋律性强，听起来不像是冰冷的练习材料，更像是真正的音乐作品。这极大地激发了我的演奏欲望。当我能用相对简单的手法演奏出一段耳熟能详的旋律时，那种成就感是无与伦比的。它不仅让我巩固了基本功，更重要的是，它让我找回了对钢琴最初的热爱——那种被美妙音乐包围的感觉。

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这本琴谱刚拿到手，我就被它封面的设计吸引住了，那种古典又不失温馨的感觉，仿佛预示着一段美好的音乐旅程的开始。我是一个钢琴初学者，之前尝试过几本教材，总觉得内容编排得有些枯燥或者难度跨度太大，让人很容易在中途就打退堂鼓。然而，这本“我和我的钢琴”系列的第一册，给我的感觉完全不同。它仿佛一位和蔼的老师，循序渐进地引导着我的手指，从最基础的黑白键认识，到简单的音阶和琶音练习，每一步都走得踏实而稳健。尤其是那些配图，既生动有趣，又恰到好处地解释了乐理知识，让原本抽象的音乐概念变得直观易懂。我尤其欣赏它在引入新知识点时的耐心，不会一下子塞给我太多，总是在我适应了前一个技巧后，才轻轻地推我一把进入下一个阶段。每天放学回家，最期待的就是能坐在琴凳上，翻开它，跟着里面的曲目轻轻地弹奏起来，那种指尖流淌出音符的喜悦，是任何电子设备都无法替代的。

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我之前接触过一些国外引进的教材，虽然内容编排合理，但总觉得文化气息上和我们略有隔阂，练习曲的名称或者意境上，总有些水土不服。这本书最大的魅力在于，它似乎是完全基于我们本土的学习习惯和审美情趣来设计的。那些练习曲的名称，例如《清晨的小露珠》、《傍晚的炊烟》这类，自带一种宁静致远的东方韵味，让人在弹奏时，更容易沉浸到一种平和的心境中去。它不只是教会你如何操作钢琴，更是在引导你如何用钢琴去表达一种特定的情绪和意境。对我来说，学习钢琴不仅仅是掌握一门技能，更是一种心灵的对话和沉淀。这本书成功地搭建起了我与钢琴之间的情感桥梁，让每一次练习都变成了一次有温度的交流，而不是冷硬的技术训练。

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坦白说，我对音乐理论一直抱着一种“能懂一点是一点”的态度，总觉得那些五线谱和拍号看起来就像天书一样令人头疼。但是，这本书的处理方式简直是化腐朽为神奇。它没有用那些冷冰冰的术语硬砸我，而是巧妙地将乐理知识融入到每一首练习曲的背景故事或者特定的演奏提示中。比如，在学习某个和弦进行时，它会用非常生活化的语言解释这个和弦听起来为什么会有“归属感”或者“紧张感”。这让我不仅仅是在机械地“弹奏”音符，而是在“理解”音乐的情绪和结构。我记得有一首练习曲，名字叫《小溪的歌唱》，初听觉得平平无奇，但当我按照书上的提示，注意了连奏和呼吸感之后，那段旋律仿佛真的在我眼前流淌起来，水波粼粼。这种由内而外的理解，比单纯依靠死记硬背指法要深刻得多，也更让人愿意坚持下去。

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