“快乐”随着帕克的琴声,到处洋溢……本书想象力丰富,色彩鲜明,讲述了世界怎样随着动听的琴声变得无限美好,使天地万物的颜色都改变了!
音乐可以带给人欢乐的情绪,进而激励心灵,帮助化解逆境的冲击。书中的主角极力散播快乐的种子,邀请每个人浸浴在几乎可以看得见的“七彩乐声”中。
昆汀·布雷克(Quentin Blake)
1932年出生于英国,著名插画家和作家,他的独创性和幽默感,以及轻松灵动的绘画风格和对图文的和谐处理使他成为大师级人物,几乎获得了英国国内有关儿童读物各项大奖,是当代英国儿童文学界最负盛名的插图画家。
早期他的插画工作多是为成人杂志、书籍,直到1960年才开始与文字作者合作,投入儿童图画书的插画工作。1968年昆汀有了第一部自写自画的作品《派克的小提琴》(PATRICK)。1981年,他自写自画的作品《光脚丫先生》(Mister Magnolia)荣获英国图书馆协会所颁发的凯特·格林纳威奖。1999年对他而言更是实至名归的一年,成为英国第一位儿童文学桂冠作家,2002年又获得国际安徒生大奖,此外,他还获得过惠特布雷德奖、波隆那国际儿童书展最佳童书奖等。
初读年龄:2岁11个月 小家伙昨天坚持要去琴行学小提琴,结果琴行没开受到了巨大的打击,闷闷不乐,我还纳闷怎么回事。结果他晚上跟我说是看了《派克的小提琴》(才看了1个星期),他说琴行有魔法小提琴,他有了就可以拉出美妙的音乐,天空就会变得五彩缤纷,然后还...
评分初读年龄:2岁11个月 小家伙昨天坚持要去琴行学小提琴,结果琴行没开受到了巨大的打击,闷闷不乐,我还纳闷怎么回事。结果他晚上跟我说是看了《派克的小提琴》(才看了1个星期),他说琴行有魔法小提琴,他有了就可以拉出美妙的音乐,天空就会变得五彩缤纷,然后还...
评分初读年龄:2岁11个月 小家伙昨天坚持要去琴行学小提琴,结果琴行没开受到了巨大的打击,闷闷不乐,我还纳闷怎么回事。结果他晚上跟我说是看了《派克的小提琴》(才看了1个星期),他说琴行有魔法小提琴,他有了就可以拉出美妙的音乐,天空就会变得五彩缤纷,然后还...
评分初读年龄:2岁11个月 小家伙昨天坚持要去琴行学小提琴,结果琴行没开受到了巨大的打击,闷闷不乐,我还纳闷怎么回事。结果他晚上跟我说是看了《派克的小提琴》(才看了1个星期),他说琴行有魔法小提琴,他有了就可以拉出美妙的音乐,天空就会变得五彩缤纷,然后还...
评分初读年龄:2岁11个月 小家伙昨天坚持要去琴行学小提琴,结果琴行没开受到了巨大的打击,闷闷不乐,我还纳闷怎么回事。结果他晚上跟我说是看了《派克的小提琴》(才看了1个星期),他说琴行有魔法小提琴,他有了就可以拉出美妙的音乐,天空就会变得五彩缤纷,然后还...
这本关于十九世纪末欧洲小提琴制作艺术的巨著,简直是一场视觉与知识的盛宴。作者对于斯特拉迪瓦里和瓜内里那些传说中的制作工艺的考据,细致入微到令人发指。我读到关于木材选择,特别是如何挑选最合适的云杉和枫木,每一个细节的处理都仿佛能让我闻到那古老作坊里混合着木屑和桐油的独特气味。书中对不同时期提琴音梁形状的演变,以及弓杆材料的偏好进行了大量的图表和历史对比,这对于任何一个对乐器学有兴趣的人来说,都是不可多得的宝贵资料。特别是其中一章深入探讨了意大利北部不同地区对抗湿度的独特工艺,展示了工匠们如何与自然条件抗衡,以确保乐器的百年不朽。书中不仅有枯燥的工艺流程,更穿插了当时著名演奏家对不同提琴音色的主观感受和评论,使得冰冷的制作技术立刻拥有了鲜活的艺术生命力。阅读体验极其沉浸,仿佛真的回到了那个手工艺的黄金时代,每一个音符的诞生都蕴含着匠人的心血与智慧。
评分我必须承认,一开始我对这本书的期望值并不高,以为它会是那种晦涩难懂、充满术语的专业手册。然而,这本书的叙事方式却充满了文学色彩,它更像是一部关于“声音的考古学”的史诗。作者的笔触非常细腻,他不仅记录了技术的传承,更捕捉了艺术精神的流动。比如,书中对某位不知名作坊学徒的简短侧写,描述了他在漫长学徒期中如何从模仿大师的刻痕开始,最终找到自己独特“手感”的过程,这种对“人”的关注,让冷硬的技术文献变得有温度。最让我震撼的是关于“修复”的那一部分。作者没有将修复视为对原件的破坏,而是阐述了一种“对话”——当代工匠如何与百年前的灵魂进行沟通,去恢复那些被时间磨损的共鸣。这种哲学层面的探讨,极大地提升了本书的立意,不再仅仅是工具书,而是一部关于时间、艺术与不朽的思考集。
评分说实话,这本书的体量让人望而生畏,但一旦翻开,那种被知识洪流裹挟的感觉是难以言喻的。它不是那种让你读完就能立马上手制作一把提琴的“速成指南”,它更像是一张宏大的历史地图。作者在时间线上布局的精妙之处在于,他将政治、经济环境的变化与提琴设计的微小调整巧妙地联系了起来。比如,拿破仑战争时期对稀有木材进口的限制,如何间接导致了某些作坊转而使用更本土化的材料,并催生了新的音色特点。这种宏观与微观的结合,让读者得以从全新的角度审视乐器史。我尤其欣赏作者对“地域差异”的强调,他毫不含糊地指出,不存在一个完美的“标准提琴”,每一把琴都承载了特定时空下的局限与辉煌。对于我这个业余爱好者来说,这本书提供了理解古典音乐演奏中“音色选择”背后的历史逻辑的钥匙。
评分我是一个更偏爱现代音乐创作的人,起初对这种“向后看”的题材不感兴趣,但这本书成功地打破了我的偏见。它探讨的核心,不是如何“复制过去”,而是“过去如何塑造了我们今天的可能性”。作者在结尾部分将讨论引向了一个非常前沿的话题:数字建模和声学模拟技术对传统制琴工艺的挑战与机遇。他并未简单地颂扬传统,而是提出,只有彻底理解了木材、漆面和几何形态之间微妙的物理关系,我们才能更好地利用现代科技去超越它们。这种兼具历史厚重感和未来视野的探讨,让我感到震撼。它让我意识到,每一次我们听到一个“完美”的音色,背后都连接着几个世纪的人类对物理、美学和声音边界的不懈探索。这本书真正做到了,让历史的重量,成为了我们前行的动力。
评分这本书的排版和插图简直无可挑剔,这对于一本高度依赖视觉材料的著作来说至关重要。每一张照片的清晰度和光影处理都达到了博物馆级别的标准,那些老旧工具的细节,甚至是木纹的年轮,都纤毫毕现。我特别喜欢其中对“假琴”和“真琴”的鉴别章节。作者通过一系列看似微不足道的特征——比如螺丝帽的打磨方式,或者弦轴箱内部的支撑结构——展示了鉴别大师作品的“暗语”。这些内容不是写给初学者看的,而是为那些需要鉴定和收藏的专业人士提供的“独家秘笈”。阅读时,我感觉自己像是一个秘密档案的接收者,分享着行业内流传已久却鲜为人知的知识点。全书的逻辑流畅,虽然内容极其专业,但作者总是能适时地插入一些生动的轶事,避免了陷入纯粹的学术泥潭,保持了阅读的愉悦感。
评分丰富多元细节无数
评分4月23日读于湖州市新华书店。专注。
评分4月23日读于湖州市新华书店。专注。
评分【85】
评分丰富多元细节无数
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有