具体描述
石雕是什么?不用过多的解释，那些用石头雕刻出来的东西就是石雕。然而，当我们把目光集中在老北京古建筑上的石雕时，这些平常已经很熟悉的东西却忽然变得神秘起来，四合院门前的门墩、王府大门前的石狮、天安门前的华表、石桥拱洞上的石兽、故宫太和殿须弥基座栏板上的龙凤纹望柱等等，除了它们表面的造型特征之外，似乎更多体现的是记载着的历史，反映的是一种文化和审美情趣，它还集中代表着封建社会的等级观念。石雕的作用也就从实用装饰之外，延伸出来了许多精神上的内涵，它不仅制约着社会的伦理道德，制约着人们的生活和行为方式，而且也是无字的礼教之书。
老北京的建筑有着非常稳定的风格样式，无论是胡同里平民百姓的四合院，还是诸王邸宅、皇家的紫禁城，即使是供奉诸路神仙的庙宇寺观都不外乎是飞檐斗拱、大屋顶、油漆彩画。至于正房、正厅、垂花门、厢房、倒座房更是有着严格的规制，就连厨房的灶也要放在东侧，体现"东厨司命"的吉位。厕所要建在跨院不显眼的地方或者放在院子西南角的"凶"位上，据说是用脏物镇压住白虎星。如此种种体现着四世同堂、长幼有序、内外有别的家族观念和伦理礼法。说到石雕，更是讲究，除规格大小、体裁内容、放置方位、细部纹样之外，还要与环境和风水结合在一起，体现出吉祥之意或破不吉之兆。凡是到过北京西面的香山人，只要稍加留意就会看到在阅武楼北侧的曹雪芹纪念馆附近有一个略显红色的山头，山头上有一座古墓，古墓上立有一座石牌坊。为什么要在这里立一个石牌坊呢?据老北京人说，清朝的乾隆帝非常注重碉堡楼的修建，以供八旗劲旅习武操练、骑马攻碉之用。每旗修筑的碉堡楼是七座实心，八座可登上观察的空心碉堡，谓之"七死八活"。在香山阅武楼北边的这个红色山头，乾隆觉得它像只乌龟，乌龟在人们的心目中是隐藏着天地秘密的神物，是与龙、凤、麒麟并列的四神之一。看到这个龟状的山头，精通风鉴之术的乾隆认为，假如这只"乌龟"有一日爬到清漪园(颐和园)的昆明湖去饮水，此家后代肯定会出九五之尊的皇帝，这样就要危及大清社稷。有什么办法可以破之呢?乾隆左思右想想到这样一条妙策，在此山头上修筑三座碉堡楼，用它把"乌龟"压住，在"龟"脑袋的地方再建一座石牌坊，把"龟"锁牢使它不能活动，一压一锁之法使得西山这个可出帝王的风水宝地之相便被破解了。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
说实话，这本书的阅读体验，更像是在进行一场漫长而艰深的学术研讨会，而不是轻松的睡前读物。它的专业性强到令人咋舌，作者似乎对每一块石料的来源、每一道刻痕的意义都有着近乎偏执的研究。我本来以为自己对北京的历史文化算是有一定了解的，但这本书立刻就给我上了一课。例如，书中详细对比了清代不同时期“须弥座”上莲瓣雕刻的形制演变，并引用了大量从未在公开发行的刊物上见过的档案资料来佐证自己的观点。这使得全书的论证逻辑链条非常完整，但同时也对读者的知识储备提出了较高的要求。很多段落，我需要反复阅读、甚至对照着网络图片才能勉强跟上作者的思路。这无疑是一部面向专业人士或资深爱好者的著作，它不是那种让你合上书本后能轻易用几句话总结出核心观点的“快消品”。它需要你投入心神，去解码那些深藏在专业术语和繁复图解背后的历史密码。对我个人而言，虽然有些晦涩难懂之处，但正是这种挑战性，激发了我极大的求知欲。它迫使我去查阅更多相关的考古报告和地方志，仿佛这本书不是终点，而是一个通往更深层次知识领域的入口。
评分这本书的装帧设计非常奇特，它似乎在刻意回避传统古籍的典雅路线。封面设计极简，大量的留白，如果不是书名明确，我可能会把它误认为是现代艺术画册。内页的排版也十分大胆，图文混排的方式显得有些零散，许多图片都没有居中对齐，而是被有意地“放置”在某个特定的段落旁，像是作者在用一种极具个人风格的视觉语言来引导读者的注意力。更引人注目的是，它竟然收录了大量的现场勘测手绘草图，那些线条带着铅笔的痕迹和修改的印记，仿佛你能通过纸张感受到作者当年在寒风中对着一块石碑疾书的场景。这种非标准化的呈现方式，反而赋予了全书一种“活态感”，它不是冰冷的印刷品，而是一份鲜活的研究日志。这种“未完成感”的审美，极大地提升了阅读的代入感，让我感觉自己像是在翻阅一位老学者的私人笔记，而不是官方出版物。这种对传统学术书籍版式的大胆突破，绝对是这本书最值得称道的一点，它让厚重的历史研究也拥有了现代设计的呼吸感。
评分这本书的视角切换非常巧妙，它似乎遵循着一种“由远及近，由外及内”的逻辑脉络。起初，作者会宏观地介绍某个区域的石雕风格群像，比如介绍明代燕山卫所石牌坊的共性特征，这让你对大背景有个初步的认识。随后，笔锋急转，开始聚焦于某一个体，比如只摘取某村落中一棵老槐树旁一对方形抱鼓石进行深度剖析。这种处理方式，使得全书的结构既有广度，又有惊人的深度。更让我感到意外的是，书中偶尔会插入一些关于当代修复工作的讨论，作者会严肃地批评一些不恰当的“现代化”修复手段对原件的破坏。这种对历史原真性的坚守，体现了作者极高的职业操守。他不仅仅是一个描述者，更是一位守护者。阅读至此，我感觉这本书的格局已经超越了单纯的建筑或雕塑史，它变成了一部关于“如何对待历史遗产”的伦理学探讨。它不仅告诉我“过去是什么样的”，更重要的，它在提醒我“我们现在应该如何对待它，才能让它更好地走向未来”。这让这本书的社会意义也得到了极大的提升，非常值得反复品读和深思。
评分这本书给我带来最大的触动，并非是知识层面的，而是情感上的共鸣。作者在描述那些被风雨侵蚀了几百年的石雕作品时，字里行间流露出的那种对“时间流逝”的深沉喟叹，极其打动人。他描绘一座残破的牌坊，不是简单地记录其形制，而是将目光投向了那些被岁月磨平的棱角，那些只剩下模糊轮廓的吉祥图案，并思考着，当年雕刻它们的人，怀着怎样的期许？这种对“无名匠人”的致敬，是贯穿全书的主线之一。书中有一段关于某个寺庙檐角上石雕麒麟的描写，作者花了整整一页篇幅去探讨其中一处细微的裂缝是如何形成的，并推测这可能与某次地震有关。读到这里，我几乎能想象到那场天地摇晃，而这些沉默的石雕如何在那一刻被赋予了短暂的生命，经历了人类无法体会的“痛楚”。这本书有效地拉近了我们与古代艺术品的距离，它们不再是陈列在博物馆里、只能远观的文物，而是有血有肉、历经沧桑的“时间见证者”。这种对物质载体背后的人类情感的挖掘，让整个阅读过程充满了诗意和哲思。
评分这本书拿到手上，光是封面那厚重的质感和泛着微微光泽的纸张，就让人感受到一股沉甸甸的历史气息。我本来对“京城建筑”这类题材就有种莫名的偏爱，总觉得那些砖瓦木石里藏着无数不为人知的故事。然而，当我翻开内页，期望能看到那些熟悉的宏伟宫殿、精巧四合院的细致描摹时，却发现这本书的关注点似乎完全落在了另一个维度。它没有大篇幅地去描绘故宫的布局或是天坛的结构，而是将镜头对准了那些常常被我们忽略的角落——比如，某处不起眼的府邸山墙上的砖雕，或是某个王府大门两侧石狮子底座上那些细如发丝的纹理。这让我感到既意外又兴奋，仿佛是突然被一位博物学家拉到了一个尘封已久的档案室。作者的笔触极其细腻，对于纹饰的描述，简直达到了“复刻”的程度。比如，他能清晰地分辨出不同朝代鸱吻上釉彩的变化，以及不同工匠雕刻的狮子，其鬃毛的处理方式所蕴含的地域性差异。这本书更像是一部关于“细节的史诗”，它挑战了我们对宏大叙事的依赖，转而让我们沉浸在那些微小、却承载了无数匠心与时代精神的艺术品之中。阅读过程中，我脑海中浮现的不是一幅幅全景图，而是无数个特写镜头，每一帧都值得我驻足凝视良久。这本书的价值，在于它教会了我如何“慢下来”看世界，如何从一小块石头上读出整个时代的风云变幻。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有