具体描述
这本画集收入的54件作品，为家属藏品，大多第一次面世，均是60至80年代即钱松岩艺术盛期的创作（包括少数画稿）。其中有相当一部分作于北京。这些作品，是他所画新国画的一部分，幅都构图饱满、精严秀丽，体现了画家成熟期的水准。其中颇值得注意的是北方写生，如丰省铁路、塞北人家、北京恭王花园、青岛、云峭、周口店、古北口、大寨、焦庄户、狼牙山、密云沙铁路、密云水库等等。这些画题，即便是北京画家也颇少去关注的，在钱松岩的笔下，都变作优美的画图，具有了一定的政法思想意义。
其一。他对新题材和歌颂性主题的选择。
其二，钱松岩个人在新山水画中灌注的情感是真诚而执着的。
其三，钱松岩的艺术，虽融入了一些新东西，如一定程度的焦点透视和光的表现等，但基础面貌仍是传达室统的山水画形式和笔墨方法。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
老实说，我一开始对这种传统派的画集抱持着一丝保留，总觉得可能更偏向于“复古”而非“创新”，但翻阅完这本册子后，我的看法彻底被颠覆了。这套作品集最让我感到震撼的是它对于“势”的把握。松岩先生的画作，不是简单地描摹景物，而是在构建一种动态的平衡，那些瀑布的飞流直下，树木的遒劲生长，乃至山石的嶙峋肌理，都充满了生命力的张力。我尤其注意到了他处理“点景人物”的方式，那些小小的屋舍和行走的路人，不是为了填充空间，而是为了反衬出大自然的宏大与人类的渺小，这种哲思的深度，让人回味无穷。而且，不同时期的作品风格变化也很有意思，早期作品可能更显沉稳内敛，而后期则愈发奔放洒脱，笔触更加大胆，色彩对比也更加强烈，体现出艺术家不断探索和突破自我的历程。这本书的选编非常精妙，将不同风格、不同尺幅的作品穿插排布，使得阅读体验非常流畅，就像是跟随一位高明的导游，在画家的艺术人生中进行了一次紧凑而充实的漫步。对于想要研究中国近现代水墨山水画发展脉络的人来说，这本画集提供了一个绝佳的切入口和丰富的视觉材料。
评分坦白地说，我并非科班出身，看画集更多是追求一种情绪上的共鸣和心灵上的休憩。这本画集带给我的，正是一种深沉而宁静的力量。在快节奏的都市生活中，每天面对屏幕，眼睛都有些疲劳，但当我翻开这本画集时，内心的喧嚣似乎立刻被那些磅礴的山峦和悠远的意境所吸收、化解了。其中几幅水墨小品，构图看似随意，实则处处是玄机，寥寥几笔，勾勒出了烟雨迷蒙中的禅意，让人仿佛能听见山间竹叶的沙沙声。这本书的开本选择得非常好，既能展现大幅作品的气势，又方便手持细读，那种纸张的触感也让人感到舒适和亲近。它成功地将严肃的艺术创作转化为一种易于接受、可以反复品味的视觉体验。我甚至找了一个安静的下午，泡上一壶茶，就这么对着其中一幅作品冥想了许久，感觉像是一次微型的“写意”之旅。这本书的价值绝非仅仅在于记录了艺术家的作品，更在于它提供了一种远离尘嚣、回归本真的审美通道，是现代人不可多得的“心灵补给站”。
评分这部画集简直是视觉的盛宴！我翻开第一页，就被那种扑面而来的气势给镇住了。里面的山水画，尤其是那些雄浑的山脉，仿佛能让人真切地感受到脚下大地的脉搏。松岩先生对笔墨的运用达到了出神入化的地步，浓墨重彩的地方，犹如泰山压顶，酣畅淋漓；而那些留白之处，又处理得极其巧妙，寥寥数笔，意境悠远，让人不由自主地沉浸在他构建的那个云雾缭绕、气象万千的世界里。我特别欣赏他对传统技法的继承与创新，那些斧劈皴、披麻皴，用得既有古意，又不失个性，完全没有那种老学究式的刻板。更难能可贵的是，他的画中蕴含着一种刚毅不屈的精神力量，那种“横扫千军”的气魄，在当今浮躁的画坛中，实在是一股清流。我对着其中一幅描绘黄山云海的作品看了很久，那种层次感和空间深度，即便是用最顶级的印刷技术，也只能捕捉到其神韵的万分之一，真想有机会能亲眼去看看原作，感受一下墨香和时间沉淀下来的力量。这本书的装帧设计也相当考究，纸张的质地和色彩的还原度都处理得非常到位，拿在手里分量十足，绝对称得上是一本值得珍藏的艺术品，对任何热爱中国山水画的同仁来说，都是一本不可多得的临摹与学习的宝典。
评分初次接触松岩先生的作品集，我主要关注的是其对中国北方山水题材的独特处理。很多画家擅长描绘江南的温婉秀丽，但在这本画集里，我看到的是北方山川那种硬朗、厚重的气质。那些岩石的造型极其坚实，仿佛是用雕塑的手法入画，体现出一种不屈服于风霜雨雪的生命力。尤其值得称道的是他对“苔点”的运用，很多地方的苔点并非简单的装饰，而是用来界定空间、增加立体感和表现时间侵蚀感的关键元素，它们点缀在厚重的笔墨之间，起到了画龙点睛的作用。这本书的编排思路很有启发性，它似乎是按照主题或者时间线索进行了梳理，使得读者可以清晰地看到艺术家是如何一步步确立和完善自己独特的“松岩体”山水画风格的。对于研究中国近现代山水画发展脉络的学者而言，这本书的价值不言而喻，它提供了一个非常清晰的、高水准的个案分析样本。我强烈推荐给所有对“雄浑”二字有深刻理解的艺术爱好者们，这绝对是一场精神上的饕餮盛宴。
评分我是一个业余的传统文化爱好者，对绘画的鉴赏能力不算高深，但这本画集给我的直观感受，就是“痛快”二字！那些巨幅作品在小小的印制下依然能感受到那种扑面而来的气场，简直是让人呼吸都变得粗重起来。我最喜欢的部分是那些近距离的细节放大图，可以看到松岩先生作画时运笔的轨迹和墨色的变化，比如几层皴法叠加在一起形成的丰富层次感，还有他用侧锋扫出的那种干燥而有力的笔触，这些都是光看整体构图难以察觉的精微之处。这本画集在技术层面上做到了极高的水准，装帧公司的品控令人赞叹，每一页的色彩饱和度都控制得恰到好处，没有出现那种廉价的“脏色”现象，让欣赏过程保持了一种纯净的愉悦感。我甚至尝试用毛笔在废纸上模仿其中几笔，结果发现，要达到那种浑厚又不失灵动的效果，对腕力和控墨的要求极高，这更让我对画家的功力肃然起敬。这本书不仅仅是欣赏，更像是一本无声的“技法教科书”，即便只是看看，也感觉自己的审美层次被悄悄地拔高了。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有