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出版者:

作者:徐伟雄 等

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:20.0

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isbn号码:9787040070064

丛书系列:

图书标签:

• 电脑美术
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• 设计教程
• 软件应用
• 视觉传达
• 创意设计

现代城市景观的生态学与可持续发展：理论、实践与未来展望 本书旨在深入探讨在快速城市化进程中，如何构建更具生态韧性、更宜居、更可持续的现代城市景观。本书并非关于电脑美术或平面设计，而是聚焦于环境科学、城市规划、景观建筑学以及生态工程学的交叉领域。 --- 第一部分：理论基础与范式转变 第一章：城市化进程中的生态挑战 本章首先回顾了过去一个世纪全球城市扩张的轨迹及其对自然系统的影响。我们将分析城市热岛效应的形成机制、不透水铺装对水文循环的干扰、生物多样性在城市化梯度下的锐减，以及城市建成环境对人类健康与福祉产生的长期负面效应。重点探讨了“灰色基础设施”主导模式的局限性，并引出向“绿色基础设施”转型的必要性。 第二章：生态学原理在城市设计中的应用 本章详细阐述了基础生态学概念如何转化为可操作的景观设计和规划原则。内容涵盖了群落生态学中的物种多样性维持策略、生态系统服务功能（如授粉、碳封存、水质净化）的量化评估，以及景观异质性（Heterogeneity）对维持生态系统稳定性的关键作用。我们将引入最小生态功能单元（Minimum Ecological Functional Unit, MEFU）的概念，用以指导城市绿地的最小规模和空间配置。 第三章：可持续性理论的演进与城市景观的整合 本章深入剖析了“可持续发展”概念从布伦特兰报告到生态足迹、再到韧性城市（Resilient City）理论的发展脉络。重点讨论了“三P”（People, Planet, Profit）框架在景观项目决策中的应用，以及如何超越简单的“生态友好”描述，转向具有量化指标和长期监测体系的“功能性可持续性”。我们还将探讨社会公平性在景观资源分配中的重要地位，即“环境正义”在城市规划中的体现。 --- 第二部分：实践方法与技术工具 第四章：绿色基础设施的设计与工程 本章是全书的实践核心，聚焦于如何将生态学原理转化为具体的工程措施。 雨洪管理与低影响开发（LID）： 详细介绍雨水花园、生物滞留带、透水铺装、绿色屋顶和湿地系统的设计参数、材料选择和维护规范。我们将通过案例分析，对比传统排水系统与LID系统在应对极端降水事件时的性能差异。 城市土壤健康管理： 探讨城市土壤的污染、板结化与有机质流失问题。介绍土壤改良技术，如生物修复、覆盖物应用以及城市堆肥的科学化处理，以恢复土壤固有的生态功能。 生态廊道与连通性规划： 阐述如何利用现有线性空间（如河流、铁路、高压走廊）构建动物迁徙和植物扩散的有效廊道。讨论最小景观阻力路径分析（Least-Cost Path Analysis）在确定廊道位置中的应用。 第五章：本土化植被配置与生物多样性恢复 本章强调植物选择的生态学基础而非单纯的美学考量。内容包括： 本土植物的生态价值： 深入分析本土植物与本地昆虫、鸟类之间的协同演化关系，并提供基于气候带和土壤类型的本土植物名录筛选方法。 功能群落构建： 介绍如何通过模拟自然群落结构（如分层、多物种共存）来提高景观的稳定性和抗干扰能力，而非依赖单一物种的装饰性种植。 外来入侵物种的管理与替代策略： 分析入侵物种对城市生态系统的威胁，并提供系统的监测、清除与本土植物替代方案。 第六章：水资源管理与城市蓝脉系统 本章专注于城市水体的生态化改造，即“蓝系统”的修复。内容覆盖： 河流廊道与岸线生态修复： 探讨从硬质护坡转向自然化的生物工程护岸技术，恢复河流的自然弯曲度与滩地功能。 人工湿地与水体净化： 详细介绍人工湿地在处理城市径流和中水回用中的应用，包括垂直流、水平流湿地的水力负荷计算与植被选择。 城市水文模型的应用： 介绍如何利用水文模型预测景观设计对地下水补给和地表径流的影响。 --- 第三部分：评估、管理与未来趋势 第七章：生态绩效评估与监测体系 本书强调，没有评估就没有真正的可持续性。本章详细介绍用于衡量城市景观生态绩效的指标体系。 量化指标的建立： 涵盖生态系统服务价值（InVEST模型基础应用）、生物多样性指数（如Shannon-Weaver指数）、绿量指数（Leaf Area Index, LAI）以及水文响应指标（如径流系数变化）。 遥感与地理信息系统（GIS）的应用： 阐述如何利用卫星影像、无人机数据和GIS技术进行大尺度的土地覆盖变化监测、植被健康评估和生态网络可视化。 长期动态监测框架： 提出建立城市景观监测站网络，确保设计决策的长期有效性。 第八章：城市景观的韧性规划与适应性管理 面对气候变化带来的不确定性，城市景观必须具备高度的韧性。本章探讨： 气候适应性设计： 如何通过增加景观结构复杂性、优化微气候调节能力来应对极端高温和干旱。 风险情景分析： 结合情景规划方法，评估不同气候变化路径下城市绿地的功能承载力。 适应性管理（Adaptive Management）： 强调将监测结果反馈到管理决策中，形成一个持续学习和调整的闭环系统。 第九章：多学科协作与政策驱动 可持续景观的实现依赖于跨领域的合作。本章讨论景观生态学家、规划师、工程师、社会学家和政策制定者之间的沟通机制。内容包括： 跨学科项目管理模式： 介绍成功的多方协作案例，强调早期介入和共同设计的重要性。 政策工具箱： 分析激励绿色基础设施建设的法规、补贴政策和分区管制工具。 社区参与的深度融合： 探讨如何将居民的生态知识和使用偏好纳入设计过程，确保景观的社会效益最大化。 结语：迈向自然共生的未来城市 总结全书核心观点，展望在技术进步和社会意识提升的背景下，未来城市景观将如何超越“人工干预”的范畴，真正实现与自然系统的协同共生。 --- 适用读者： 城市规划师、景观建筑师、环境工程师、生态学家、城市管理部门专业人员，以及对城市生态学与可持续发展感兴趣的高年级学生和研究人员。

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阅读体验上，这本书的编排结构也挺有意思的，它不像传统的教科书那样按部就班，而是更像是一系列相互关联的工作坊。每个案例的引入都非常生活化，它不局限于那些宏大的商业项目，也包含了许多小众但极具创意的独立项目。我印象最深的是其中一个关于本地社区文化推广的视觉项目，它没有使用任何昂贵的特效或者炫目的动效，完全是依靠基础的排版、字体选择和材质肌理来营造氛围。作者在这里详细阐述了如何通过“做减法”来放大设计的核心情感诉求，这对于长期被各种复杂效果困扰的我来说，无疑是一次心灵的洗涤。这本书的语言风格非常平实，没有那种故作高深的术语堆砌，即便是涉及到一些高阶的视觉理论，作者也能用非常形象的比喻来解释清楚，使得像我这样非科班出身的设计师也能轻松吸收。阅读过程中，我好几次停下来，拿起笔在旁边空白处画草图，试图重现书中的某些布局思路，那种强烈的实践冲动，是很多设计书无法给予的。它激发了我对“少即是多”的真正理解，不再是口号，而是可以落地的执行方案。

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说实话，我对设计类书籍的期待值一直比较保守，很多书要么是炫技，要么就是把一些老掉牙的知识点重新包装一下，读完后感觉时间都浪费了。但这本书给我的感觉完全不一样，它更像是一本带着你深入一线去观摩大师工作流程的“内部笔记”。我尤其欣赏作者在处理复杂信息可视化时的那种克制与精准。比如书中收录的几组数据报告设计，表面上看非常简洁，但细看之下，每一个图表的元素、每一个字号的微调，都蕴含着深思熟虑的考量。作者没有直接告诉我“你应该用柱状图”，而是先列举了三种不同的数据关系，然后逐一分析了每种图表在视觉传达上的优劣，最后才引申出最优解。这种辩证的分析方法，让读者能够真正理解设计决策背后的逻辑支撑，而不是盲目模仿。而且，书中对于不同媒介的适应性也有所探讨，比如同一个设计元素，在印刷品上的表现和在高清屏幕上的表现，作者都给出了具体的色彩管理和分辨率调整建议，这种对细节的把控力，非常体现作者的专业深度。我感觉自己像是在一位经验丰富的老前辈身边实习，每翻一页都能学到一些只有在实战中才会遇到的“坑”和“妙招”。

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这本书的案例选择非常具有前瞻性，它没有停留在对过去几年流行的风格的复盘上，而是隐约透露出对未来几年设计趋势的预判和布局。书中有一章专门讨论了“非线性叙事”在信息设计中的应用，这在传统的平面设计范畴内通常不被重视，但作者却展示了如何通过多屏交互的逻辑来重构一个线性的信息流，这种跨界思维的融合，极大地拓宽了我的设计边界。我原本认为平面设计就是静态的二维表达，但这本书让我开始思考如何将动态的概念植入到静态的构图中。更难得的是，书中对设计中的“道德”和“社会责任”也有所提及，这在很多纯粹的技术手册中是看不到的。例如，作者在讨论字体选择时，不仅分析了其美学价值，还探讨了其在不同文化背景下的接受度，这种人文关怀让这本书的厚度远超一般的设计参考书。它让我意识到，作为一名设计师，我们不仅是视觉的创造者，更是信息的把关人和文化传播的参与者。这种深层次的探讨，让这本书从工具书上升到了思想启迪的高度。

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这本书拿到手的时候，首先映入眼帘的是那种扎实的纸张质感，拿到手里沉甸甸的，让人感觉这绝对不是那种印制粗糙的廉价读物。我本来是冲着学习点新颖的视觉表达手法去的，毕竟现在市场上的设计趋势变化太快了，总感觉自己脑子里的“弹药库”有点跟不上了。翻开第一部分，我本来以为会看到一堆枯燥的软件操作指南或者技术指标的堆砌，但出乎意料的是，作者非常注重“为什么”和“如何思考”的过程。他没有直接抛出最终的成品，而是花费了大量篇幅去剖析一个项目从接到需求到概念成型的思维路径。比如，在讲解一个品牌VI设计案例时，书中对于目标用户画像的分析，以及如何通过色彩心理学和几何构图来反推视觉符号的选择，描述得极其细致入微，那种抽丝剥茧的分析方法，简直是为我打开了新世界的大门。我过去总是在追求“看起来很酷”的效果，而这本书让我开始思考，什么样的“酷”才是最有效的沟通方式。特别是关于网格系统在版面布局中的灵活应用，书中展示了如何打破常规又保持秩序感的技巧，这对于我这种长期在固定框架里打转的设计师来说，简直是一剂强心针。读完这部分，我感觉自己不仅仅是学会了一套技法，更重要的是，我的设计底层逻辑被重塑了，对“信息架构”的理解上升到了一个新的高度。

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我最欣赏这本书的一点是它的“可操作性与启发性的完美平衡”。很多设计书要么过于偏重理论，读完后感觉云里雾里，不知道从何下手；要么就是工具书，操作步骤清晰，但缺乏创意思维的引导。而这本恰好找到了那个甜蜜点。它在展示每一个具体案例时，总会附带一个“思维导图”或者“灵感来源剖析”，明确指出这个视觉方案的源头是哪一种艺术流派，或者受到了哪一种自然现象的启发。这种“溯源”的方法，对我解决“没有灵感”的困境非常有帮助。我发现自己不再满足于仅仅模仿表面的风格，而是开始主动去探究风格背后的文化根基和历史脉络。此外，书中对不同设计软件的集成应用也做了非常实用的介绍，比如如何将三维建模软件的输出无缝导入到平面处理软件中进行后期精修，并且保证色彩和光影的一致性，这些技术细节的讲解非常到位，解决了我在实际工作中经常遇到的技术衔接问题。这本书就像一位既懂艺术理论、又精通技术操作的资深导师，随时在你身边提供最恰当的指导和最及时的鼓励，让我对自己的职业发展有了更清晰、更有信心的规划。

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